Цитаты из книг автора «Изабель Грав»

Большинство галеристов в той или иной степени вовлечены в перепродажу искусства на «вторичном рынке». Перепродажа и посреднические услуги – едва ли не единственный для них способ финансирования выставочных программ. Открыто галереи по-прежнему демонстрируют скепсис в отношении аукционных котировок и с показной неохотой корректируют исходя из них свои цены. Но на деле коммерчески успешный художник часто не нуждается в галерее, чтобы получить признание дилеров и коллег: его хорошие продажи сами по себе приветствуются так, словно он только что открыл выставку, восторженно встреченную прессой. Сфера аукционов явно освободилась от ауры враждебной территории. И если в 1990-х годах дилеров вроде Ларри Гагосяна критиковали за коммерческую агрессивность, то теперь они пользуются всеобщим уважением[129]. Поэтому сейчас так трудно представить, что художники могут протестовать против продажи своих работ с аукциона. В последний раз подобный протест имел место в 1973 году в Нью-Йорке, на легендарной распродаже коллекции Скалла, в основном состоявшей из произведений поп-арта[130]. Этот аукцион послужил прообразом всех последующих

Но на деле коммерчески успешный художник часто не нуждается в галерее, чтобы получить признание дилеров и коллег: его хорошие продажи сами по себе приветствуются так, словно он только что открыл выставку, восторженно встреченную прессой. Сфера аукционов явно освободилась от ауры враждебной территории. И если в 1990-х годах дилеров вроде Ларри Гагосяна критиковали за коммерческую агрессивность, то теперь они пользуются всеобщим уважением[129]. Поэтому сейчас так трудно представить, что художники могут протестовать против продажи своих работ с аукциона.

Хотя, как мы видели, рынок нередко наделяется функциями всемирного арбитра в вопросах искусства, сила рынка не безгранична, как показал пример Ансельма Рейле, чьи работы перестали продаваться после наступления кризиса. Приходит время, когда даже самый коммерчески успешный художник должен доказать символическую ценность своих работ, открыв удивительно напряженные отношения между нею и коммерческим успехом.

решение возвело в статус произведения искусства место экономического распределения товаров.

коммерческую деятельность, которая превратилась из скрытой области в реальное содержание искусства[

Почти до конца 1990-х годов архитектуру и дизайн интерьера галереи использовали, чтобы создать впечатление того, что презентация имеет первостепенное значение, тогда как продажа отодвигалась на второй план как нечто вторичное. Наряду с выставочным пространством, которое чаще всего следовало эстетике белого куба, среднестатистическая галерея включала также административную зону и кабинеты для переговоров, в которые не было открытого доступа. В 1970-х это демонстративное разграничение бизнеса и экспозиции побудило Майкла Ашера и других представителей движе

жестче задают периодичность и направленность художественного производства.

И если в 1990-х годах основным фактором продвижения художника была его ежегодная персональная выставка, то сегодня галереи все чаще требуют, чтобы художники предоставляли новые работы несколько раз в год для их показа на все учащающихся арт-ярмарках. Именно там на них все более предпочитают смотреть и интернациональные коллекционеры

То, что применимо к рынку в целом, применимо и к арт-рынку в частности: ему нужны время и место, которые способствуют обмену и регулируют его. Идея места заключена уже в самом слове market, происходящем от латинского mercatus (торг, рыночная площадь). А там, где есть место, есть и время. Хотя рынок может быть виртуальным, как в случае электронных продаж или путешествующих арт-дилеров и агентов, традиционно местом встречи спроса и предложения служат магазины и галереи. Там можно осмотреть товар непосредственно во всей его специфической материальности.

были там и работы, например картины Ансельма Рейле, которые к тому времени очень успешно циркулировали в коммерческой сфере арт-рынка, оставаясь почти незамеченными в другой его сфере (на рынке знания). Мы имеем дело с двумя параллельными вселенными, которые могут существовать бок о бок сами по себе, вместе с тем все чаще пересекаясь[