Цитаты из книги «Школа литературного и сценарного мастерства: От замысла до результата: рассказы, романы, статьи, нон-фикшн, сценарии, новые медиа»

Вот что говорит об этом Норманн Мейлер в своей книге «Жестокое искусство»: «Мы [писатели] более чувствительны и ранимы, чем другие люди, и потому должны развивать в себе волю, стойкость, решимость и нечувствительность к нападкам критиков. Хороший писатель должен быть одновременно сильным и слабым, смелым и робким, тонко чувствующим и равнодушным. Мы должны учиться жить, постоянно получая тумаки и шишки и лишь изредка — награды, и защищать при этом удивительно хрупкий материал человеческой души».

Джоан Роулинг понадобился год, чтобы найти издательство для публикации первой книги о Гарри Поттере. И даже то единственное согласившееся издать ее книгу издательство Bloomsbury предложило ей в качестве гонорара всего две с половиной тысячи фунтов стерлингов. При этом редактор сказал ей: «Джо, вы никогда не заработаете на детских книгах».

получить отзыв от кого-то из коллег, не занимая при этом оборонительную позицию и в то же время не внося изменений, с которыми вы не согласны. Когда вы поймете, что действительно надо изменить, начните с наиболее крупных поправок. И вы сразу же заметите, что чаще всего даже мелкие коррективы в одном месте сценария неизбежно тянут за собой изменения по всему тексту.

Сколько черновых версий сценария надо написать? Большинство профессионалов пишут по меньшей мере три черновых сценария — кто-то больше, кто-то меньше. Прежде чем предлагать сценарий на рынке, важно убедиться в том, что вы сделали все что могли. Написав первый вариант, отложите его в сторону на какое-то время, чтобы иметь возможность посмотреть на него позже свежим взглядом.

У вас должен быть, по крайней мере, один хороший сценарий, который вы сможете показать как образец, а в идеале — два-три.

В противном случае найдите агента в списке писательской гильдии Америки, доступном онлайн по адресу: http://www.wga.org/agency/agencylist.asp. В Великобритании список агентов публикует Writers’ and Artist’s Yearbook[4].

В кино и на телевидении почти все компании отказываются рассматривать материалы, поступающие не через агентов. Некоторые смотрят текст, если он представлен вашим юристом, либо если вы прежде подписали разрешение на публикацию. Такое разрешение может звучать так, словно вас просят согласиться быть ограбленным. На самом деле по большей части компании озабочены тем, что если у них есть что-то похожее в работе, то вы можете подать на них в суд, даже если совпадение случайное. Обычно такое разрешение стоит подписать, и это будет значить, что ваша работа принята к рассмотрению. Если же у вас есть какие-то сомнения, покажите документ сначала вашему юристу.

Сценарии для художественных фильмов разбивают на сцены. Новая сцена начинается каждый раз при смене места или времени. Например, если два человека разговаривают на кухне, а потом перемещаются в гостиную, это означает начало новой сцены. Точно так же, если парочка, беседующая на кухне утром, продолжает делать это до позднего вечера, это тоже требует новой сцены.

Однако не позволяйте шаблонам и формулам диктовать вам форму вашей истории. Лучше придумайте красивую историю, и пусть она предопределит выбор наиболее подходящей структуры.

Обязательно ли в финале связать все сюжетные линии, или некоторые вопросы можно оставить открытыми? В массовом кино конец обязательно счастливый и все вопросы получают ответы, но независимый кинематограф допускает самые разные вариации.