Программа курса «Музыкальная литература» направлена на формирование музыкального мышления учащихся, на развитие навыков анализа музыкальных произведений, на приобретение знаний о закономерностях музыкальной формы, специфики музыкального языка.
Предмет «Отечественная музыкальная литература XX – первой половины XXI веков» является важнейшей частью профессиональной подготовки студентов теоретических и исполнительских отделений музыкальных училищ и училищ искусств.
В процессе изучения курса происходит процесс анализа и систематизации различных особенностей музыкальных и художественных явлений, знание которых имеет непосредственное значение для последующей исполнительской и педагогической практики студентов. Создаются условия для научно-творческого осознания художественных проблем и осмысления различных исполнительских интерпретаций современных музыкальных стилей. В целом создаётся гибкая система профильного обучения, без критерия «узкой специализации», способствующая углублению профессиональных навыков, активизации творческой заинтересованности студентов в работе.
Целостное изучение художественно-эстетических направлений, стилей базируется на интеграции знаний студентов в различных областях: истории зарубежной и русской музыки (до XX – первой половины XXI веков), мировой художественной культуры, анализа музыкальных произведений, исполнительской практики, что обеспечивает формирование нового профессионально обобщённого знания.
Цель урока: проследить некоторые этапы творческого стиля выдающегося русского композитора ХХ века Д. Д. Шостаковича (1906 – 1975) в контексте традиции и новаторства.
План урока:
1. Д. Д. Шостакович: художник и время
Творчество Д. Шостаковича являет очень значимый период и в искусстве, и в жизни. Произведения любого великого художника можно понять лишь в контексте его эпохи. Но и время, отразившееся в искусстве художника, трудно понять вне творчества. Искусство обнажает его истинную суть, характер и противоречия. Оставаясь художником своей эпохи, Шостакович мыслит, строит свой художественный мир в тех формах и теми методами, которые складываются в культуре.
Шостакович, обращаясь ко всем музыкальным жанрам, переосмыслил поэтику музыкально-выразительных средств. Его музыка с одинаковой силой отображает и внешний, и внутренний мир человека, противостояние злу во всех проявлениях, силу духа – как отдельного человека, так и целого народа, – через резко контрастные сопоставления, неожиданные «вторжения» и смены планов. Шостакович относился к художникам, в полной мере испытавшим на себе давление советского тоталитаризма. Выраженное им в музыке не всегда соответствовало его подлинным мыслям и чувствам, но такова была единственная возможность творить и быть услышанным. Шостакович – мастер зашифрованного высказывания, его музыка содержит истину о прошлом и настоящем, которую нельзя выразить словами.
2. К проблеме периодизации творчества Д. Шостаковича
Периодизация творчества Д. Д. Шостаковича – один из важнейших вопросов в музыковедческой литературе, не имеющий однозначного ответа. В многочисленных монографических работах о композиторе существуют различные мнения, анализ которых позволяет обнаружить главный критерий их различия – принцип, взятый за основу периодизации.
С точки зрения становления и эволюции стиля искусство Шостаковича принято делить на три фазы: формирование собственного стиля, зрелость и мастерство художника, последние годы жизни и творчества. Однако музыковеды, предлагающие данную периодизацию, указывают различные временные рамки. М. Сабинина [16] выделяет 1920-е – середина 1930-х гг. (до создания Четвертой симфонии в 1936 г.), 1936 – 1968 и 1968 – 1975 гг. С. Хентова [23, 24] поздним периодом называет тридцатилетие 1945 – 1975. Совершенно иной позиции придерживается Л. Данилевич [5]. Принимая за основу идейно-смысловое содержание музыки Шостаковича, исследователь представляет семь этапов: ранние годы – 1920-е; гуманистическая тема представлена в 1930-х; годы Великой Отечественной войны – 1941 – 1945 (создание Седьмой и Восьмой симфоний); послевоенное время – 1945 – 1954 (создание Десятой симфонии в 1953 г.); история и современность второй половины 1950-х – начала 1960-х – до создания Девятого квартета в 1964 г.; обращение к вечным проблемам искусства со второй половины 1960-х и последние 1970-е. Исследователь Л. Акопян, рассматривая творческий путь композитора в контексте советской эпохи [1, с. 25 – 26], обосновывает наличие восьми периодов творчества:
• 1920-е годы (до Третьей симфонии; ключевое произведение – опера «Нос»);
• начало 1930-х – 1936 – год появления статей «Сумбур вместо музыки» и «Балетная фальшь» в «Правде» (до Четвертой симфонии);
• 1937 – 1940 – перелом и кризис в творчестве, вызванный идеологическим влиянием (от Пятой симфонии до Квинтета);
• 1941 – 1946/47 – военные годы (от Седьмой симфонии до Третьего струнного квартета);
• 1948 – 1952 – первые послевоенные годы. В 1948 г. состоялся Первый Всесоюзный съезд советских композиторов, а также вышло постановление об опере «Великая дружба» В. Мурадели, послужившие вторым публичным «уничтожением» Шостаковича (от Первого скрипичного концерта до Пятого струнного квартета);
• 1953 – 1961 – «оттепель» послесталинской эпохи (от Десятой симфонии до Двенадцатой);
• 1962 – 1969 – кульминация творчества и время тяжелой болезни композитора (от Тринадцатой симфонии до Четырнадцатой);
• 1970 – 1975 – завершение творческого пути.
Отмечая политизацию всей культурной жизни советской эпохи, Л. Акопян считает Шостаковича единственным, кто сумел «пронести свой дар… через все острые и хронические стадии, сдвиги и ремиссии своей эпохи» [1, с. 25].
Перечисленные подходы в равной степени имеют право на существование: их авторы, рассматривая искусство Шостаковича в различных ракурсах, охватывают важнейшие аспекты творчества художника.
Ряд этапов выделяют и при характеристике конкретных жанров. Так, М. Сабинина [15] периодизацию симфоний связывает с особенностями ее интерпретации композитором. В результате музыковед обозначает следующие этапы: «становление» жанра связано с созданием симфоний №1, №2, №3, №4; «поиски в сфере архитектоники и развития музыкального материала» – период создания симфоний №5, №6, №7, №8, №9, №10; интенсивные новации в области трактовки жанра – программные симфонии №11, №12, №13, №14; Пятнадцатую симфонию исследователь причисляет ко второму периоду [3].
3. Список сочинений Д. Д. Шостаковича
Ор. 1. Скерцо для оркестра. 1919;
Ор. 2. Восемь прелюдий для фортепиано. 1919 – 1920;
Op. 3. Тема с вариациями для оркестра. 1921 – 1922;
Op. 4. Две басни Крылова для голоса с оркестром. «Стрекоза и Муравей», «Осел и Соловей». 1922;
Op. 5. Три фантастических танца для фортепиано. 1922;
Op. 6. Сюита для двух фортепиано. 1922;
Op. 7. Скерцо для оркестра. 1923;
Op. 8. Первое трио для скрипки, виолончели и фортепиано. 1923;
Op. 9. Три пьесы для виолончели и фортепиано. Фантазия, Прелюдия, Скерцо. 1923 – 1924;
Op. 10. Первая симфония. 1924 – 1925;
Op. 11. Две пьесы для струнного октета. Прелюдия, Скерцо. 1924 – 1925;
Op. 12. Первая соната для фортепиано. 1926;
Op. 13. Афоризмы. Десять пьес для фортепиано. Речитатив, Серенада, Ноктюрн, Элегия, Похоронный марш, Этюд, «Пляска смерти», Канон, «Легенда», Колыбельная песня. 1927;
Op. 14. Вторая симфония «Посвящение Октябрю». Для оркестра и хора. 1927;
Op. 15. «Нос». Опера в 3 действиях, 10 картинах. 1927 – 1928;
Op. 16. «Таити-трот». Оркестровая транскрипция песни В. Юманса. 1928;
Op. 17. Две пьесы Скарлатти. Транскрипция для духового оркестра. 1928;
Op. 18. Музыка к кинофильму «Новый Вавилон». 1928 – 1929;
Op. 19. Музыка к пьесе В. Маяковского «Клоп». 1929;
Op. 20. Симфония №3 «Первомайская». Для оркестра и хора. 1929;
Op. 21. Шесть романсов на слова японских поэтов для голоса с оркестром. «Любовь», «Перед самоубийством», «Нескромный взгляд», «В первый и последний раз», «Безнадежная любовь», «Смерть». 1928 – 1932;
Op. 22. «Золотой век». Балет в 3 действиях. 1929 – 1930;
Op. 23. Две пьесы для оркестра. Антракт, Финал. 1929;
Op. 24. Музыка к пьесе А. Безыменского «Выстрел». 1929
Op. 25. Музыка к пьесе А. Горбенко и Н. Львова «Целина». 1930;
Ор. 26. Музыка к кинофильму «Одна». 1930;
Ор. 27. «Болт». Балет в 3 действиях. 1930 – 1931;
Ор. 28. Музыка к пьесе А. Пиотровского «Правь, Британия». 1931;
Ор. 29. «Леди Макбет Мценского уезда» («Катерина Измайлова»). Опера в 4 действиях, 9 картинах. 1930—1932;
Ор. 30. Музыка к кинофильму «Златые горы». 1931;
Ор. 31. Музыка к эстрадно-цирковому представлению «Условно убитый» В. Воеводина и Е. Рысса. 1931;
Ор. 32. Музыка к трагедии В. Шекспира «Гамлет». 1931 – 1932;
Ор. 33. Музыка к кинофильму «Встречный». 1932;
Ор. 34. Двадцать четыре прелюдии для фортепиано. 1932 – 1933;
Ор. 35. Первый концерт для фортепиано с оркестром. 1933;
Ор. 36. Музыка к мультипликационному фильму «Сказка о попе и о работнике его Балде». 1936;
Ор. 37. Музыка к спектаклю «Человеческая комедия» по Бальзаку. 1933—1934;
Ор. 38. Музыка к кинофильму «Любовь и ненависть». 1934;
Ор. 39. «Светлый ручей». Балет в 3 действиях, 4 картинах. 1934 – 1935;
Ор. 40. Соната для виолончели и фортепиано. 1934;
Ор. 41. Музыка к кинофильму «Юность Максима». 1934;
Ор. 41. Музыка к кинофильму «Подруги». 1934 – 1935;
Op. 42. Пять фрагментов для оркестра. 1935;
Ор. 43. Симфония №4. 1935 – 1936;
Ор. 44. Музыка к пьесе А. Афиногенова «Салют, Испания». 1936;
Ор. 45. Музыка к кинофильму «Возвращение Максима». 1936 – 1937;
Ор. 46. Четыре романса для голоса и фортепиано на слова Пушкина. «Возрождение», «Юношу, горько рыдая, ревнивая дева бранила». «Предчувствие», «Стансы». 1936;
Ор. 47. Пятая симфония. 1937;
Ор. 48. Музыка к кинофильму «Волочаевские дни». 1936 – 1937;
Ор. 49. Первый струнный квартет. 1938;
Ор. 50. Музыка к кинофильму «Выборгская сторона». 1938;
Ор. 51. Музыка к кинофильму «Друзья». 1938;
Ор. 52. Музыка к кинофильму «Великий гражданин» (первая серия). 1938;
Ор. 53. Музыка к кинофильму «Человек с ружьем». 1938;
Ор. 54. Шестая симфония. 1939;
Ор. 55. Музыка к кинофильму «Великий гражданин» (вторая серия). 1939;
Ор. 56. Музыка к мультипликационному фильму «Глупый мышонок». 1939;
Ор. 57. Квинтет для фортепиано и струнного квартета. 1940;
Ор. 58. Инструментовка оперы Мусоргского «Борис Годунов». 1939 – 1940;
Ор. 58а. Музыка к трагедии Шекспира «Король Лир». 1940;
Ор. 59. Музыка к кинофильму «Приключения Корзинкиной». 1940;
Ор. 60. Седьмая симфония. 1941;
Ор. 61. Вторая соната для фортепиано. 1942;
Ор. 62. Шесть романсов для голоса и фортепиано на слова Ралея, Бернса и Шекспира. «Сыну», «В полях под снегом и дождем», «Макферсон перед казнью», «Дженни», «Сонет 66», «Королевский поход». 1942;
Ор. 63. «Родной Ленинград». Вокально-оркестровая сюита в спектакле «Отчизна». 1942;
Ор. 64. Музыка к кинофильму «Зоя». 1944;
Ор. 65. Восьмая симфония. 1943;
Ор. 66. Музыка к спектаклю «Русская река». 1944;
Ор. 67. Второе трио для фортепиано, скрипки и виолончели. 1944;
Ор. 68. Второй струнный квартет. 1944;
Ор. 69. Детская тетрадь. Шесть пьес для фортепиано. Марш, Вальс, «Медведь», «Веселая сказка», «Грустная сказка», «Заводная кукла». 1944 – 1945;
Ор. 70. Девятая симфония. 1945;
Ор. 71. Музыка к кинофильму «Простые люди». 1945;
Ор. 72. Две песни для голоса с фортепиано на слова М. Светлова. Колыбельная, «Фонарики». 1945;
Ор. 73. Третий струнный квартет. 1946;
Ор. 74. «Поэма о Родине» – для солистов, хора и оркестра. 1947;
Ор. 75. Музыка к кинофильму «Молодая гвардия» (две серии). 1947 – 1948;
Ор. 76. Музыка к кинофильму «Пирогов». 1947;
Ор. 77. Концерт для скрипки с оркестром. 1947 – 1948;
Ор. 78. Музыка к кинофильму «Мичурин». 1948;
Ор. 79. «Из еврейской народной поэзии». Вокальный цикл для сопрано, контральто и тенора с сопровождением фортепиано. «Плач об умершем младенце», «Заботливые мама и тетя», «Колыбельная», «Перед долгой разлукой», «Предостережение», «Брошенный отец», «Песня о нужде», «Зима», «Хорошая жизнь», «Песня девушки», «Счастье». 1948;
Ор. 80. Музыка к кинофильму «Встреча на Эльбе». 1948;
Ор. 81. «Песнь о лесах». Оратория для солистов, хора мальчиков, смешанного хора и оркестра на слова Е. Долматовского. 1949;
Ор. 82. Музыка к кинофильму «Падение Берлина». 1949;
Ор. 83. Четвертый струнный квартет. 1949;
Ор. 84. Два романса на слова Лермонтова для голоса с фортепиано. «Баллада», «Утро Кавказа». 1950;
Ор. 85. Музыка к кинофильму «Белинский». 1950;
Ор. 86. Четыре песни для голоса и фортепиано на слова Е. Долматовского. «Родина слышит, родина знает», «Любит, не любит», «Выручи меня», «Спи, мой хороший». 1951;
Ор. 87. Двадцать четыре прелюдии и фуги для фортепиано. 1950 – 1951;
Ор. 88. Десять поэм для смешанного хора без сопровождения на слова революционных поэтов конца XIX-начала XX столетия. «Смелей, друзья, идем вперед!», «Один из многих», «На улицу!», «При встрече во время пересылки», «Казненным», «Девятое января», «Смолкли залпы запоздалые», «Они победили», «Майская песнь», «Песня». 1951;
Ор. 89. Музыка к кинофильму «Незабываемый 1919-й». 1951;
Ор. 90. «Над Родиной нашей солнце сияет». Кантата для хора мальчиков, смешанного хора и оркестра на слова Е. Долматовского. 1952;
Ор. 91. Четыре монолога на слова Пушкина для голоса и фортепиано. «Отрывок», «Что в имени тебе моем», «Во глубине сибирских руд», «Прощание». 1952;
Ор. 92. Пятый струнный квартет. 1952;
Ор. 93. Десятая симфония. 1953;
Ор. 94. Концертино для двух фортепиано. 1953;
Ор. 95. Музыка к документальному кинофильму «Песня великих рек». 1954;
Ор. 96. Праздничная увертюра. 1954;
Ор. 97. Музыка к кинофильму «Овод». 1955;
Ор. 98. Пять романсов для голоса и фортепиано на стихи Е. Долматовского. «День встречи», «День признаний», «День обид», «День радости», «День воспоминаний». 1954;
Ор. 99. Музыка к кинофильму «Первый эшелон». 1955 – 1956;
Ор. 100. Испанские песни для голоса и фортепиано. «Прощай, Гренада», «Звездочки», «Первая встреча», «Ронда», «Черноокая», «Сон». 1956;
Ор. 101. Шестой струнный квартет. 1956;
Ор. 102. Второй концерт для фортепиано с оркестром. 1957;
Ор. 103. Одиннадцатая симфония. 1957;
Ор. 104. Две обработки русских народных песен для смешанного хора без сопровождения. «Венули ветры», «Как меня, младешеньку, муж больно бил». 1957;
Ор. 105. «Москва, Черемушки». Музыкальная комедия в трех актах. 1958;
Ор. 106. Кинофильм «Хованщина». Музыкальная редакция и инструментовка. 1959;
Ор. 107. Концерт для виолончели с оркестром. 1959;
Ор. 108. Седьмой струнный квартет. 1960;
Ор. 109. Сатиры (картинки прошлого) – пять романсов для голоса и фортепиано на стихи Саши Черного. «Критику», «Пробуждение весны», «Потомки», «Недоразумение», «Крейцерова соната». 1960;
Ор. 110.Восьмой струнный квартет. 1960;
Ор. 111. Музыка к кинофильму «Пять дней – пять ночей». 1960;
Ор. 112. Двенадцатая симфония. 1961;
Ор. 113. Тринадцатая симфония для солиста, мужского хора и оркестра на слова Е. Евтушенко. 1962;
Ор. 114. «Катерина Измайлова». Опера в четырех актах, девяти картинах. Новая редакция. 1963;
Ор. 115. Увертюра на русские и киргизские народные темы. 1963;
Ор. 116. Музыка к кинофильму «Гамлет». 1963 – 1964;
Ор. 117. Девятый струнный квартет. 1964;
Ор. 118. Десятый струнный квартет. 1964;
Ор. 119. «Казнь Степана Разина». Поэма для солиста, смешанного хора и оркестра на слова Е. Евтушенко. 1964;
Ор. 120. Музыка к кинофильму «Год, как жизнь». 1965;
Ор. 121. Пять романсов для голоса и фортепиано на слова из журнала «Крокодил», «Собственноручное показание», «Трудно исполнимое желание», «Благоразумие», «Иринка и пастух», «Чрезмерный восторг». 1965;
Ор. 122. Одиннадцатый струнный квартет. 1966;
Ор. 123. «Предисловие к полному собранию моих сочинений и размышление по поводу этого предисловия» – для голоса (баса) с фортепиано. 1966;
Ор. 124. Оркестровая редакция двух хоров А. Давиденко: «Улица волнуется» и «На десятой версте». 1966;
Ор. 125. Инструментовка Концерта для виолончели Р. Шумана. 1966;
Ор. 126. Второй концерт для виолончели с оркестром. 1967;
Ор. 127. Семь романсов на стихи Александра Блока. Для голоса, скрипки, виолончели и фортепиано. «Песня Офелии», «Гамаюн – птица вещая», «Мы были вместе», «Город спит», «Буря», «Тайные знаки», «Музыка». 1967;
Ор. 128. Романс «Весна, весна» на стихи Пушкина. 1967;
Ор. 129. Второй концерт для скрипки с оркестром. 1967;
Ор. 130. Траурно-триумфальный прелюд для симфонического оркестра памяти героев Сталинградской битвы. 1967;
Ор. 131. «Октябрь». Симфоническая поэма. 1967;
Ор. 132. Музыка к кинофильму «Софья Перовская». 1967;
Ор. 133. Двенадцатый струнный квартет. 1968;
Ор. 134. Соната для скрипки и фортепиано. 1968;
Ор. 135. Четырнадцатая симфония. 1969;
Ор. 136. «Верность». Цикл баллад для мужского хора без сопровождения на слова Е. Долматовского. 1970;
Ор. 137. Музыка к кинофильму «Король Лир». 1970;
Ор. 138. Тринадцатый струнный квартет. 1970;
Ор. 139. «Марш советской милиции» для духового оркестра. 1970;
Ор. 140. Оркестровка шести романсов на стихи Ралея, Бернса и Шекспира (сочасть 62) для баса и камерного оркестра. 1970;
Ор. 141. Пятнадцатая симфония. 1971;
Ор. 142. Четырнадцатый струнный квартет. 1973;
Ор. 143. Шесть стихотворений Марины Цветаевой для контральто и фортепиано. «Мои стихи», «Откуда такая нежность», «Диалог Гамлета с совестью», «Поэт и царь», «Нет, бил барабан», «Анне Ахматовой». 1973;
Ор. 143а. Шесть стихотворений Марины Цветаевой для контральто и камерного оркестра. 1975;
Ор. 144. Пятнадцатый струнный квартет. 1974;
О проекте
О подписке