Реставрация Мэйдзи и новые школы икэбана

В период Эдо школы икэбана находились под покровительством сёгуната, военного правительства Японии. Реставрация Мэйдзи положила конец правлению сёгуната, и все направления икэбана, потеряв покровителей и учеников из числа крупных феодалов, пришли в упадок. В связи с политическими изменениями в стране устремления горожан в это время также находились вне сферы традиционных искусств. Многие школы были закрыты, а их иэмото, то есть руководители, владеющие секретами мастерства, перебрались из больших городов в глубинку в поисках заработка. Консервативная школа Икэнобо, которая поддерживала особенно тесные связи с сёгунатом, переживала сильнейший кризис. В этих условиях многие иэмото позволили женщинам изучать искусство икэбана на профессиональном уровне и дали им возможность получать разрешения на преподавание. До периода Мэйдзи икэбана была исключительно мужским занятием, теперь же она вместе с чайной церемонией стала обязательным предметом для девочек в общеобразовательных школах. В 1890 году правительство Мэйдзи провело реформу образования, в рамках которой были введены предметы нравственного образования, включавшие занятия икэбаной. С 1906 года стали выпускаться женские журналы с советами о воспитании детей, кулинарии и т. п., призванные помочь женщинам быть «рёсайкэнбо», «хорошими жёнами и мудрыми матерями». Стали издаваться и выпуски с уроками поставки композиций, и вскоре икэбана стала частью необходимых для «рёсайкэнбо» умений.

На фоне упадка старых школ сформировалась новая, получившая название Бундзин-ха, или «группа интеллектуалов». Она появилась вслед за новыми направлениями рисования, которые назывались Бундзин-га. Члены Бундзин-ха выступали против устоявшихся правил и регламентаций в постановке цветочных композиций. Они были выходцами из разных слоёв общества, представляли различные профессии и занимались икэбана в свободное время. Их композиции, получившие название бундзин-икэ, были поэтичны, либеральны и привносили свежие идеи в аранжировку. Нередко члены Бундзин-ха приглашались новым правительством для постановки композиций на приёмах и общественных мероприятиях, однако с началом гонений либералов их деятельность прекратилась.

В 80-е годы XIX века в Японии в связи с ростом националистических настроений в обществе и новым политическим курсом установилась благоприятная обстановка для оживления традиционных искусств. Иэмото многих школ вернулись в крупные города и отпраздновали возрождение своих школ большими выставками с каноническими композициями. Школа Икэнобо также возобновила свою деятельность. Националисты поддерживали различные школы икэбана, которых к японо-китайской войне (1894—1895 гг.) появилось больше сотни. Новые школы образовывались разными путями. В редких случаях иэмото мог сам дать своему ученику разрешение на основание собственной школы. Так, например, появилась школа Охара, существующая по сей день. Её основатель Охара Унсин, будучи учеником школы Икэнобо, поразил иэмото новым стилем композиций и получил разрешение на основание новой школы, если ему удастся найти себе учеников. В 1867 году в городе Кобэ Охара провёл выставку композиций, широко освещённую СМИ, и набрал первых учеников в свою школу. Иногда новые школы создавались под видом возрождения старых школ, однако, как правило, их стили и техники сильно отличались от традиционных. Тем не менее, такой ход привлекал в школу многих учеников, ориентированных на поддержание культуры и традиций. Так, например, в 1915 году была повторно открыта школа Сага Горю. Её иэмото Цудзии Косю был приверженцем нового стиля Морибана, спроектированного мастером Охара. Другая известная в наши дни по всему миру школа Согэцу, как и школа Охара, была основана учеником школы Икэнобо Тэсигахара Софу (1900—1979 гг.). Тэсигахара обучался искусству икэбана у своего отца, мастера школы Икэнобо, однако затем счёл, что канонизированные стили и техники препятствуют свободному творческому самовыражению и основал свою школу. Подобное самопровозглашение себя иэмото — это наиболее частый способ возникновения новых школ икэбана.

Дзиюка. Автор: Панченко Ю. Ю.

История стиля Морибана

«Поля, горы, берега явятся в их естественном виде», – писал основатель первой школы икэбана Икэнобо Сэнно в свитке Сэнно Куден («Устное поучение Сэнно Икэнобо»). Эти слова лучше всего описывают стиль Морибана, появившийся более чем триста лет спустя. На протяжении многих столетий в Японии развивалось и оттачивалось искусство постановки цветочных композиций, вобравшее в себя глубокую религиозно-идейную составляющую и символизирующее один из способов духовного самосовершенствования. Путь цветка, или Кадо, помимо оттачивания мастерства и изучения техник постановки требует воспитания определённых качеств характера, таких как внимательность и бережное отношение к окружающему миру. По словам мастера икэбана Фурукава Хиротака для удачного изгибания ветки или стебля необходимо полностью отбросить все лишние мысли и сосредоточиться на текущем моменте, быть здесь и сейчас и чувствовать растение. Для этого необходима внутренняя дисциплина, воспитание которой – это нелёгкий и долгий путь. Стиль Морибана своей свободой постановки, яркостью и пышностью выделялся на фоне традиционных композиций и сначала был отвергнут деятелями искусства того времени. Однако, пройдя через ряд преобразований, он смог завоевать сердца людей и заслуженно занять своё место среди наиболее популярных в наши дни стилей икэбана (рис. 1).

Рис. 1. Весенняя Морибана.

Автор: Нелидова Ю. М.

В период Эдо (1603—1868 гг.) школы икэбана находились под покровительством военного правительства Японии. Реставрация Мэйдзи положила конец правлению сёгуната, и все направления икэбана пришли в упадок. В это непростое для искусства время мастер икэбана Охара Унсин (1861—1916 гг.), преподававший в области Кансай, изобрёл новый стиль, позднее получивший название Сидзэн Морибана («Природная Морибана»). Мастер Охара устанавливал ветки и цветы, стремясь изобразить в плоской вазе какой-либо природный пейзаж во всей его красоте (рис. 2). Прежде плоские вазы в икэбана не использовались.

Рис. 2. Сидзэн Морибана. Автор: Охара Коун,

2-й иэмото школы

Мастер Охара родился в 1861 году в городе Мацуэ префектуры Симанэ. При рождении его звали Такада Фусагоро. В 1880 году он переехал в Осаку, где стал приёмным сыном семьи Охара и получил имя Охара Унсин. Там же он поступил на обучении в школу икэбана Икэнобо. Проектирование нового стиля в плоской неглубокой вазе было начато им в 1894 году, когда Охара стал регулярно подниматься в горы. Предполагается, что на новый стиль его вдохновила горная цепь Накаяма близ города Такарадзука в префектуре Хёго. Эта местность богата разнообразными растениями, подходящими для икэбана, и славится своим садовым искусством. В конце XIX века здесь были особенно популярны устанавливаемые на подносе миниатюрные сады «бонсэки» и пейзажи «бонкэй». Прежде чем спроектировать новый стиль Охара провёл тщательное изучение материала. Исследование «сюссё:», то есть естественных свойств и особенностей растений, проводилось им в горах Накаяма. Это крайне скалистая местность, на которой глубоко пустить корни растениям очень трудно. Здесь, посреди камней, то тут, то там можно увидеть оазисы из высокого дерева (японская сосна, горная сакура, дуб и др.), вокруг которого произрастает несколько более низких деревьев и кустарников (пиерис, восковое и лаковое деревья, можжевельник и др.) и травы (папоротники, низкорослый бамбук и др.). Из-за сильных горных ветров ветки деревьев здесь принимают причудливые извилистые формы, идеально подходящие для создания интересных композиций икэбана. Скудность и кислотность почвы приводит к тому, что листья и иголки растений вырастают меньшего, чем в обычных условиях, размера. Это делает их отличным материалом для миниатюрного пейзажа в вазе, что и представляет из себя стиль Сидзэн Морибана.

Охара использовал те же подносы и неглубокие плоские миски, что используются для бонкэй, и композиции Сидзэн Морибана