Цитаты из книги «Свой почерк в режиссуре»

В принципе, если у вас возникнет такая нужда, вы всегда можете обратиться в Гильдию режиссеров, и там вам помогут

они совершенно расцветают, потому что актер отличается от всех остальных людей исключительной эмоциональностью и, в каком-то смысле, даже непосредственностью.

документальный фильм 2002 года «Я – великий лжец!» о том, как работал Феллини.

выдающегося французского режиссера Жана Ренуара «Правила игры».

На мой взгляд, это выглядит всегда ужасно – любое движение камеры в кадре должно быть мотивировано: ты повернулся – по взгляду пошла камера,

То, как вы пишете титры, каким шрифтом вы это делаете, как они расположены – все это играет большую роль, потому что это первые секунды, во время которых зритель привыкает к фильму и понимает, на каком уровне ему собираются рассказывать историю и насколько серьезно режиссер к этому относится

все, что вы видите не так, как планировали раньше, должно быть обернуто на благо картине, а не во вред.

ритм резко сломлен, и от этого возникает дополнительное напряжение, саспенс. И сама мизансцена тоже чрезвычайно выразительна – она диагональная, глубокая, с перепадами света и тени, отчего напряжение и выразительность еще больше возрастают.

Американцы метраж не пишут, они проставляют время – секунды, минуты. Но делается это обязательно – для того чтобы и группа, и в первую очередь режиссер точно понимали ритм картины, потому что из протяженности ваших кадров создается ритм.

длиться кадр, засеките время, которое уходит на чтение этого кадра вместе с ремаркой, и умножьте на два. Примерно так оно и будет.