Отзывы на книги автора «Евгений Шварц»

Добрая сказка в форме пьесы напомнила мне о бабушкиных рассказах из детства. Кажется, что и сюжет заимствован из русских былин, но это не умаляет саму пьесу, которую интересно было бы посмотреть в театре с подрастающим поколением. Добро противостоит злу, зло побеждено добром, посоеднее торжествует. Вечная тема! Вечная классика!

В детстве эта сказка прошла мимо меня. И, пожалуй, это к лучшему - уж слишком она грустная и жестокая как по мне. Я, конечно, не стою на позиции, что детей нужно до зрелости защищать от всех жизненных потрясений и разочарований, но есть в этой сказке что-то такое, что помешало бы мне прочитать ее своему ребенку. Некоторые поступки взрослых кажутся странными и нелогичными (например, вместо того чтобы поднять соседей и самим отправиться на поиски Младшего сына, отец отправляет ночью, по лютому морозу искать его только Старшего, который по сути своей еще сам ребенок...), некоторые - откровенно бездушными (вроде того, как Прадедушка Мороз поступал с птицами и зверями...) Для меня это жестоко, а что говорить про детскую аудиторию?

В то же время у книги потрясающе простая, но в одночасье и важная мораль. Главную идею этой коротенькой сказки стоит доносить даже до самых маленьких, чтобы они как можно раньше освоили мысль, что для родных и близких нам людей мы никогда не можем быть слишком уж занятыми. Нет таких дел, которые нельзя было бы ради них отложить! А если и есть какое-то занятие, от которого ты не можешь оторваться, почему бы не попытаться делать его вместе? Я думаю, что Младшему брату «Приключения Синдбада-Морехода» тоже были бы интересны - почему бы не почитать их вслух? К сожалению, взрослые за будничными делами тоже очень часто забывают об этой простой истине и им не лишним будет еще раз напомнить, что родные жаждут их внимания и заботы...

Не менее важная мысль по сюжету и о том, что те, кому когда-то помог ты, рано или поздно смогут отплатить тебе добрым делом. Ведь у Старшего брата вряд ли бы что-то получилось без спасенных им птиц и зверюшек. Никогда не знаешь, откуда в критический момент придет помощь. А если ты по жизни делаешь добрые дела, то вероятность того, что в трудную минуту добро к тебе вернется, возрастет. Для данной морали нет возрастных ограничений и чем раньше мы начнем вкладывать это в умы детей, тем лучше. Важно так же понять, что каждое сказанное нами слово имеет вес и поэтому не стоит необдуманно бросаться ими. Ведь может случиться так, что сказанное в сердцах и на эмоциях превратиться в жизнь... И это будет совсем не то, чего ты на самом деле хотел... А слово то не воробей...

Сказка вышла очень зимней. Я бы сказала, снежно-ледяной. Читается с неослабевающим интересом. Хочется верить в счастливый финал для всех. Даже для Прадедушки Мороза, который по сюжету является отрицательным персонажем, но на деле видимо просто глубоко несчастный, одинокий старик...

Как же я люблю пьесы Евгения Шварца "Обыкновенное чудо" и "Золушка"!
В этой пьесе "Голый король" он объединил сразу три сказки "Голый король", "Свинопас" и "Принцесса на горошине". Но мне эта пьеса не показалась такой уж блестящей. Нет той тонкости и мудрости, как в тех пьесах Шварца. Все в кучу вывалено. Есть определенный сюжет, но я не могла понять, что у Шварца какой-то салат в этой пьесе, собранный из разных сказок. А вот высмеивание короля и его недостатков, его глупости, что народ смеялся и глумился над ним - ну это уж я не знаю. Конечно, много юмора и сатиры. Но король тоже человек, очень тяжело управлять государством. И иногда в пьесе возникало такое чувство, что его пытаются унизить, становилось неприятно от этого.

Главные герои сказки Евгения Шварца - это мать - Василиса, которая ищет сыновей Егорушку и Федора, а они в образе кленов на полянке стоят. Мать их увидела, захотела в тени отдохнуть, повстречала медведя, прислуживающего у Бабы Яги, а потом Баба Яга появилась в домике на курьих ножках, наняла женщину, чтобы та служила и работала до похвалы, тогда скажет, где сыновей искать. Маленькая такая зарисовочка на тему русских народных сказок. Но опять - не моя пьеса. Тут и Баба Яга, и Котофей Иванович, только Иванушки дурака не хватило для полного счастья сыновьям и Василисе. Не люблю, когда идет мешанина, будь то в пьесах, будь то в сказках. Мне понятно, что сказка добрая, несет в себе хорошее и светлое, но просто не сложилось у меня с этим произведением. Дикая фантазия и трэш.
Буду знакомиться с творчеством Евгения Шварца дальше.

Лица стерты, краски тусклы —
То ли люди, то ли куклы,
Взгляд похож на взгляд,
А тень — на тень.
И я устал и, отдыхая,
В балаган вас приглашаю,
Где куклы так похожи на людей.
гр. Машина времени - Марионетки

Действительно очень небольшое произведение, написанное для кукольного театра. Признаться, я не большой любитель кукольных представлений, когда нельзя прочесть выражение лица/жесты/позы и тому подобное. Хотя опыт "походов" в городской кукольный театр имеется, но без восторженных впечатлений. Но Шварц в любом амплуа не должен потерять и грана талантливого изложения, решила я и приступила к чтению. Основная идея "квеста" или собитийности данного представления в установлении "игрушечной" справедливости и "игрушечного" мира. Если чуть более серьезно, то речь об игрушках, сбежавших от нерадивых хозяев и далеко не бережного отношения. И не просто в неверленд, а в кукольный город. Но тут снова напасть, и городу угрожает нешуточная опасность. Можно сказать смертельная. И как поступить кукольному коллективу, что сделать, что такое помощь, поддержка и взамовыручка, что такое добро и еще ряд важных понятий в хорошей игровой форме и доходчиво доводятся. Мне понравилось. Возможно я снова схожу в кукольный театр, дам ему шанс - ведь и для кукол пишут хорошие пьесы.

Эта пьеса мне понравилась больше, чем Клад, но меньше чем прочите прочитанные. Писатель еще не ушел в сказки, и пишет об окружающей действительности, о наболевшем и сложном. Но пока без столь ярких аллегорий и выражений, которые прямо-таки хочется растащить на цитаты. Конец двадцатых годов, времена непуганых экономистов и новой экономической политики потихоньку подходят к концу, гаечки закручиваются, винтики ломаются. А все почему? Из-за вот такого отношения к товарно-денежным, безпринципного, безнаказанного (как им кажется), безответственного. Итак, эта почти детективная история в стиле Тимура и его команды произошла в одном небольшом домике, где живут различные хмм..социальные элементы - и неприятная мелочная торговка с туманным заработком, и ее падчерица-пионерка, грубоватая, но честная, и мамаша с непонятным образом жизни с двумя дочерьми-подростками, и два студента, и местный дурачок-побирушка. Диалоги героев периодически были поданы так, что сложно было их читать, возможно на сцене все виделось иначе (или актерам, близким к эпохе было проще работать таким стилем). Ундервуд, это,кстати печатная машинка, чудо техники тех лет с баснословной стоимостью. Вокруг нее и вертится вся круговерть сюжета. Концовка конечно идеалогически правильная, но навевает мысли о черных воронках в недалеком для героев будущем...

А вот эта пьеса мне показалась довольно-таки странной для творчества Шварца. Она иная, возможно, потому что относится к ранним произведениям драматурга, самая первая его пьеса. От сюжета до текста ощущается рука начинающего писателя. Содержание пьесы мне не понравилось: тема воровства, использование его в качестве основного средства сущестования, жизнь за счет удочерения, попрошайничество за счёт обмана, лукавство, подстрекательство...все такое...не шварцевское. Да, тут тоже побеждает добро, преступник спойман с поличным. Неприятные ощущения после соприкосновения с главными героями. Текст мне кажется также слишком простым, реплики наполнены множественными междуимениями. Не впечатлилась совершенно.

"Приключения Гогенштауфена" - пьеса-сказка Евгения Шварца, написанная в 1934 году. Сказка философская: борьба добра и зла (в сказке "живое" и "мертвое") здесь не заканчивается однозначной победой добра/жизни. Понятно, что это борьба вечная, она в самой природе человечества.
Автор сатирически высмеивает всё "мертвое", всё, что мешает движению жизни (а место действия - государственное учреждение) и по-доброму описывает любопытных и жадных до жизни людей. В мире пьесы интересоваться не только "своим" - это нормально. Колоритная Бойбабченко наблюдает из своего чистого окна, что происходит в учреждении напротив. Волшебница Кофейкина работает уборщицей, а представитель "мертвого класса" Упырева - управделами.
Конечно, "Приключения Гогенштауфена" - это гимн жизни, и жизнь здесь побеждает всё мёртвое.

А я вот немного разочарована. Ожидало чего-то другого. Не очень меня повеселила и позабавила эта пьеса. Да я вижу весь юмор и сатиру. Прекрасно вижу как автор ловко совместил три сказки в одном своем творении. Но вот что-то не то и все. И вовсе в целом не весело, если только в отдельных местах. Да и суть, и мораль не впечатляют. Для меня очень проходная вещь... Может не вовремя попалась, не знаю.

Золушка самый любимый сказочный персонаж во все времена. Кто только не пересказал на свой лад знаменитую сказку Шарля Перро. Но в моем сердце навсегда останется наша советская Золушка, о которой рассказал Евгений Шварц. Его сценарий можно буквально растащить на цитаты, а когда читаешь, то в голове звучат голоса Раневской и Гарина. А какой прекрасный язык, я ещё не видела столько прекрасных прилагательных, это какая-то услада для глаз и ушей. И пусть наша Золушка и отличается от классической, но сказка должна быть именно такой, доброй, без кровавых и жестоких подробностей. Но есть персонаж, за которого мне обидно и это паж. Почему Шварц не дал ему имя? И он остался просто мальчиком, даже фея и Золушка обращаются к нему "Мальчик", а ведь благодаря его хрустальном туфельке принц нашёл свою Золушку.
Конечно, киносценарий уступает фильму, но перед глазами все равно мелькают кадры из него.
Какие же все таки колоритные герои в нашей сказке: мачеха, которой мало королевства и разгулятся негде; король, который чуть что сразу собирается в монастырь и короной швыряется, лесничиц, что затюкан своей женой и боится голову поднять. На каждого можно найти иронию, что прелестно.
Пойду пересмотрю фильм, потому что это шедевр.