В 334 г. до н. э. к городу подошли войска Александра Македонского. Персидский гарнизон закрыл ворота, а жители города, наученные горьким опытом, не стали поднимать восстание против персов. Городские власти предложили, чтобы город превратился в нейтральную территорию с доступом как для персов, так и для македонян. Но Александр, уже вкусивший к этому времени сладость побед, отверг это предложение. К этому времени Милет был одним из самых хорошо укрепленных мест на всем Ионическом побережье, и македонская армия затратила несколько недель на его осаду. После взятия города все захваченные персы и греческие наемники, сражавшиеся на их стороне, были казнены. Горожане, от мала до велика, стали на колени перед въехавшим в город Александром, моля о прощении. Македонский царь пощадил город, но изгнал из власти местных олигархов, учредив систему правления, напоминавшую ту, которая была в Афинах. В 332 г. до н. э. персидский флот на короткое время вновь захватил город, но через год персы были изгнаны из города и его окрестностей окончательно.
После смерти Александра Македонского город, сохраняя свою автономию, постоянно маневрировал между наследниками империи Александра – Лисимахом, Птолемеем, Селевком, вынужденно примыкая то к одному, то к другому. Большую часть 3 в. до н. э. город находился под влиянием империи Селевкидов (наследников военачальника Александра Македонского – Селевка I Никатора), сохраняя при этом свое внутреннее самоуправление. После разгрома Селевкидов римлянами в 190 г. до н. э. Милет попал под влияние союзного Риму Пергамского царства династии Атталидов. Отношения между ними были весьма доброжелательные, и царь Пергама Эвмен II предоставил значительные средства для строительства в городе. Вскоре после вхождения Пергама в состав Римской империи, в 129 г. до н. э. Милет тоже стал ее частью, войдя в состав римской провинции Азия. На протяжении пребывания в составе Римской империи Милет сохранял большое торговое значение и играл важную роль в культурной жизни греков. Заметна была роль города и в составе Византийской империи.
Основной причиной упадка города стало отступление моря вследствие вырубки лесов, эрозии почв из-за интенсивного скотоводства, быстрого роста аллювиальных отложений реки Мендерес, заболачивания местности и распространения малярии. Этот процесс особенно активно стал развиваться с конца 4 в. н. э. Город перестал быть портом, и это подорвало экономическую основу его существования. К 14 в. он превратился в небольшое турецкое поселение, известное под именем Балат. Сегодня побережье Эгейского моря находится в 10 км от руин Милета. Карийское море исчезло, а некогда окружавшие Милет острова стали возвышенностями, до которых можно дойти пешком.
Тем, кто приедет в Милет, советую начать знакомство с великим городом с посещения историко-археологического музея. Он небольшой, но дает неплохую общую картину становления и развития Милета с момента его основания. В музее есть информация не только о Милете, но и о некоторых близлежащих античных городах – Приене, святилище Аполлона в Дидиме. Во дворе музея есть небольшой археологический парк с несколькими десятками статуй и архитектурных фрагментов, найденных при раскопках Милета.
Приезжающие в Милет редкие туристические группы имеют в своем распоряжении не более 1,5–2 часов, поэтому ограничиваются лишь посещением музея и осмотром нескольких из сохранившихся достопримечательностей. В этой главе я постараюсь представить более детальную картину того, что можно увидеть в Милете, и расскажу о связанных с сохранившимися архитектурными достопримечательностями исторических событиях и персоналиях. Надеюсь, что они послужат вам основой для составления собственной программы знакомства с этим великим городом.
Основу знакомства с Милетом, на мой взгляд, составляют остатки трех групп сооружений. Первая включает в себя театр и постройки, примыкающие к Львиной гавани или расположенные неподалеку от нее (портовые памятники, Дельфиний, припортовые термы холма Хумей-тепе, эллинистический героон, термы Капито, гимнасий, северная агора и др.). Вторая включает булевтерий (городской совет), термы Фаустины, нимфей, ионическую стою, храм Сераписа, южную агору и некоторые другие. Третья – западную агору, второй эллинистический героон, остатки храма Афины, стадиона и гимнасия Эвмена II.
В случае исключительной заинтересованности и наличия достаточного времени рекомендую посетить лежащий примерно в 1–1,2 км от центра города холм Калабактепе, где ведутся раскопки одного из первых храмов, сооруженных в городе (6 в. до н. э.), а также некрополя архаического перида (9–8 вв. до н. э.). Рождение Милета как города произошло на этом месте.
Самым масштабным и наиболее сохранившимся архитектурным памятником древнего Милета является его театр. Расположенная на возвышенности, которая некогда была мысом между Львиной бухтой справа и Театральной бухтой слева, громада этого сооружения и сегодня доминирует над всей территорией города, видна издалека при подъезде к нему. Театр – это наиболее часто встречающееся изображение на открытках, обложках буклетов и книг, посвященных Милету.
Прежде, чем перейти к описанию театра Милета, расскажу немного о том, что представлял собой греко-римский театр как тип общественного сооружения и архитектурный объект. Античные театры вы увидите, практически, в любом греко-римском городе Малой Азии. В том числе в тех, о которых будет идти речь в этой книге. Поэтому более детальное знакомство с их устройством будет полезно. Оно позволит не повторяться каждый раз, когда в этой книге речь будет идти о таких сооружениях в других античных городах Малой Азии[1].
Древнегреческий театр (название которого произошло от глагола «теомаи» – смотреть) первоначально имел очень простое устройство: открытую площадку (орхестра, буквально – «танец»), на которой разворачивалось представление, и зрительный зал (театрон) под открытым небом. Греческие театры обычно возводились на склонах холмов, так как такое месторасположение облегчало строительство, сокращало объем работ. На площадке у основания склона устраивалась орхестра, а ряды зрительских сидений устанавливались на склоне, один над другим. Именно так выглядит первый древнегреческий театр Диониса, который и сегодня можно видеть на склоне афинского Акрополя. Сидя на его скамье я представлял, как внизу разворачивались представления по пьесам Аристофана, Софокла, Эсхила…
В середине орхестры стояла фимела – каменный жертвенник в честь бога Диониса (покровителя театрального искусства). На нём приносили жертву богу перед началом представления.
С тыльной части к полукругу орхестры примыкала скена – перегородка, которая изображала место, где разворачивались события пьесы (стена дворца, дома, пейзаж). Первоначально скена была невысокой, одноэтажной. Но в эллинистическое и особенно в римское время ее высота значительно выросла, достигая 3 этажей. Скены украшались колоннами. На верхнем этаже скены стали размещать статуи богов, римских императоров. В скене были двери, из которых во время пьесы могла выкатиться эккиклема – платформа на колесах, чтобы показать, что происходит внутри здания. На эккиклеме часто вывозили персонажей, которые только что умерли. Со временем стало использоваться еще одно театральное механическое устройство – механе, которое представляло собой специальный кран, который поднимал актера в воздух, изображая его полет, или спускал с «неба» богов. Отсюда и произошло слово «механизм».
На ранних этапах существования театров актеры непосредственно играли перед скеной, на ее фоне, а на орхестре перед ними располагался хор, который был непременным атрибутом древнегреческого театра. Позже, примерно в 4 в. до н. э. перед скеной стали строить высокий деревянный помост – проскений, и актеры переместились туда, а хор и музыканты обычно выступали на орхестре. Между скеной и боковыми местами для зрителей находились боковые проходы – пароды, через которые в театр до начала спектакля входили зрители, а затем вступали на орхестру актеры. К скене примыкали два боковых строения, которые назывались параскениями. В них хранили декорации, костюмы и маски актеров, другое театральное имущество.
Первоначально проскений представлял собой деревянный помост. Но к 1 в. до н. э. он стал каменным, приобрел форму колоннады с тремя дверьми. Простенки между этими дверями стали украшаться орнаментами, барельефами.
Перед орхестрой в центре зрительного зала находились почетные места в виде широкой ложи – проэдрия. Они были предназначены для благодетелей государства, чиновников, официальных гостей, знаменитых полководцев или спортсменов. Право занимать места в проэдрии могло быть даровано всеобщим собранием горожан или городским советом как специальная почесть. В первом зрительском ряду на сидении в виде небольшого мраморного трона сидел жрец бога Диониса.
В 1 в. н. э., по мере распространения практики организации гладиаторских боев на римские провинции, орхестра часто была углублена в землю, до 2–2,5 м, и отгораживалась от первого зрительского ряда каменной стеной. Тем самым зрители защищались от гладиаторов, сражавшихся на площадке орхестры, и диких зверей, публичная травля которых в римские времена была очень популярным зрелищем. Знакомство с грекоримскими театрами Малой Азии показывает, что только часть из них была приспособлена для гладиаторских боев и прочих опасных мероприятий.
Число актеров, находившихся на сцене, обычно не превышало трех, все роли, в том числе и женские, играли мужчины. Обычно театральные представления проходили несколько дней – каждый день по несколько часов – и являлись состязанием нескольких пьес (трагедии и комедии) разных авторов и игравших в них актерских составов. Распределение актёров между авторами пьес производилось представителем городских властей с помощью жребия. Авторы пьес, актеры, члены хора оплачивались из городского бюджета. Записи о результатах театральных состязаний и победителях хранились в городском архиве; за счет городской казны награждались победители. Таким образом, вторая часть знаменитой римской формулы управления народом – «Хлеба и зрелищ» – имеет свои корни в Древней Греции.
Обычно власти древнегреческих полисов выплачивали зрителям (не актерам, а зрителям!) их дневной заработок, чтобы они могли все дни, в течении которых проходили представления, спокойно сидеть в театре. Потому что театральные представления считались не развлечением, а священным делом: это был способ чтить бога Диониса.
В 2017 г. исследователи из Нидерландов изучили акустические характеристики трёх наиболее хорошо сохранившихся театров (Одеон Герода Аттика в Афинах, театры в Аргосе и Эпидавре), находящихся на материковой части Греции, и пришли к выводу, что громкий голос актёра был слышен даже в задних рядах, а шёпот – только в передних. Я провел похожий эксперимент во время посещения театра в Эпидавре, считающегося имеющим совершенно уникальную акустику. На последнем ряду из тех, что сохранились в театроне, шепот был почти неразличим. Но обычная речь была там слышна хорошо. Правда, наша группа была маленькой, поэтому посторонние звуки практически не мешали. Я повторил этот эксперимент в ряде античных театров Малой Азии. В целом результаты были близки, хотя в Эпидавре качество звука было заметно выше. При заполненном зрительном зале и шумном поведении зрителей, думаю, сидевшим на задних рядах в любом греко-римском театре приходилось следить за ходом пьесы лишь на основе ее общего смысла. Скорее всего, актеры учитывали эту проблему и озвучивали свои роли на максимальной громкости или близкой к ней. Для того, чтобы зрители с дальних рядов лучше различали действующих лиц, на каждом актере была очень большая цветная маска. Ни в римском Колизее, ни в амфитеатрах в Ниме и Оранже (Франция), Таррагоне (Испания), Пуле (Хорватия), ни в других театрах античных городов Малой Азии никакой выдающейся акустики я не ощутил.
Возвращусь, однако, к театру в Милете. Первоначально греческий театр был построен на этом месте в 4 в. до н. э. Но здание, которое туристы могут видеть сегодня, является результатом большой перестройки театра, произведенной римлянами, предположительно, в середине 1 в. н. э. Сооружение находится в очень хорошей сохранности.
Максимальная его вместимость составляла 15 000 зрителей. Зрительный зал (театрон) состоял из трех горизонтальных секций по 20 рядов в каждой. Первый уровень был разделен тремя горизонтальными лестницами, второй – десятью, а третий – двадцатью, что ускоряло вход и выход зрителей. Третья горизонтальная секция не сохранилась: на ее месте стоит византийская крепость 7 в. н. э. В эту эпоху население города уже сильно уменьшилось, большую опасность составляли набеги арабов, и театр был встроен в созданную византийцами систему обороны города. Но остальные секции зрительного зала сохранились в очень хорошем состоянии. На многих сидениях сохранились надписи, либо сделанные зрителями, либо информировавшие о предназначении сидений для определенной категории зрителей. Например, на сидении пятого ряда второй секции сохранилась надпись – «место для евреев, которые тоже поклоняются богу». Смысл ее не очень понятен. Может, это место для евреев, которые отказались от иудаизма и приняли веру в греко-римских богов. Или, для евреев, которые приняли христианство. Есть и надписи, выцарапанные христианами.
На свои места в этом театре зрители могли попасть не только через пароды (боковые проходы), расположенные на уровне орхестры, но и через два высоких арочных входа и арочному туннелю, расположенным на уровне верхнего ряда второй горизонтальной секции зрительного зала. Оба входа выглядят как триумфальные арки (высотой 6-7м), а арочный туннель над всем верхним рядом сидений второго яруса сохранился полностью! Вход через одну из этих арок и прогулка по каменному туннелю оставляют очень сильное впечатление и дают возможность сделать прекрасные фотографии. В центре зрительного зала находится большая ложа (проэдрия) – место для почетных гостей. Вокруг нее и сейчас видны остатки 4 колонн. Вероятно, они поддерживали балдахин, защищавший высокопоставленных гостей от солнца.
Исследуя щедро усеявшие территорию вокруг театра каменные фрагменты, археологи обнаружили красивые, очень искусно сделанные барельефы, которые, по всей видимости, украшали колонны и простенки скены. Рекомендую посвятить их изучению хотя бы минут 15, можно сделать очень интересные фотографии. Часть из них, как считают, была сделана скульпторами, представлявшими известную школу каменной резьбы города Афродисиаса, расположенного примерно в 200 км от Милета. Об этом городе я подробно расскажу в данной книге.
В античные времена со зрительских рядов верней части театра открывался потрясающий вид на примыкавший справа к театру морской залив, находившиеся на другом его берегу храм Афины, гимнасий Эвмена II и большой стадион. Увы, за прошедшие полтора тысячелетия вид из театра кардинально поменялся. Море отступило от города на 10 км, исчезли эти и все другие здания. Так что сегодня, с сидений театра открывается лишь вид на парковку и кафе.
В непосредственной близости от театра, на восточном склоне холма, на котором он расположен, находится очень интересная и отлично сохранившаяся достопримечательность – героон. Этим словом греки, а позже и римляне называли место, на котором находилось захоронение кого-то, признанного героем. Обычно это было строение, напоминавшее по форме небольшой храм или большой погребальный склеп, построенный на месте реальной или символической могилы героя или месте его гибели. Героями могли быть как реально жившие люди, так и мифологические персонажи, потомки божества и смертного человека. Культ героев был очень распространен в Древней Греции и Риме. Считалось, что они передают местам, где они похоронены, имевшийся у них особый дух, становятся покровителями полиса и его жителей. Их образы также играли исключительно важную роль в формировании культурной идентичности жителей античного полиса. Чем больше было героев и их героонов у античного города, тем более сильным, влиятельным он считался. Не считалось зазорным даже украсть останки героя у другого полиса и перенести их в свой. Греки, а за ними и римляне, верили, что вместе с переносом останков происходит перенос и связанной с ними особой силы.
Герооны были местами осуществления ритуалов в память о героях, как будто они оставались живыми. В определенные дни им приносили еду, напитки, организовывали в их честь праздники, читали молитвы.
В Милете найдены 3 героона. Героон, расположенный поблизости от театра, именуется героон-1. Он лучше всего сохранился и считается наиболее древним. Считается, что это героон эллинистического периода, построенный во 2 в. или 1 в. до н. э.
О проекте
О подписке