История

Татарский народный орнамент ярок и своеобразен. Это основа художественного творчества коренного народа, отражающая сложную историю формирования и развития народа, его культуры и искусства, быта и веры. Татарский орнамент начал широко распространяться и развиваться в период древней земледельческой эпохи, начало которой было положено еще задолго до образования Волжской Булгарии.

Каждая эпоха в жизни народа накладывала определенный отпечаток на изобразительное искусство татар. Эволюция и развитие народа в целом сказывались на изображениях и трактовках этих изображений.

На каком-то этапе развитие орнамента остановилось. Сложно судить, когда именно это произошло, во времена сталинских репрессий или же с приходом капитализма. Во всяком случае, историки связывают упадок развития орнамента с приходом коммунизма и распространением фабрично-заводской продукции.

Вот цитата из книги известного искусствоведа: «Художественные промыслы лишились экономической базы, разрушилась народная основа искусства, из которых исчезло все живое, творческое». Индивидуальность, мастерство и уникальность заменили массовостью.

Очевидно, что экономическая ситуация в постсоветскую эпоху (когда страна решила пойти по пути капитализма) также не способствовала развитию этноса. Подражание западному стилю, ввоз товаров низкого качества с ярлыками Made in USA и CHINA никак не способствовали развитию собственной промышленности, а уж тем более декоративно-прикладной деятельности.

Каждая эпоха накладывает свои отпечатки, но не должна приводить к исчезновению такой важной составляющей развития народа, как искусство. Искусства не только эстетического (изящного искусства), но и декоративно-прикладного (то, что имеет практическое применение в повседневной жизни). Если одни виды промыслов исчезают, на их месте должны появляться другие.

Капиталистические отношения того времени отличаются от сегодняшних. На место массовости и однотипности вновь приходит индивидуальность, творчество и уникальность. Человеческая личность сегодня как никогда стремится к непохожести, оригинальности. Я считаю, что сейчас самое благоприятное время для развития новой эпохи в истории орнамента. И не только с точки зрения исторического наследия, но и с точки зрения красоты, моды, популярности.

В своей основе, как мы уже говорили, татарский орнамент состоит из цветочно-растительных, геометрических и, незначительно, зооморфных мотивов. Но также не будет лишним упомянуть о некотором распространении атрибутивного орнамента (розетки, восточные огурцы). Данные изображения связывают с культом огня и солнца – религией Зороастризм (популярная религия среди ранних булгар – предков современных казанских татар доисламской эпохи).

Цветочно-растительные изображения подразделялись на три большие группы: степного, лугового и садового происхождения. Преобладающее место в творчестве народа занимали изображения степных и луговых цветов.

Геометрические изображения – более поздние, чем цветочно-растительные, но уступают по распространению первым. Одним из характерных признаков геометрического орнамента является обилие вариаций. Очевидно, это также связано с различными эпохами и привнесением чего-то новаторского каждой эпохой.

Зооморфные изображения. Природа давала творцам народного искусства возможность широко наблюдать мир живых образов и переносить свое видение на рисунок. Совместно с изображениями животных и птиц появились мистические формы (Су анасы, Шурале и т.д.), которые впоследствии стали популярны посредством поэтического изложения. В действительности же мало кто знает, что еще несколько веков тому назад в этих сказочных персонажей верили как в духов, оберегающих урожай, лес, питьевую воду и т. д.

Мало кто знает, что ежегодный национальный праздник Сабантуй (праздник плуга) берет начало в далекой древности и изначально был не чем иным, как обрядом задабривания тех самых духов, которые описаны выше.

Все эти персонажи и обряды пришли к нам еще тогда, когда булгары были язычниками. Но перестали иметь значимость после принятия ислама волжскими булгарами в IX веке.

Орнамент татарского народа складывался в результате длительного процесса его исторического развития и широкого взаимоотношения с соседними и дальними народами.

Различные условия этнического формирования народа обусловили общность многих видов его искусства с искусством соседних народов, а также с искусством народов Востока.

Таким образом, наличие определенного сходства с турецким, башкирским, узбекским или русским орнаментом не говорит о присвоении тем или иным народом того или иного изображения, но свидетельствует о взаимосвязи и сотрудничестве.

Каждое поколение накладывало свой отпечаток на искусство. Как правило, это было связано с развитием народа в определенных областях знания, культуры, политики, религии и т. д. Все находилось во взаимодействии, и все это находило отражение в художественном искусстве народа.

Многое о народе, о его истории и процессах развития могут рассказать нам предметы декоративно-прикладного искусства. В музеях мы можем видеть одежду, украшения, предметы быта, оформленные с небывалым мастерством. Имея лишь творческий потенциал и желание сделать удивительные по своей красоте вещи, мастера создавали произведения искусства, которые несли в себе эмоциональную составляющую духа того времени.

Дошедшие до нас предметы быта говорят о наличии особенного вкуса у наших предков. Они украшали все вокруг себя, уделяя особое внимание деталям. Художник своего времени является душой этой эпохи. Татарам свойственно врожденное чувство прекрасного, меры и вкуса. И это отражалось во всем – от жилища и одежды до украшений и предметов внутреннего интерьера.

Также им присуща прагматичность и функциональность. Об этом говорит тот факт, что большинство предметов творческого исполнения являются предметами прикладного, а не эстетического искусства (изящного).

ЦВЕТОЧНО-РАСТИТЕЛЬНЫЙ МОТИВ

АСТРА

Наши предки верили, что растения пришли неслучайно в этот мир. Каждый цветок уникален.

С астрой связано множество различных легенд. Например, самая популярная и распространенная легенда связана с богиней Афродитой. В Древней Элладе (так раньше называлась территория Греции) этот цветок считался оберегом и амулеты с данным изображением охраняли от темных сил.

В переводе с греческого астра означает «звезда» и символизирует звезду, упавшую с неба, как знак утраченного рая. Именно поэтому астра на языке цветов считается символом любви, изящества, изысканности и воспоминания.

По легенде Афродита являлась богиней любви и красоты. Более того, Афродит было несколько, одна из которых Астарта – дочь Кипра и Сирии. Улавливаете связь? Во всех храмах, строящихся в честь богини Афродиты, алтари украшали силуэтами астр.

Также этот цветок использовали для гаданий. Конечно же, на любовь. Юные гречанки приходили поздней ночью к цветку и слушали шелест цветов. Последние, в свою очередь, нашептывали имя будущего суженного.

Существует еще одна очень красивая легенда, и связана она с богиней Персефоной, женой Аида (того самого мрачного бога загробного мира). Аид украл ее у матери Деметры и Зевса (кстати, все они родные братья и сестры). Получается, что «мрачный» женился на собственной племяннице. Совет богов предписал Персефоне полгода проводить в подземелье, полгода с матерью. Каждый год юная богиня поднималась на землю с наступлением весны и уходила зимовать в начале декабря.

Как-то раз Персефона заметила двух влюбленных, они нежно целовались. Ей стало так грустно, и от переполняющего отчаяния, что придется возвращаться к «мрачному», она зарыдала. Ее слезы превратились в звездную пыль, и на тех местах выросли цветки астры.

Неудивительно, что этот цветок всегда и во все времена ассоциировался с грустью, красотой и любовью.

ВИНОГРАДНАЯ ЛОЗА

В Волжской Булгарии виноградная лоза считалась символом плодородия и жизни, древом жизни и древом познания. Ее также ассоциировали с гостеприимством, праздником и вечной молодостью. Оно и понятно, ведь виноград это всегда вино и, как следствие, бессмертие.