Чего не будет в этой книге?

Как бы ни хотелось передать читателю всего и побольше, давайте установим правила и границы.

Мне хочется рассказать и систематизировать всë лучшее, что знаю, но не хочется упаковывать это в красивый фантик пустых обещаний. И в первую очередь это касается ожиданий, что применение этих знаний гарантирует вам написание хита и обязательное попадание в чарты.

Приближает – однозначно. Но гарантий в творчестве нет, как их нет и в любви, и в азартной игре. Любому внезапному успеху предшествует большая работа, изучение своей сферы деятельности, развитие, упорство и множество проб и попыток. Это необходимо, если вы хотите создать что-то ценное – и при этом действительно свое.

Мы неизбежно будем касаться деталей, связанных с восприятием, запоминаемостью песни и ее возможного хитового потенциала. Но если вы ожидаете очередных обещаний формулы хита и легкого успеха, которые обнадëживают в начале и разочаровывают в конце, давайте я лучше сразу вас разочарую. Я не дам вам готовую формулу хита и не стану обманывать, будто она существует! Но помогу сформировать мышление и супер чутьë, благодаря которому вы начнëте видеть детали и закономерности в том, из чего сделаны важные для вас песни, в том числе хиты. И вы сможете индивидуально проявиться в музыке, при желании заимствуя подходы своих любимых музыкантов.

Я не стану выдавать собственное видение за единственно правильное. Вместо этого вы освоите систему, которая поможет вам сделать своим учителем абсолютно любого автора и продюсера!

Кое-какие хитовые закономерности есть, но вот в чëм штука! Представьте себе мир, в котором есть гарантированная формула хита. Был бы он интересным и разнообразным? Попадали бы песни в сердца особенных людей с индивидуальным мышлением или треки были бы ориентированы только на массовость? Смогли ли бы вы раскрыть свою уникальность, гоняясь за волшебной таблеткой?

Если бы с созданием коммерческих хитов всë было предельно просто и управляемо, мастера сонграйтинга и продюсирования создавали бы ярких звезд пачками – и это вконец обесценило бы творчество и вклад личности в искусство. Яркие хиты, застревающие в голове, ежедневно рвали бы хит-парады, друг друга и мозги слушателей, не готовые переварить столько броского материала. История знает великих сонграйтеров, создававших целые эпохи, и они явно что-то знали. Но никто из них не подмял мир под себя абсолютно и не выдаëт по мировому хиту ежедневно. Более того – если посмотреть весь объëм песен самых видных звезд и хитмейкеров, процент самих хитов там будет очень небольшим. Правда, даже сравнительно «проходные» песни там окажутся на весьма высоком, проработанном уровне. Поэтому я предостерегаю вас от того, чтобы оценивать качество произведения через его хитовость – это больно, бессмысленно и обесценивает важные вещи.

Сейчас без труда можно найти коучей, которые продадут вам идею заработка на хитах. И при желании вы найдëте их для себя, ведь идти к своей цели – действительно важно. То, что я хочу здесь рассказать, этому не противоречит, но акценты я буду ставить на других приоритетах. Хорошая новость в том, что если вы хотите зарабатывать сонграйтингом, эта книга вам никак не помешает! С продажами – да, не поможет, но с разработкой материала – поможет еще как. Вы тоже найдëте здесь пользу, ведь глобальная цель у нас одна – создавать нечто значимое. Делать песни, которые будут ценными для своих слушателей.

У каждого из нас есть уникальная личность и ценности, благодаря которым мы находим людей по душе и по сердцу. Это можно делать с помощью песен. С их помощью можно реализовывать свой потенциал, утолять творческий зуд, а главное – быть собой! Некоторые сонграйтеры совершенно спокойно при этом зарабатывают, некоторые остаются в андеграунде. Музыкальный мир разнообразен, и здесь я постараюсь дать не одно единственно верное представление, а варианты, чтобы вы сформировали своë.

Почему написание хита не должно быть главной и непреложной ценностью для каждого автора и почему иногда люди осознанно выбирают андеграунд?

Потому что песня может обладать ценностью и при этом не въедаться в мозг большинству. Потому что песня может вертеться на языке, звучать из всех щелей и при этом не обладать художественной ценностью. Просто потому что между понятиями "хорошая песня" и "хит" нет знака равенства, как и знака неравенства – тоже. А мне интересно разобраться в хороших песнях. В тех, которые помогают пережить тяжелые моменты и разделить с кем-то счастливые, заставляют улыбнуться или преодолеть что-то сложное – даже если это происходит с небольшим числом людей, а не многомиллионной аудиторией. Каждый человек важен, а значит, и песни "не для всех" – важны не меньше. И мы будем учиться их не обесценивать, любить, ценить и выстраивать осознанно – так, как нам надо!

Поэтому здесь не будет указаний, как стать не собой, чтобы вписаться в ожидания других людей. Как и не будет осуждения коммерции, нестандартности, тех или иных жанров, иного мышления, чужих приоритетов и невыполнения тех рекомендаций, которые здесь будут приводиться.

Еще одна важная вещь, которой здесь не будет, – это нотная запись, принятая в академической музыке. Просто потому, что есть множество замечательных учебников, написанных профессорами для музыкантов, готовых годами изучать формальную базу. Я – за то, чтобы у людей был выбор. За разнообразие. Пусть меня сочтут «альтернативно одаренной», но я хочу рассказать о практических вещах так, чтобы вы сразу могли их применить, владеете вы нотной грамотой или нет. Я рекомендую изучить ее в одном случае – если вам хочется исполнять классические произведения. Тогда она действительно потребуется! Но для сонграйтинга – нет.

Любое новое начало связано с риском, с неизвестностью, с сомнениями и страхами. Любое творчество требует свежего взгляда, некоторой дерзости и индивидуального видения. Цените это в себе, и пусть ваше уникальное видение мира окажется сильнее закономерного смущения!

Пусть эта книга будет дружеским разговором, который иногда так нужен – о творчестве, жизни и тех возможностях, на которые друг может обратить ваше внимание при обмене опытом.

Почему вам стоит это прочесть?

Так много обучающих материалов в открытом доступе, зачем вам читать эту книгу? Действительно, информации сейчас очень много. Ее легко может быть недостаточно либо настолько много, что не знаешь, за что хвататься. Один вопрос изучаешь досконально, а другие ускользают. Всë из-за отсутствия системы и структуры: если не разложить эти знания, не укротить их и не попробовать на практике, присвоив их как понимание, польза будет проливаться мимо.

Я много раз видела, как блогеры-продюсеры с YouTube рекомендуют какие-то действия, но не могут объяснить, зачем конкретно они нужны и к чему ведет тот или иной выбор. Здесь мы с вами сформируем контекст, базу, на которую вы сможете осознанно наращивать любые новые знания и понимать смысл их применения в вашей творческой системе.

Когда я начинала писать свои песни, я черпала знания из песенников, в которых буквами были отмечены аккорды. Видеохостингов и блогеров тогда еще не было, немногочисленные музыканты из окружения были сами неопытны и крайне скупы на общение, и я не видела, как и в какую сторону мне развиваться. Были случаи, когда люди на местах экспертов давали вредные советы – настолько очевидно бессмысленные, что научили меня не писать песни, а стоять на своем и фильтровать входящие рекомендации. И исходящие тоже.

Когда мне было лет 14-15, всë, что у меня было, – это опыт слушателя, пачка песенников русского рока с текстами и аккордами для гитары и, собственно, древняя гитара от Ивановской мебельной фабрики, которую чуть позже сменила современная акустика Martinez – уже с ней я прошла весь свой юношеский этап творчества. Я была бы рада, если бы тогда мне в руки попала такая книга. Возможно, моя песенная карьера пошла бы вверх без тех сомнений и затяжных пауз, которые в ней происходили, прежде чем я спустя годы вернулась к мечте и решила воплотить ее в жизнь!

Поэтому читатель может быть уверен, что автор отнесëтся к нему с любовью и заботой, постарается дать понятное и полезное и не навязывать дурацких стереотипов. Всë для того, чтобы вы могли раскрываться в творчестве и видеть пути развития, не изменяя себе. Я пишу эту книгу для опытной себя в будущем и одновременно – для себя пятнадцатилетней. Передайте ей экземпляр, если доберëтесь до машины времени раньше меня, договорились?

Как работать с этой книгой?

Теперь, когда компасы ожиданий сверены, давайте разберëмся, что нас ждëт в книге и какой способ ее чтения будет оптимальным именно для вас.

Все мы имеем очень разный эмоциональный и творческий опыт, поэтому и песни у людей выходят такие разные. Тот бэкграунд, который есть у вас на данный момент, невероятно ценен – он формирует вашу картину мира. У меня нет задачи перевернуть его, раскритиковать и приставить свою голову.

Я ставлю себе задачу привести в систему разные способы поработать над песней. Чтобы начало и процессы были более прозрачными и ясными. Чтобы автор песни мог с разных сторон посмотреть на то, что получается, и видел точки роста. Чтобы то, что кажется абсолютной магией, обрело форму хоть и хаоса, но управляемого.

Мне хочется привести это в порядок для собственного ясного видения и приглашаю вас присоединиться!

В книге вы встретите множество мелких и крупных дел, методов, лайфхаков, которые помогут вам настроиться на творчество и проработать какую-либо деталь. Вы можете принять их к сведению, но я рекомендую сразу пробовать – так ваш мозг примет эти лайфхаки в свой актив: мы редко возвращаемся к тому, что отложили, но то, что попробовали, становится частью нашего опыта. Благо, я люблю декомпозировать задачи, и многие такие детали займут совсем немного времени. Я не стала под каждым советом писать упражнения с заданием «попробуйте это», но рассчитываю на ваш творческий энтузиазм. Ведь они приведены для того, чтобы их применять! Каждый лайфхак или способ – это повод выполнить его по-своему, как упражнение или творческий вызов. Каждый пример – это повод придумать или вспомнить свой собственный пример. Вовлекаясь в процесс и закрепляя данные практикой, вы освоите понравившиеся методы значительно быстрее! Полученный таким образом инструментарий всегда будет под рукой, когда бы он вам ни понадобился.

Как будет структурирован процесс? Нас с вами ждëт путешествие по следующим главам:

Глава 1. Песня как мы еë знаем – и не знаем. Читать, когда хочется не только слушать песни, но и создавать их.

Здесь мы разберемся с тем, что такое песня, и попробуем трансформировать наше мышление от слушательского восприятия к авторскому настрою. Многие музыканты говорят о том, что, когда этот тумблер переключается, назад дороги нет. Я предупредила!

В результате чтения этой главы вы узнаете, из чего состоит песня, подсмотрите пошаговый процесс создания топлайна и сможете написать свой, возможно – первый в жизни, песенный набросок с учетом новых знаний. Или по-новому взглянуть на детали процесса, если вы сонграйтер с опытом!

Глава 2. Работа над текстом. Читать, чтобы обогатить свой авторский инструментарий и открыть доступ к бездонному источнику идей.

Здесь мы углубимся в поэтическую составляющую песни и найдем новые способы сделать текст ярким.

Рекомендую читать эту главу не с целью отыскать ошибки и слабости в своих или чьих-либо других работах, а расширить обзор, чтобы в дальнейшем творчестве к вам приходила более прокачанная муза.

Глава 3. Работа над музыкой. Читать, когда хочется создавать музыку, даже если вы еще не начинали – или, как казалось, давным-давно закончили.

Эта экспериментальная глава охватывает диапазон от объяснения практических основ не музыкантам до техник и лайфхаков, способных запустить новый виток вашего творчества – и также дополнить ваш музыкальный инструментарий чем-то новым, от техник написания мелодий до экзотических красок в гармонии. Возможно, кое-что покажется вам просто возмутительным! Но даже в этом случае вы подсмотрите или освежите в памяти парочку сочных приемов.

Глава 4. От авторства к продюсированию. Читать, когда хочется развить свои песни в музыкальный проект.

В этой главе мы:

– Рассмотрим, почему продюсирование – воистину многоликий род деятельности, и поговорим о том, каким продюсером можете стать вы, опираясь на свои интересы и сильные стороны

– Разберем, из чего складывается процесс музыкального продюсирования в контексте разработки трека – следующего этапа работы над песней

– Поймем наконец, как планировать, анализировать и проектировать свою аранжировку, чтобы процесс имел начало, конец и результат, который вас устроит

– Еще глубже погрузимся в метод, позволяющий вам учиться у лучших в мире музыкантов – тех, кого выберете вы сами

– Немного разгребëм рутину, отделяющую вас от публикации вашей собственной песни на стриминговых площадках.

Глава 5. Как найти своих с помощью музыки? Читать, когда хочется быть услышанным.

На этом этапе я приглашу вас в положение «над схваткой», ведь мы будем говорить о душевности и маркетинге, об искренности и проработке образа, о хитах и самобытности, о том, что может сделать вас культовыми в узких кругах или популярными в широких. Мы обсудим, как ваше самопознание может лечь в основу особой культуры проекта, как автор песен может при желании сделать из себя артиста и увлекательного персонажа, а также посмотрим, какими методами вы сможете при желании раскрыть ворота своего мира пошире, чтобы в него смогло зайти больше людей. Ваших людей!

Глава 6. Дружеский разговор о кризисах и их преодолении. Читать, когда тяжело и непонятно, что делать с музыкальной карьерой и стоит ли с ней что-то делать.