Пространство имеет несколько форм существования.
1. Объективное пространство, которое существует независимо от нас.
2. Пространство, которое мы ощущаем посредством своих чувств.
3. Пространство, которое мы, до некоторой степени, сами создаем.
Пространство, которое мы создаем – это пространство, внесенное в окружающий мир нашим сознанием. Можно до некоторой степени представить, что это пространство обладает своими ощущениями и восприятиями, структурами воображения и мышления. При этом совсем неважно, где мы представляем это пространство – в окружающем мире или в собственном теле. Важно то, что в этом пространстве можно представить взаимодействие нас с предметами, предметов между собой. Это позволяет посмотреть на процесс творчества со стороны, с другой точки зрения, а не только с позиции нашего тела.
Детали предмета формируют ощущения этого пространства; воспринимаются наиболее яркие, ритмичные элементы, формирующие образ. Этот образ трансформируется нашими размышлениями о нем и запоминается как некая структура. Затем эта структура присутствует во всех наших последующих размышлениях, уже в меньшей степени подвергаясь изменениям и оценкам. Эта структура – как начальный старт нашей творческой деятельности, и насколько она гибка и адаптивна для работы, настолько она эффективна.
Важно, найдет ли эта структура свое выражение в соответствии и законченности результата, – в создании нового предмета. То есть, найдет ли третья форма пространства свое воплощение в объективном мире. И если новый предмет объективного мира обладает определенными физическими свойствами (цвет, ритм, текстура…), то в структуре третьей формы пространства, кроме отражения этих свойств, большое значение играет ощущение психологического времени. Оно короче и свернуто в сравнении с физическим временем. И это позволяет хранить больше «этих кусочков времени». В этих «кусочках времени» сосредоточены наши представления о работе с предметом. Чем больше этих кусочков и чем они насыщеннее, тем разнообразней творческий процесс. Это также позволяет более гибко использовать различные материалы и инструменты.
Таким образом, в содержание третьей формы пространства, – созидаемого пространства, входит не только материал, но и способы его переработки.
Здесь нужно сделать уточнение. Есть два способа переработки материала:
1. Самый простой – материал непосредственно подвергается переработке.
2. Более эффективный способ – это создание в воображении, в этой третьей форме пространства, клонов, или копий материала. И только после этого они подвергаются переработке – последовательно по одному или со всей их совокупностью, с их комбинированием между собой. Этот второй способ, по сравнению с первым, обладает тремя преимуществами.
А. Первое преимущество – процесс обретает большую наглядность, поскольку в него включено большее количество элементов.
Б. Второе преимущество – нам легче обращаться с предметом, материалом: мы можем его уничтожить, и затем снова воссоздать – ведь это не предмет, – это его копии. И в психологическом смысле его легче изменять, так как отсутствует психологический страх его потерять.
В. Третье преимущество. Возникает возможность изменения материала не только под нашим представляемым воздействием, но и под воздействием на него других копий этого материала, – так находятся неожиданные логические решения. Образно, это можно представить, как смешивание различных химических элементов, когда они дают неожиданные реакции: всплески, взрывы, превращения в различные субстанции, испарения, изменения в цвете или форме.
Это пространство в нашем представлении может быть ясным или смутным. Более ясное представление позволяет проще решать задачи. Смутное же представление этого пространства затрудняет творческое мышление, однако, дает возможность находить нестандартные решения.
Пространство представления, воображения по мере его реализации, материализации превращается в пространство второй формы, которое можно ощутить на уровне наших чувств. Полная материализация задуманного означает создание предмета, как части объективного пространства, доступного для восприятия другими людьми, обществом.
Построение картины – это визуализация задачи, проблемы, неопределенного состояния. Иначе, создание зрительного образа процесса разрешения проблемы. Для образности можно представить, как с картины удаляют пыль, и постепенно, по мере её очищения, появляется новые детали композиции.
Визуализация состоит из шести шагов в определенной их последовательности.
Первые три шага осуществляются как бы при отстранении личности от решаемой проблемы. Остальные три шага – при включении новых знаний о предмете, способностей, навыков личности в процесс визуализации задачи. Первые четыре шага завязаны на самом предмете, последние два шага – на субъекте, решающего задачу.
1-й шаг – «Отстранение».
Субъект разделяет проблему и себя. Это означает полное исключение себя (субъекта размышления) из картины, как будто его нет, не существует, а явление есть само по себе, как «вещь в себе», в своей уникальности и однозначности. Он видит только материал, без отсутствия необходимости что – то в нем менять. Проблемы, задачи нет, а есть только материал. Субъект существует сам по себе, материал – сам по себе.
2-й шаг – «Разметка».
Поиск и визуализация опознавательных знаков на материале. Это могут быть его свойства, формы, особенности поверхности и т. д. Все представлено в статичном состоянии, неподвижном положении для наиболее полного нахождения существующих свойств.
3-й шаг – «Исследование». Процессуальная, динамическая сторона второго шага, – процесс изменения опознавательных знаков. Это может быть возможность существования различных ситуаций, сама возможность проявления свойств и качеств. Все представлено в изменяющихся состояниях предмета, в его динамике.
4-й шаг – «Включение». В отличие от второго шага, здесь не поиск существующих данных, а добавление новых. Мысленное включение новых свойств и качеств в материал в зависимости от возможного воздействия на него. Возможное воздействие понимается как «возможность» вообще, без учета конкретного человека, его навыков и способностей. Новыми качествами могут выступать новые свойства материала, новые ценности, иные точки траекторий движения. Новые качества материала иногда могут быть нереальными, фантастическими, карикатурными – все это для расширения визуализации, поиска новых связей, снятия психологических барьеров. Все желательно представлять в статичном состоянии, неподвижном положении. Это нужно для устойчивости образа, поскольку динамика, изменение, в какой – то степени, размывают его.
5-й шаг – «Реализация». Визуализированные качества и свойства проигрываются в различных ситуациях, в различных стадиях какой – либо одной ситуации. Все выполняется с учетом собственных сил и возможностей, с учетом своих навыков, способностей и умения. При этом новые, иногда нереальные качества расширяют способности человека, либо дают подсказки, пути выхода, варианты решения задачи.
6 – шаг – «Изменение». В этом шаге визуализация затрагивает не сам предмет и его свойства, не саму ситуацию, а самого субъекта воздействия, – человека. Это изменение собственного «Я». Иначе, визуализация визуализирующего человека (это как наблюдать за человеком перед телевизором в программе о самом себе). Здесь есть три положительных момента:
1) Новые качества требуют новых эталонов поведения. Это изменяет или формирует новые визуальные шаблоны поведения.
2) Полезно наблюдать за собой со стороны для снятия барьеров перед действием, поскольку видишь себя элементом ситуации.
3) Происходит идеомоторное (мысленное) проигрывание ситуации. Возникает готовность выполнить задачу, появляется настрой на решение проблемы.
В процессе визуализации возможны варианты. Это зависит от ваших способностей и особенностей предмета, материала, ситуации. В любом случае, визуализация, мысленное проигрывание ситуации позволяет лучше обдумывать проблемы и находить неожиданные решения.
«Есть только миг между прошлым и будущим,
Именно он называется Жизнь».
(Л. Дербенев).
С – картина (своя картина) – это представление само по себе в данный момент времени. Мы здесь ничего не говорим о конкретном содержании представления. Для нас важно, как мы ощущаем это представление, которое происходит в данную секунду. В этом представлении есть и ощущение собственного «я», и анализ предмета, которым мы заняты в данный момент, и оценка успешности текущего процесса. Данный перечень неполный из-за многообразия ощущения представления себя в данную единицу времени.
Насколько эта картина отчетлива, настолько отчетлив и остальной мир. И это случается совсем не потому, что картина фильтрует и игнорирует лишнюю информацию, а потому, что она активизирует природные склонности, мышление и воображение. То есть, процесс направлен на поиск нового, а не игнорирование действительно лишней информации. Причем картина обладает автономной активностью: она может в рамках своего представления обрабатывать и анализировать информацию, а также и выходить за рамки, – подключать механизмы и процессы мышления, воображения для поиска новой информации.
Сама с-картина формируется двумя процессами.
Первые процессы – физиологические: активность нервной системы, дыхание, кровяное давление, тонус мышц и другие. При оптимуме основных физиологических процессов, большую роль играет активность нервной системы, а именно: сила, скорость, устойчивость процессов возбуждения – торможения. Возбуждение и торможение – это две стороны одного процесса. Устойчивость – насколько долго мы можем сохранять с-картину на активном уровне (в контексте нашей темы). Сила – это действенность, эффективность картины, отчетливость. Скорость – это снижение или ускорение изменений в представлении.
Вторые процессы – психологические: наши ощущения, восприятия, оценки происходящего в данный момент времени.
Первые и вторые процессы обычно идут параллельно друг другу.
Но иногда нервно – физиологические процессы превалируют над ощущениями – восприятиями. В этом случае, организм находится в стадии перевозбуждения: ощущения и восприятия запаздывают; предмет не получает должного материального оформления, – это приводит к разбалансированию творческого процесса.
В другом случае, превалируют ощущения над нервной устойчивостью. Ощущения и восприятия до конца не осмысливаются, не обрабатываются, – возникают пропуски и пробелы в понимании воспринимаемого материала. Ощущения проявляются раньше их понимания, – приходится ждать осмысления.
Даже если эти процессы и идут параллельно, то амплитуда их выраженности так же может быть разная. То есть, высокая активность нервной системы – широкая воспринимаемость окружающего мира, или низкий уровень активности НС – слабая воспринимаемость сигнала.
Содержание с – картины представлено обобщенным образом, в который включено множество ситуаций, часто не вполне осознаваемых. Эти ситуации сразу не проигрываются мгновенно, но находятся в такой диспозиции, что предполагают некоторую напряженность, потенциальную энергию, – поддерживают с – картину, наше внимание в состояние активности. Превращение обобщенного образа в конкретную форму означает проигрывание одной из множества ситуаций. В этом случае, нервно – психическая напряженность снижается, а ощущения – восприятия обостряются и находят свое выражение в предмете деятельности.
Таким образом, желательно с-картину поддерживать в оптимальной форме во время работы. Это достигается готовностью воспринимать и ощущать мир и осознанием своих нервных процессов. Осознание своих нервных процессов – это, по сути, осознание своего интереса, а именно: его сила, попеременное усиление и ослабление, и, соответственно, устойчивость.
И вообще, желательно иногда отслеживать свои нервные процессы и их составляющие (даже когда Вы вечером едете в автобусе), что позволяет предохранять себя от излишней волатильности настроения.
«Есть только миг между прошлым и будущим,
Именно он называется Жизнь».
(Л. Дербенев)
Если в С-картинах значимо представление в данный момент времени, то в этой теме акцент – на особенностях восприятия внешней среды в данный момент времени.
Существует иллюзия, что есть единый мыслительный, творческий процесс со своим началом, основной частью и концом. Это предположение основано на трёх заблуждениях.
Первое заблуждение – что этот процесс единый, как одно целое. В действительности же, мыслительный процесс – это совокупность мыслительных актов, различающихся по своей продолжительности, содержанию, конфигурации (наличию образов, логических построений и т.д.).
Второе заблуждение, что у процесса, мыслительного акта есть начало, основная часть и конец. На самом деле такого разграничения нет. Этот процесс непрерывен, где конец одного звена одновременно является началом последующего.
Третье заблуждение – линейность: первый мыслительный акт определяет последующий, тот третий и т. д. На самом деле здесь множественность вариантов, альтернативность, выбор. И здесь выбор не всегда происходит по поиску соответствия ожидаемому результату. Чаще всего результат не известен, либо его не существует, а если и он существует в представлении, то не факт, что это то, что нам нужно. Желаемый результат в процессе решения всегда претерпевает изменения. Иначе это трудно было бы назвать творчеством – ожидать того, что ты хочешь в итоге получить.
И если это не результат, который связывает все мыслительные акты, то тогда что такое, что их объединяет, какой сценарий у творческого процесса?
Как известно, в процессе мыслительных решений всегда есть неопределенность. Часто это обратная сторона многовариантности. Если бы вопрос решался «быть или не быть», то было бы намного проще. Но тогда бы и не было творческого подхода. Поэтому неопределенность – одна из составных частей творческого процесса.
Что же включено в эту неопределенность?
Неопределенность создает разница между тем, что мы воспринимаем (даже в мысленном плане), и как мы это оцениваем. То есть, в этой неопределенности первично непосредственное физическое восприятие объекта до его оценки. До того, как мы оценили объект, он выглядит совсем иначе, чем после оценки и включенных в неё элементов памяти, мышления, социальных требований. Этот первичный образ напоминает детские образы, которые мы воспринимали непосредственно, до отсутствия существования самих оценок. Также первичный образ напоминает сны, когда оценивание их в какой-то степени заторможено. Напоминает он также и те секунды, когда мы восхищаемся прекрасным, и у нас не остается места и времени для их оценивания. «Чувств больше, чем слов». В общем, все это напоминает ирреальные состояния, характеризующиеся отсутствием оценивания, необычностью и коротким временем существования. В состоянии бодрствования это время существования еще больше укорачивается, поскольку оценки «врываются» в предмет нашей мысли. Иногда первичные образы предстают в физическом отношении времени как мгновения. Поскольку они характеризуются более внутренними, в некотором отношении, подсознательными процессами (чем оценки, сформированные социальным обществом) и имеют короткий период существования, то можно их обозначить как «пуаны». «Пуан» – точка (фр.). Их особенность – ирреальное восприятие мира и существование в короткий промежуток времени, чаще всего совпадающий с моментом настоящего данного времени, времени восприятия объекта (POINT).
Именно пуаны, которые не воспринимаются сознательным умом, после попытки их понять и оценить создают представление о неопределенности.
Но сказка рано или поздно заканчивается, приходит сознательный ум и пуаны исчезают.
Можно ли использовать пуаны в творческой деятельности, даже если они не осознаваемы? Непосредственно на них воздействовать почти невозможно, поскольку они первичны. Но можно продлить их существование и воздействие посредством изменения оценок. Если мы уберем критический настрой оценок, то сущности, пуаны получат больше свободы. То есть, нужен соответствующий положительный настрой.
Первые секунды настроя значительно влияют на всю работы в плане её эффективности. В этом случае говорят: «Идет, как по маслу». Настрой – это уверенность в каждом шаге. На уровне ощущений – это чувство, что ты прав в каждую секунду. Даже если дела идут не совсем так, как хотелось, – мы продолжаем хвалить себя. Этим самым мы снимаем критический настрой оценок. И подсознание в форме пуанов нам все больше помогает.
Пуаны обладают еще такой функцией, как предвосхищение. Поскольку они обладают глубокой связью с подсознательным, то могут доставать из её кладовых ту информацию, которая, при отсутствии видимых причин (а точнее, осознания сопутствующих условий) может восприниматься как озарение.
О проекте
О подписке