Цитаты из книги «Конец моды. Одежда и костюм в эпоху глобализации»

Новая одежда — это определенное понятие, идеальный или стандартный объект, готовый к тому, чтобы ввести его в событийную ткань жизни.

«начало гнева против того, что не должно быть»

х возвращают нас к одному из самых загадочных и существенных факторов в моде — ее творческой составляющей. Творчество — это действие, в результате которого рождается нечто новое, будь то идея, произведение искусства или изобретение.

Вторая часть фразы — ключевая, потому что Эделькорт также, вопреки своей интуиции, высказала предположение, что высокой моде, самому элитному и дорогостоящему сегменту моды, еще предстоит возродиться, а на первый план выйдет уже не «мода», а «одежда».

По словам Эделькорт, «маркетинг… убил все… им движет алчность, а не идеи». В своих интервью она повторяла ту же мысль: «Это конец моды, какой мы ее знаем» 8 .

Эстетам же мода того времени казалась безобразной. Как язвительно заметил Оскар Уайльд, мода — «столь невыносимая разновидность уродства, что мы вынуждены менять ее каждые полгода» 3 .

Ту же линейную модель можно применить к траектории, завершившейся «концом моды», если говорить о ее развитии с XIX столетия: аристократическая элита задавала стили и тенденции, которые потом просачивались в массы и перенимались ими. Затем процесс изготовления и производства одежды привел к упразднению социально-классовых различий, после чего благодаря расширению возможностей коммуникации и распространению цифровых технологий стерлись и географические границы между стилями. Подобно искусству, которое больше не подражает жизни, мода уже не отражает классовые различия, а изображает сам образ. Несмотря на то что мода — телесная практика, неразрывно связанная с жизнью и неотделимая от проживания этой жизни, она опирается на свое воплощение в образе.

Поэтому «конец моды» следует понимать не буквально, а скорее в том смысле, что мода и система моды, какой мы знали ее в XIX и XX столетиях, кардинально изменилась. Массовое распространение средств коммуникации и цифровых технологий расширило возможности восприятия и потребления современной моды.

Дизайнеров все чаще воспринимают как художников, а их работы — как искусство, и еще чаще мода вторгается в пространство музея. Вероятно, эти изменения свидетельствуют о серьезных эволюционных процессах мирового масштаба, связанных не только с технологическими новшествами, но и с этическими модальностями, возникшими в ответ на явление, которое в ХХ веке канадский ученый Маршалл Маклюэн назвал «глобальной деревней» и которое изначально было обусловлено появлением телевидения, а затем усилилось

моду с ее мощным творческим потенциалом и способностью выражать индивидуальность можно изучать с разных сторон — в том числе она, несомненно, является одним из направлений дизайна, в котором акцент сделан на диалоге между формой и функцией, средствами и целями, автоматизированным производством и ручной работой, стандартизацией и индивидуальными запросами, универсальностью и самовыражением 640 .