Рецензии на слабые отечественные фильмы

Парадиз

(2005)

Фильмы (пусть даже не шибко интересные), кадры которых отсняты в родном городе, всегда смотрятся с особым упоением. И это, конечно же, касается в первую очередь тех людей, которые живут в провинции. До боли знакомые улицы открываются совершенно в других красках; а если еще вдобавок на экране промелькнет знакомая физиономия, то взрыв неописуемой радости может вполне перекрыть все недочеты фильма (если таковые имеются)…

Фильм «Парадиз», как и все другие современные отечественные ленты, не особо меня впечатлил, но учитывая тот факт, что эта кинолента снята в любимой всеми Твери, то есть в городе, где автор этой рецензии родился, вырос и до сих пор прозябает, я всё-таки решил немного рассказать о своих впечатлениях…

Что ж, сюжет фильма, в принципе, вызывает некоторый интерес: простой и добропорядочный человек Николай, отсидевший в тюрьме за справедливую месть, возвращается в свой родной город и пытается начать жизнь с нуля. Всё у него вроде получается – и работенка подвернулась, и с женщиной познакомился. Но в один прекрасный момент всё переворачивается вверх дном, и новые романтические отношения превращаются в самую настоящую драму. Николай не мог предположить, что влюбится в жену своего начальника…

В общем, как видно из этого краткого описания, задумка кинематографистов была очень даже интересной. Но, если честно, сам фильм, по моему скромному убеждению, получился скудноватым и скучноватым. Такое ощущение, что «Парадиз» был снят на скорую руку, и про такие фильмы обычно говорят: посмотрел и сразу забыл. Уже в который раз хороший сценарий загублен пресной постановкой. Жаль…

P. S. Фильм с красивым названием «Парадиз» я бы порекомендовал только тем, кому нравится творчество замечательного актера Игоря Лифанова и тем, кто живет в Твери. Всем остальным советую всё-таки не терять время напрасно…

Любовь с привилегиями

(1989)

Для ярых ценителей отечественных постановок «Любовь с привилегиями» – фильм добротный, качественно снятый и т. д., но в нем не каждый человек сможет распознать главный четко обозначенный смысловой стержень. Одним может показаться, что кинематографисты, работавшие над этой картиной, хотели просто снять интересный фильм без особой смысловой нагрузки; другие могут увидеть в этом фильме какие-нибудь глубокофилософские идеи; а третьи вообще не поймут, о чем говорит эта лента.

Итак, поначалу в фильме весьма обособленно переплетаются три направления: амурные похождения, тоска по родному городу и фатальная зависимость простых русских людей от их алчных и тщеславных правителей и обычных начальников.

Странная любовь к пожилому чиновнику Кожемякину растаяла после того, как главная героиня узнала, что он когда-то принимал косвенное участие в несправедливом наказании ее отца…

Ностальгия Ирины немного удовлетворяется, когда она среди московского архитектурного засилья наконец-таки находит свой родной дворик. А после получения вожделенной и заслуженной квартиры душа полностью успокаивается…

А в самом конце фильма зритель и Ирина в очередной раз убеждаются в прописной истине: люди – всего лишь пешки в руках могущественных властных структур…

В общем, как видно из этого скудненького анализа, все негативные и позитивные переживания, постигшие главную героиню – это, оказывается, не что иное, как своеобразная плата за квартиру в родном городе, о которой она, по всей видимости, мечтала всю свою жизнь. Все сюжетные перипетии ведут именно к этому счастливому в материальном отношении финалу, который закрепляется (или дополняется) меткой и для некоторых крайне неприятной фразой Вячеслава Тихонова, адресованной в первую очередь ни в чем не повинным зрителям. В конечном итоге главные идеи этого фильма можно выразить двумя распространенными фразами – «где родился, там и пригодился» и «за всё нужно платить»…

Тихие омуты

(2000)

Эльдар Рязанов – талантливейший режиссер и гений отечественного кинематографа. А Эмиль Брагинский – непревзойденный мастер драматургии. Но, откровенно говоря, творчество этих людей мне не по душе. Во-первых, едкий социальный юмор, высмеивающий человеческие пороки и советские реалии, адресован, прежде всего, высокообразованным интеллигентам, а простым людям тяжело отыскать в фильмах, поставленных Эльдаром Александровичем, моменты, над которыми можно было бы вдоволь посмеяться. Во-вторых, Советского Союза уже давно не существует, и поэтому чисто Рязановская сатира попросту устарела. Всё вышесказанное относится к тогдашнему Рязанову. Сегодняшний Рязанов стал ближе к народу, в его фильмах стало больше бытовухи и обывательщины, но вместе с этим качество создаваемых им лент катастрофически снизилось.

«Тихие омуты» – фильм ни о чем. В нем, конечно, прослеживается стремление Рязанова и Брагинского вернуться к былому представлению о социуме, но в новой стране, живущей свежими идеалами и соображениями, это уже никому не интересно, поэтому лента не имела успеха тогда и не имеет его сейчас, спустя много лет. Даже участие великого Александра Абдулова (и некоторых других культовых личностей) не помогло картине обрести массовую популярность и стать шедевром, соответствующим духу российского народа (как тут не вспомнить поистине народную «комедию» «Ирония судьбы, или «С легким паром»…).

Но кое-что в этой картине мне приглянулось. Но это как всегда не касается актерских работ, режиссерских и операторских достижений… Всё дело в том, что большая часть фильма снята в городке, который я иногда посещаю и в котором я провел раннее детство (г. Валдай, Новгородская область). И поэтому мне интересно смотреть на эти грязные серые улочки, старенькие дома и, конечно же, знаменитое Валдайское озеро, славящееся своей глубиной, живописными таежными берегами, а в некоторых особо посещаемых заливчиках – и болезнетворными бактериями…

P. S. В конце концов, фильмы снимаются в первую очередь для людей. Поэтому самый лучший кинокритик – обыкновенный зритель. Тематическая (да и кинематографическая) суть ленты «Тихие омуты» лично у меня не вызывает никаких эмоций. И я считаю, что подобные фильмы простительны только начинающим режиссерам, а профессионалы всё-таки не должны опускаться до уровня выпускника режиссерского факультета.

Зарубежные фильмы

Золотая лихорадка

The Gold Rush (1925)

Герой Чарли, интеллигент-бродяга, поддавшись новым веяниям, отправился на север искать золото вместе с другими авантюристами и неудачниками Америки. Но на искателя золота он совсем не похож. Маленький, щупленький, с тросточкой. Одет так, как будто он вышел зимой на балкон за банкой малосольных огурцов. И вот тащится он как бедный родственник в общем потоке через горные перевалы. Его сопровождает вереница суровых бородатых массивных мужиков в тяжелых шубах. Этим романтикам с большой дороги нельзя мерзнуть, а то как же они потом будут наслаждаться сытой роскошной жизнью с отмороженными почками и суставами.

Трость Чарли проваливается в снег, сам он, естественно, падает на каждом шагу, трясется от холода, отчаянно борется с бурями, но не сдается… Такое ощущение, что он толком и не понимает, куда и зачем пришел. А ему и не надо понимать, за него всё сделают его наивность и доброта. Они его и накормят, и согреют, и защитят, и принесут удачу…

Правда, накормили они его, прямо скажем, не ахти какой едой. Кстати, это одна из самых смешных сцен за всю историю мирового комедийного кинематографа… Видать, хорошие ботинки делали в то время, из качественной натуральной кожи. А что, сварил такой ботинок, разрезал, положил на красивую тарелку, а на гарнир подал шнурки вместо макарон. Вот и еда. По крайней мере, она натуральнее и полезнее, чем та же «пластмассовая» колбаса из современного супермаркета.

В этой ленте есть и любовь, и разлука, и много еще чего интересного и поучительного – всего того, что даже сто лет спустя является для нас полезным и актуальным. Да взять хотя бы рецепт приготовления ботинка…

Фильм надо смотреть, словами всё это волшебство трудно передать.

Огни большого города

City Lights (1931)

Герой Чарли, одинокий и нищий путешественник по непредсказуемым лабиринтам жизни, волею судьбы знакомится с очень состоятельным господином, который приглашает его к себе в гости, а потом – и в ресторан, где предлагает ему отведать дорогие сигары. До этого бродяга утешался потухшими сигарами, подобранными на улице, а сейчас у него появился долгожданный шанс узнать наконец-таки, как живут люди, которым в жизни повезло больше, чем ему…

Спустя какое-то время, он приходит к таинственному выводу, что эта встреча не была случайной для него, ведь ранее он познакомился с красивой, но, к сожалению, слепой девушкой. И дело здесь в том, что, во-первых, она ему слишком понравилась, а во-вторых, ей, как выяснилось, могла бы в той или иной степени помочь операция на глазах – за определенную плату, конечно…

Надо сказать, что не случайной встреча была и для этого богача. Ведь он познакомился с героем Чарльза Чаплина в достаточно неоднозначный момент своей жизни. Но это знакомство откидывается на самый задний план, на задворки данной повести.

Вот так эти три человека оказались завязанными в один узел. Чего только не изобретает Жизнь, чтобы помогать людям, и главными орудиями в руках Жизни в деле спасения и помощи становятся как раз такие, как Бродяга – честные, добрые, беззащитные и чистые душой люди. Да потому что как раз в этой видимой слабости и немощи заключена великая тайная сила, постоянно стремящаяся облагородить и излечить этот мир, погрязший в страданиях и болезнях. Поэтому мир спасет любовь и сострадание, а не медитация и нирвана.

Фильм удивительно трогательный, богатый по содержанию и тем более по смыслу. Атмосфера тех лет как-то очень ярко и четко подчеркивает некоторые второстепенные детали и моменты, и за счет этого фильм становится еще интереснее и забавнее. По сути, фильм этот – о бескорыстной любви, о ее силе. И о том, на что способен человек ради настоящей любви.

Новые времена

Modern Times (1936)

До недавнего времени я не понимал фильмов с участием Чарли Чаплина. Мне они представлялись таким нафталином, и их юмор казался настолько устаревшим, что даже если по телевизору было больше нечего смотреть, кроме фильмов с Ч. Чаплином, то я просто выключал этот агрегат. Но однажды в Петербурге мой закадычный друг-петербуржец настойчиво пригласил меня в одно кафе, которое специализировалось как раз по лентам с этим мэтром…

«Новые времена» стал первым фильмом, который познакомил меня с волшебным миром Чарли Чаплина. Сказать, что мне понравилось – это ничего не сказать. В общем, покинул я это кафе уже немного другим человеком (то есть с категорически положительным взглядом на творчество данного артиста), а при выходе из заведения я чуть не опрокинул столик с зеленым чаем…

Начинается фильм с того, как Бродяга, работая на конвейере, с неимоверной, практически сверхзвуковой скоростью затягивает гайки. Бродяга – это беззлобный человек с большим открытым сердцем, в котором затаилась большая нелюбовь к любой монотонной работе… И закручивание гаек ему, естественно, не по душе. Да и не по силам…

Вот и всё описание фильма. Ну дальше, конечно же, его ждут головокружительные приключения, связанные с постоянным поиском самого себя. Но всё дело в том, что единственный вид деятельности, который его устроит, – это праздношатание… А что ему еще остается, он никаким боком не вписывается в эту быстроизменяющуюся действительность (об этом позднее).

Таким образом, положение Бродяги усугубляется еще и тем, что мир стоит на пороге нового времени, жизнь в Америке становится суровее и страшнее. Труд усиленными темпами механизируется и автоматизируется, что отнюдь не способствует облегчению участи чернорабочих. Получается как раз наоборот – люди, вынужденные подстраиваться под различные агрегаты, сами становятся частями этих бездушных механизмов. И самое лучшее, во что всё это может вылиться – это клиника для душевнобольных.

Все герои Ч. Чаплина – добрые растяпы, вынужденно занимающиеся бродяжничеством и поэтому попадающие в нелепые ситуации, в которые в реальной жизни, даже если очень захочешь попасть, то вряд ли получится. А всё потому, что менталитет таких людей идет вразрез с обыденной действительностью. Возникает некая дисгармония, приводящая к появлению различных казусов. Только так можно объяснить всё то милое «безобразие», что происходит с Бродягой по ходу фильма. Плюс, конечно, «магия» кинематографа…

Но есть и один плюс такого образа жизни: ни один бездушный человек и ни одна машина никогда не сможет уничтожить какого бы то ни было бродягу – как физически, так и морально. Потому что бродяги хоть и живут в этом мире, но в то же время они находятся своей большей частью вне его. А это самое лучшее подспорье в защите от любых опасных личностей и ситуаций, которые так и норовят сделать и сказать хорошему человеку что-то нехорошее…

Лента «Новые времена» – шедевр мирового комедийного кинематографа, в котором нет ни одной скучной сцены. Это один из тех фильмов, после просмотра которых реально болит лицо.

Никто кроме тебя (сериал)

Tu o nadie (1985 – 1985)

Если воплотить этот сценарий в жизнь в наше время, то вряд ли получится так же задушевно и просто, как это получилось сделать в те годы. Задушевность и простота сообщают сериалу наивность. Ну да, этот сериал прямо-таки пышет наивностью, но за счет этого он и выигрывает. Именно поэтому здесь создается такая интересная атмосфера, немножко нереальная, конечно, но всё же.

Очень сильный образ получилось создать у актера, который сыграл Антонио Ломбардо. В этом повинен, наверное, его богатый и трудный жизненный опыт, который он (специально или нет) и спроецировал на своего персонажа. Ну да, немного самовлюбленный, не без этого. Но зато – настоящий мужик, не нытик и не трус. Когда его настигает серьезная проблема, он не опускает руки, а сразу начинает уверенно действовать. Очень щедрый, но не на комплименты, естественно. Он может спокойно бросить в лицо фразу типа: мне надоело содержать бездельников. Так эти бездельники ему и устраивают всякие пакости, тем самым вынуждая говорить его подобные вещи. В общем, одним словом, есть чему поучиться у этого сурового Антонио Л.