Премьера «Парада» вошла в историю как прорыв авангарда в мейнстрим элитарной европейской культуры, и это сделало балет намного более знаменитым, чем он того заслуживал с художественной точки зрения
Дягилев после премьеры «Весны священной» больше не был готов идти ни на какие рискованные эксперименты. Перед ним стояла дилемма: его ведущий танцовщик, все еще являвшийся одной из главных движущих сил его труппы, в качестве хореографа отпугивал публику. Его ведущий композитор – Стравинский – писал музыку, вызывавшую конфликты с оркестрами, а его ведущий художник – Бакст – отказывался разрабатывать костюмы и декорации к балетам Нижинского.
Бронислава Нижинская также пишет, что у Дягилева возникли проблемы с дирекцией Оперного театра Монте-Карло, Гранд-опера и Ковент-Гарден, являвшихся его постоянными партнерами. Руководители этих театров не хотели видеть в своем репертуаре балеты Вацлава, так как «не собирались рисковать доходами от продажи билетов и выступать “спонсорами” экспериментов Нижинского»5. Похоже, что так
Дрездена. А «Русские балеты» из-за отмены гастролей в Санкт-Петербурге в феврале как раз приехали в Дрезден. Дягилев использовал эту возможность и в свободные часы ездил с Нижинским в Хеллерау на уроки Далькроза. В историографии танца большое количество трудов посвящено сотрудничеству Далькроза, Дягилева и Нижинского,
Карсавина и не обладала совершенством техники Павловой, но была умна (книга ее воспоминаний «Театральная улица»25 представляет собой вершину мемуарного жанра на тему «Русских балетов»)
20 декабря 1908 года она исполняла в Большом зале консерватории танец семи вуалей из «Саломеи» на музыку Глазунова и под конец предстала перед публикой совершенно обнаженной13. Впрочем, скандал произошел не столько из-за этой церемонии раздевания, а из-за того, что изображение на сцене библейского сюжета было строжайше запрещено Православной Церковью. Прибыла полиция и забрала изготовленную из папье-маше голову Иоанна Крестителя, которую Рубинштейн держала в руках во время своего танца с элементами стриптиза.
Рубинштейн была единственной наследницей чрезвычайно богатой семьи промышленников. За несколько лет до встречи с Дягилевым она решила вложить все свое состояние в артистическую карьеру. Фокин был ее учителем хореографии, Бакста она привлекала для разработки костюмов в придуманных ею спектаклях. Классической балерины из нее не вышло, но пластика ее тела была чрезвычайно выразительна.
Одним из важнейших событий в эволюции петербургской балетной культуры стал дебют в Петербурге американской танцовщицы Айседоры Дункан, состоявшийся 13 декабря 1904 года
Расцвет русской балетной школы связан с деятельностью Мариуса Петипа, который был художественным руководителем петербургского балета с 1870 года. Впрочем, после 1890 года его почерк казался уже несколько устаревшим, и спектакли императорского балета не удовлетворяли вкусам нового поколения балетоманов, особенно из круга Дягилева.