Пять фильмов на пробу:
«Челюсти», 1975, Стивен Спилберг, США
«Звездные войны», 1977, Джордж Лукас, США
«Чужой», 1979, Ридли Скотт, США
«Терминатор», 1984, Джеймс Кэмерон, США
«Крепкий орешек», 1988, Джон Мактирнан, США
Пять фильмов на пробу:
«Четыреста ударов», 1959, Франсуа Трюффо, Франция
«Кузены», 1959, Клод Шаброль, Франция
«На последнем дыхании», 1960, Жан-Люк Годар, Франция
«Париж принадлежит нам», 1960, Жак Риветт, Франция
«Моя ночь у Мод», 1969, Эрик Ромер, Франция
Пять фильмов на пробу:
«Рим — открытый город», 1945, Роберто Росселлини, Италия
«Похитители велосипедов», 1948, Витторио де Сика, Италия
«Без жалости», 1948, Альберто Латтуада, Италия
«Земля дрожит», 1948, Лукино Висконти, Италия
«Горький рис», 1949, Джузеппе Де Сантис, Италия
Десять фильмов на пробу:
«Огни большого города», 1931, Чарли Чаплин, США
«Кинг Конг», 1933, Мериан Купер и Эрнест Шодсак, США
«Белоснежка и семь гномов», 1937, Уолт Дисней, США
«Волшебник страны Оз», 1939, Виктор Флеминг, США
«Магазинчик за углом», 1940, Эрнст Любич, США
«Гражданин Кейн», 1941, Орсон Уэллс, США
«Касабланка», 1942, Майкл Кертис, США
«Бульвар Сансет», 1950, Билли Уайлдер, США
«Искатели», 1956, Джон Форд, США
«Головокружение», 1958, Альфред Хичкок, США
В Советском Союзе, несмотря на цензуру, тоже появляется бескомпромиссное авторское кино и уникальные художники: Андрей Тарковский, Элем Климов, Алексей Герман — старший, Кира Муратова.
После смерти Сталина в 1953 году и разоблачения культа личности на ХХ съезде КПСС в СССР появляется кино нового образца. Оно говорит не о государстве, а о человеке и его правах. Пересматриваются, как казалось, незыблемые нормы, в том числе в искусстве. Этот период получил название «оттепель».
Причиной рождения неореализма был протест против официозного искусства фашистской Италии. Кинематограф поворачивается к простому маленькому человеку и рассказывает о его страданиях и нуждах — а еще о его гордости, чувстве собственного достоинства и праве на самостоятельную жизнь.
Одним из первых теорию монтажа начал разрабатывать советский режиссер Лев Кулешов, автор «эффекта Кулешова». Он доказал, что при помощи монтажа можно заставить зрителя испытывать определенные эмоции. Один и тот же кадр с лицом актера совмещался в монтаже с тарелкой супа, мертвым ребенком, девушкой на диване, а зрители каждый раз по-разному интерпретировали одно и то же выражение лица.
Украинец Александр Довженко — родоначальник поэтического кино, его ранним творчеством был вдохновлен Андрей Тарковский. Шедевр Довженко «Земля», рассказывающий о советской деревне во время коллективизации, вскоре после премьеры снимают с проката.