А ОН НЕ ПРОСТО ЧЕРНЫЙ
«Надо переходить к новым формам постижения мира» – такую сверхидею закладывал Казимир Малевич при создании направления СУПРЕМАТИЗМА. ЧЕРНЫЙ КВАДРАТ олицетворял первый этап этого перехода, служил базисным элементом и висел на первой выставке в красном углу вместо иконы.
• ПРОАНАЛИЗИРУЙТЕ ВОЛНУЮЩУЮ ВАС СИТУАЦИЮ: ГДЕ НАРУШЕН БАЛАНС?
• ПОДУМАЙТЕ: КАК ЕЕ МОЖНО БЫЛО БЫ РЕШИТЬ?
• КАКОЙ УРОК МОЖНО ИЗВЛЕЧЬ ИЗ ЕЕ РЕШЕНИЯ?
• ЕСЛИ БЫ ВЫ ПИСАЛИ ПРО ЭТО СЦЕНАРИЙ, КАКОЙ БЫЛА БЫ ВАША СВЕРХИДЕЯ?
Итак, мы разобрались с тем, что любой творческий продукт – это ВЫСКАЗЫВАНИЕ, которое к чему-то ПРИЗЫВАЕТ зрителя, давая ему УРОК, как НАДО или как НЕ НАДО поступать.
Но, признайтесь честно, ЛЮБИТЕ ЛИ ВЫ, КОГДА ВАС КТО-ТО ОТКРЫТО И НАВЯЗЧИВО УЧИТ ЖИЗНИ? Скорее всего, нет. Ведь это подразумевает то, что этот кто-то ставит себя ВЫШЕ вас. Подобный ДИСБАЛАНС, скорее всего, вызовет агрессию и отторжение, в любом случае вы не усвоите урок.
Так как же быть сценаристу? Тем более что его положение автора-Бога более чем подразумевает позицию СВЫШЕ.
СЕКРЕТ ПРОСТ: СВОЮ СВЕРХИДЕЮ НУЖНО СПРЯТАТЬ В ИСТОРИИ ТАК, ЧТОБЫ ОНА ОЩУЩАЛАСЬ ЗРИТЕЛЕМ, НО ПРИ ЭТОМ НЕ БЫЛА ВЫРАЖЕНА ЯВНО.
УКАЗУЮЩИЙ ПЕРСТ АВТОРА, любые ОЦЕНКИ в ЛОБ (и вообще появление авторской фигуры) всегда ЗЛИТ зрителя.
Зритель вообще не ждет от истории никаких уроков. ОН ПРОСТО СЛЕДИТ ЗА ДЕЙСТВИЕМ. При этом, если он верит происходящему на экране (как будто все происходит в реальной жизни), он начинает СОПЕРЕЖИВАТЬ ГЛАВНОМУ ГЕРОЮ. Этим как раз испокон веков и пользуются все авторы-творцы, пряча все свои посылы в ИСТОРИИ, ПРОИСХОДЯЩЕЙ С ГЛАВНЫМ ГЕРОЕМ (для этого он нам и нужен).
Допустим, у нас есть главный герой и сверхидея: «НЕЛЬЗЯ ВЫПЛЕВЫВАТЬ ЖВАЧКУ НА АСФАЛЬТ». Как заставить зрителя почувствовать, что так делать плохо?
СИТУАЦИЯ 1. Герой плюет жвачку на асфальт, бабулька-соседка делает ему замечание.
Здесь сверхидея заявляется В ЛОБ, ПРЯМО и ОТКРЫТО. Если до этого вы герою сопереживали, то бабулька будет воспринята вами как явный враг, и вы нужный урок не воспримете.
КАК НЕХОРОШО ПЛЕВАТЬ ЖВАЧКУ!
СИТУАЦИЯ 2. Герой плюет жвачку на асфальт, бабулька-соседка здоровается с ним, он отвлекается на нее и случайно наступает на свою жвачку.
Сверхидея в этом случае спрятана: на первом плане действия и реплики персонажей. При этом если зритель сопереживает герою, то ему ВМЕСТЕ С НИМ БУДЕТ НЕПРИЯТНО наступить на жвачку. То есть нужно все время подстраивать все действия и ситуации так, чтобы они ненавязчиво и неявно доносили нужный вам посыл.
ПРЯЧЬТЕ СВЕРХИДЕЮ В ИСТОРИИ ТАК, ЧТОБЫ ЗРИТЕЛЬ УСВОИЛ ВАШ УРОК, ПРОСТО НАБЛЮДАЯ ЗА РАЗВИТИЕМ ДЕЙСТВИЯ.
Подобный навык приходит с опытом. При этом в сценарном деле, как и в любой другой творческой профессии, важна ВАША «НАСМОТРЕННОСТЬ». Чем больше фильмов (сериалов, программ, сюжетов и т. д.) вы посмотрите и при этом ПРОАНАЛИЗИРУЕТЕ, тем проще вам будет работать в профессии. Разбирать скрытые элементы готовых аудиовизуальных продуктов мы будем на протяжении всего пособия. И начнем с того, что попробуем вытащить спрятанную сверхидею из детского мультфильма.
ЗДРАВСТВУЙ, ДЕНИС!
ЗДРАСЬТЕ
РАЗБЕРЕМ МУЛЬТФИЛЬМ ПРО ВИННИ-ПУХА (реж. Федор Хитрук, авторы сценария Борис Заходер и Федор Хитрук). ПРОАНАЛИЗИРУЕМ СЮЖЕТ:
1. Винни-Пух захотел подкрепиться, но НИЧЕГО НЕ СДЕЛАЛ, чтобы мед у него появился честным путем.
2. Герой нашел дерево, на котором висел пчелиный улей, и ЗАХОТЕЛ ДОСТАТЬ МЕД, то есть ВЗЯТЬ ЧУЖОЕ, иными словами, УКРАСТЬ, совершить преступление.
3. Винни-Пух ПОЛЕЗ НА ДЕРЕВО, но ветка под ним сломалась, и он больно упал в колючки.
4. Герой не отказался от своей идеи, напротив, он ТЩАТЕЛЬНО СПЛАНИРОВАЛ И ОРГАНИЗОВАЛ ПОДГОТОВКУ ПРЕСТУПЛЕНИЯ: взял себе в сообщники Пятачка, раздобыл летательное средство (шарик), выбрал его цвет, вымазался в грязи, взял зонтик для маскировки и пошел на дело.
5. Взлетев, Винни-Пух пустил в ход весь свой креатив: ПЫТАЛСЯ ОБМАНУТЬ ПЧЕЛ песенкой, ЗАСТАВИЛ ПЯТАЧКА ВРАТЬ, что начинается дождик, ОБМАНЫВАЛ ДРУГА, что мед и пчелы неправильные, чтобы не выглядеть жалко.
6. Пчелы начали кусать Винни-Пуха, Пятачок выстрелил в свой шарик, и Винни-Пух больно упал.
7. После этого Винни-Пух ОТКАЗАЛСЯ ОТ ИДЕИ УКРАСТЬ МЕД.
АНАЛИЗИРУЕМ: Винни-Пух два раза больно упал, стало быть, ЗА ЧТО-ТО БЫЛ НАКАЗАН. Пятачок лишился любимого шарика – тоже БЫЛ НАКАЗАН. За что? Какой урок дает нам автор?
СВЕРХИДЕЯ: НЕЛЬЗЯ БРАТЬ ЧУЖОЕ, ИНАЧЕ БУДЕШЬ НАКАЗАН.
• НАПИШИТЕ НАЗВАНИЯ ПЯТИ СВОИХ ЛЮБИМЫХ МУЛЬТФИЛЬМОВ, ПЯТИ ФИЛЬМОВ И ПЯТИ КНИГ.
• СФОРМУЛИРУЙТЕ И ЗАПИШИТЕ ИХ СВЕРХИДЕИ.
Эти важные параметры истории нужно определить с самого начала. От них зависит ФОРМА и СОДЕРЖАНИЕ будущего сценария.
Каждый ЖАНР отличается особыми, только ему свойственными сюжетными признаками и используемыми драматургическими приемами[3].
Комедия или хоррор, детектив или драма, триллер, фантастика, фэнтези и т. д. – ВЫБИРАЙТЕ тот жанр, который вам больше нравится и который наилучшим образом может раскрыть вашу историю.
ТЕМА (от греч. thema – положение) – предмет (суть) какого-либо рассуждения или изложения.
Толковый словарь Ушакова
Чтобы сформулировать ТЕМУ вашего сценария, ответьте на вопрос «ЧЕРЕЗ ЧТО?» или «О ЧЕМ?».
ТЕМА = ЧЕРЕЗ ЧТО ВЫ БУДЕТЕ ВАШУ СВЕРХИДЕЮ ДОКАЗЫВАТЬ.
Например, у вас есть сверхидея: «Если у тебя в жизни все плохо, надо быть послушной, трудолюбивой и жизнерадостной, не роптать на судьбу, и муки твои будут вознаграждены: на тебе женится принц». О ЧЕМ могут быть истории, которые эту сверхидею выразят?
ВОЗМОЖНЫЕ ВАРИАНТЫ
• ТЕМА: о судьбе бедной, но доброй и трудолюбивой сельской девушки, которая с помощью волшебства превращается в красавицу и на балу встречает принца, который влюбляется и женится на ней. (Сказка о Золушке)
• ТЕМА: о судьбе простой, но обаятельной провинциальной продавщицы, которая попадает няней в дом богатого музыкального продюсера, который влюбляется и женится на ней. (История о прекрасной няне)
• ТЕМА: о судьбе перенесшей множество страданий, доброй и милой сироте, которая попадает гувернанткой в богатое поместье, хозяин которого влюбляется и женится на ней. (История о Джейн Эйр)
При выборе темы подумайте, ГДЕ и КОГДА могла бы случиться ваша история. Какие локации, эпоха, исторические обстоятельства помогли бы наилучшим образом раскрыть ее.
Ранее мы уже говорили о том, ЗАЧЕМ нам вообще нужен ГЛАВНЫЙ ГЕРОЙ: это тот персонаж, чьими руками вы будете действовать, чтобы доказать свою сверхидею.
Как вы помните, все ходы «в лоб» раздражают зрителя, если только он не ребенок и не смотрит кота Леопольда с его «Ребята, давайте жить дружно!» (про детей еще отдельно поговорим потом).
Ставя героя в те или иные жизненные ситуации и вынуждая его совершать те или иные поступки, вы приведете зрителя к нужному вам состоянию.
ДРУГОГО ПУТИ ЗАСТАВИТЬ ЗРИТЕЛЯ СОПЕРЕЖИВАТЬ, КРОМЕ КАК ПРИКРЕПИТЬ ЕГО К ЧУВСТВАМ ГЛАВНОГО ГЕРОЯ, У ВАС НЕТ.
В классическом типе сюжета (подавляющее большинство историй строится именно по нему) ГЛАВНЫЙ ГЕРОЙ ВСЕГДА ОДИН. И автор всегда ТОЧНО знает, кто это. ИМЕННО С НИМ ЗРИТЕЛЬ ПРОХОДИТ ВСЮ ИСТОРИЮ ОТ НАЧАЛА ДО КОНЦА.
Как начинающим драматургам, вам важно научиться распознавать ГЛАВНЫХ ГЕРОЕВ в уже готовых произведениях. Давайте поупражняемся и поиграем с вами в игру «УГАДАЙ, КТО ГЛАВНЫЙ». Возьмите тетрадку и запишите свои ответы.
Сделать это можно как по ВНЕШНИМ признакам, так и по глубинным, СМЫСЛОВЫМ.
Начнем с ВНЕШНИХ:
1. ИМЯ ГЛАВНОГО ГЕРОЯ как подсказка может быть уже в самом НАЗВАНИИ ФИЛЬМА (например, в фильмах «ЛЕОН», «ФОРРЕСТ ГАМП», мультфильме «ВАЛЛИ», сериале «ДОКТОР ХАУС», романе «ЕВГЕНИЙ ОНЕГИН»).
2. Обычно (не всегда) с ГЛАВНОГО ГЕРОЯ НАЧИНАЕТСЯ ПОВЕСТВОВАНИЕ. Он находится в центре нашего внимания с самого начала. Автор-Бог выхватывает его из толпы, из всех других людей и ведет нас с ним дальше. Есть, конечно, и исключения, но в подавляющем большинстве случаев происходит это в первых кадрах истории. Как вы понимаете, делается это для того, чтобы зритель сразу присоединился к герою и начал ПЕРЕЖИВАТЬ всю историю вместе с ним.
Таким образом, КТО ПЕРВЫЙ НАДОЛГО ОКАЗАЛСЯ В ФОКУСЕ ВНИМАНИЯ (и потом из истории не исчез) – тот, скорее всего, и есть ГЛАВНЫЙ ГЕРОЙ.
С ПЕРВЫХ КАДРОВ главный герой появляется в фильмах:
• «ЛЕОН»: кадры рук и стекол очков Леона после заявочного, адресного плана[4] города;
• «СЛУЖЕБНЫЙ РОМАН»: на фоне заявочных планов города Новосельцев за кадром начинает рассказывать историю от своего лица;
• «ЧЕЛОВЕК ДОЖДЯ»: после заявочного плана города на фоне летящей на кране машины дан кадр с отражением Чарли в капоте Lamborghini;
• «1+1»: вначале идет заявочный план обоих героев в машине, но потом первым показывается крупный план лица Дрисса, его руки на руле;
• «ВАМ И НЕ СНИЛОСЬ»: после титров с заявочными планами города сразу дается крупный план лица спящего героя Ромы. В первой сцене показывается утро в доме главного героя, заявляется он сам и его семья;
• «ПОБЕГ ИЗ ШОУШЕНКА»: первый кадр фильма – панорама на главного героя Энди, сидящего в машине перед домом, где ему изменила жена;
• «ФАВОРИТКА»: с первого кадра в фокусе внимания королева Анна. С нее снимают мантию. Вторым кадром дается ее крупный план: с нее снимают корону;
• «ТИТАНИК»: хоть и на 10-й минуте, но после явно второстепенных персонажей (исследователей затонувшего «Титаника») первой появляется Роза, и от ее лица ведется весь рассказ;
• «ЗЕЛЕНАЯ КНИГА»: после заявочных планов камера сразу начинает следить за Тони;
• «В ДЖАЗЕ ТОЛЬКО ДЕВУШКИ»: когда в кадре впервые появляются герои, на первом плане, ближе к камере, сидит именно Джо. Однако впоследствии он постоянно находится вместе с Джерри. Как понять, что именно Джо главный, а Джерри нет?
Для этого давайте разберемся, КТО вообще такой главный герой и чем он отличается от всех остальных. То есть исследуем ГЛУБИННЫЕ ПРИЗНАКИ этого персонажа, которые, в отличие от внешних, не лежат на поверхности.
О проекте
О подписке