Генрик Ибсен — отзывы о творчестве автора и мнения читателей
  1. Главная
  2. Библиотека
  3. ⭐️Генрик Ибсен
  4. Отзывы на книги автора

Отзывы на книги автора «Генрик Ибсен»

101 
отзыв

ChristinePark

Оценил книгу

«Бранд» (1865г.)‎ — одна из самых ранних и, пожалуй, самых неоднозначных пьес норвежского драматурга Генрика Ибсена. Это также одна из ключевых работ Ибсена, потому что отпечаток характера Бранда лег на многих героев последующих ибсеновских пьес (Томас Стокман «Враг народа», Грегерс Верле «Дикая утка» и другие).
Образ молодого ортодоксального пастора Бранда не может оставить равнодушным: он вызывает либо восхищение, либо ненависть, а чаще, и то, и другое.
Валентин Павлович Свенцицкий в своем богословском эссе «Религиозный смысл Бранда» (1907г.) пишет, что образ главного персонажа этой пьесы настолько широк, многогранен и универсален, что каждый может разглядеть в Бранде лишь те черты и идеи, которые у него самого уже закрепились в душе.
Чтобы понять мотивацию поступков молодого пастора, нужно смотреть на вещи с его перспективы — через призму вечности. Бранд категоричен, бескомпромиссен в вопросе нравственности и порой даже хладнокровен. Его жизненным кредо служат три слова — «всё иль ничего». Ему также принадлежит реплика — «Уступок никаких, ни послаблений, ни снисхождения к греху не жди», которая отражает его непримиримое отношение к греху.
В пьесе главным образом поднимаются следующие вопросы: в первую очередь, Бранд призывает к духовному пробуждению; он порицает либеральное, попустительское отношение к греху, прикрываемое словами «гуманность» и «любовь»; он затрагивает темы человеческой воли, целостности личности, жизненного призвания и неделимости служения Богу и повседневной жизни.
Религиозный философ и литературный критик Василий Васильевич Розанов, который в том же 1907 году, после постановки знаменитого «Бранда» на сценах Москвы и Петербурга, также, как и Свенцицкий написал очерк на ибсеновскую пьесу, не разделяет восторга первого.
Розанов осуждает Бранда за излишнюю и неуместную строгость, некоторую кичливость, беспощадность к слабостям близких, а брандовского бога называет «богом из чугуна и цемента», и эти замечания не беспочвенны. Однако, в этом же очерке Розанов сравнивает Бранда с Анджело из шекспировской пьесы «Мера за меру», находя в двух этих персонажах зеркальное сходство — это говорит о том, что Розанов не совсем понял образ Бранда, ведь такое сравнение совершенно неуместно.
Анджело — обыкновенный лицемер, жестокий к другим, снисходительный к себе, злоупотребляющий своей властью, готовый при первом искушении отказаться от всего, во что верил.
Бранд же — исключительный персонаж. Он ортодокс и суровый человек, без сомнений. Он строг к другим, но более строг к себе. Он последователен в своих поступках, его действия согласуются со словами, он честен с собой и с окружающими. Невзирая на все невзгоды на своем пути, он остается стойким, непреклонным, верным своим убеждениям. Он не идет на компромиссы с совестью, он категоричен, зато целостен.
Анджело вещает народу почти то же, что и Бранд, только Бранд, как говорит, так и живет, а Анджело в тайне делает то, за что прилюдно казнит других.
Подводя итог, образ Бранда безусловно исключителен в своей многогранности и интересен, но не может служить правильным примером христианской веры. В обличительных речах Бранда к народу есть смысл. Действительно, актуальность этой пьесы со временем только растет: остро стоит необходимость духовной революции, а современный христианин должен пробудиться от праздной, бессмысленной жизни, разорвать цепи рабства и обновиться. В Бранде подкупает его самоотверженность в служении Богу, сила воли, целостность личности, верность своим принципам. Однако чудовищная ошибка Бранда заключается в том, что он видит в Боге только грозного, беспощадного Судью, коим Бранд является сам, а не любящего Бога-Отца. Вера Бранда ветхозаветна, он — самый что ни на есть законник и словно совсем не понимает смысла искупительной жертвы Иисуса Христа, что в общем-то мы спасаемся не по своей праведности, а по милости Господа. Но Бранду неизвестно слово милосердие. Бранд — настоящий нравственный воин, в портрете которого не хватило лишь одного, но, пожалуй, самого важного пазла — любви. Он позабыл, что имя Бога, которому он служил всей своей жизнью, в первую очередь, — Любовь.
Пеьеса заканчивается тем, что Бранд слышит громогласный Голос с небес: Бог, Он — Deus caritatis*!
*любящий, милосердный

8 ноября 2020
LiveLib

Поделиться

Aska_Ray

Оценил книгу

После смерти супруги пастор Росмер живет в семейном поместье вместе с ее подругой Ребеккой. Пьеса, которая затрагивает вопросы идеалов, совести, прошлого и любви.

Никогда не питала интереса к пьесам, но  цитаты из Росмерсхольма были эпилогами к каждой главе Смертельной белизны. Два произведения аккуратно переплетаются между собой. Белые лошади тут присутствуют в качестве призраков, которые говорят жителям поместья о скорой смерти.

Росмер - персонаж, который стремится творить добро и придерживается самых благородных и «чистых» взглядов - он хочет, чтобы все люди жили в радости. Однако мужчина слишком слеп и подвержен чужому влиянию, поэтому его идеалы рассыпаются на глазах. 

Персонаж Ребекки многогранен и во многом противоречив - ее мотивы и действия не всегда ясны. Через нее автор показывает, как слепая страсть и аморальность могут быть вытеснены более благородными чувствами. Отдельным героем выступает и сам Росмерсхольм, который своими традициями и высокой моралью давит и изменяет всех, кто туда ступает. 

Через второстепенных персонажей раскрывается тема того, что взгляды других не такие уж и устойчивые - везде есть огрехи, недомолвки, несостыковки. Ибсен путём дискуссий показывает столкновение идеалов с реальной жизнью. 

Параллельно с поиском идеала идёт мысль о свободе. Можно ли быть свободным с грузом прошлого на плечах? Или освободиться через грех? А может свобода - это дорога к потере нравственности? Героям приходится осознать и принять прошлое, взглянуть на себя со стороны. 

Интерпретировать произведение можно по-разному: кто-то увидит в этом больше политическую сторону, кто-то любовную или идеалистическую. На мой взгляд, в конце герои взяли ответственность за свои поступки и свершили самосуд, который привёл их к моральному освобождению, либо его иллюзии.

Несмотря на маленький объём, Ибсен смог меня покорить глубиной своих мыслей. 

16 августа 2023
LiveLib

Поделиться

Aska_Ray

Оценил книгу

После смерти супруги пастор Росмер живет в семейном поместье вместе с ее подругой Ребеккой. Пьеса, которая затрагивает вопросы идеалов, совести, прошлого и любви.

Никогда не питала интереса к пьесам, но  цитаты из Росмерсхольма были эпилогами к каждой главе Смертельной белизны. Два произведения аккуратно переплетаются между собой. Белые лошади тут присутствуют в качестве призраков, которые говорят жителям поместья о скорой смерти.

Росмер - персонаж, который стремится творить добро и придерживается самых благородных и «чистых» взглядов - он хочет, чтобы все люди жили в радости. Однако мужчина слишком слеп и подвержен чужому влиянию, поэтому его идеалы рассыпаются на глазах. 

Персонаж Ребекки многогранен и во многом противоречив - ее мотивы и действия не всегда ясны. Через нее автор показывает, как слепая страсть и аморальность могут быть вытеснены более благородными чувствами. Отдельным героем выступает и сам Росмерсхольм, который своими традициями и высокой моралью давит и изменяет всех, кто туда ступает. 

Через второстепенных персонажей раскрывается тема того, что взгляды других не такие уж и устойчивые - везде есть огрехи, недомолвки, несостыковки. Ибсен путём дискуссий показывает столкновение идеалов с реальной жизнью. 

Параллельно с поиском идеала идёт мысль о свободе. Можно ли быть свободным с грузом прошлого на плечах? Или освободиться через грех? А может свобода - это дорога к потере нравственности? Героям приходится осознать и принять прошлое, взглянуть на себя со стороны. 

Интерпретировать произведение можно по-разному: кто-то увидит в этом больше политическую сторону, кто-то любовную или идеалистическую. На мой взгляд, в конце герои взяли ответственность за свои поступки и свершили самосуд, который привёл их к моральному освобождению, либо его иллюзии.

Несмотря на маленький объём, Ибсен смог меня покорить глубиной своих мыслей. 

16 августа 2023
LiveLib

Поделиться

ChristinePark

Оценил книгу

«Столпы общества» (1877 г.) — одна из самых увлекательных и остросюжетных пьес Генрика Ибсена.
В данной работе Ибсен изобличает авторитеты общественности, иными словами, «столпы общества», которые представлены в произведении в лицах консула Карстена Берника, коммерсанта Руммеля и купцов Вигеланна и Санстада, чьи высоконравственность и бескорыстность лишь пустой фарс.
Из повествования мы видим, на какие кровожадные и бесчестные поступки порой готовы люди ради собственной наживы, личных интересов, — люди, называемые опорой общества, которых ставят в пример остальным.

Лона: И вы зовете себя столпами общества!
Берник: У нашего общества нет более надежных.
Лона: Да стоит ли тогда вообще поддерживать такое общество? Что в нем есть? Наружный блеск и ложь внутри, больше ничего.

Пьеса учит помнить, что доброе имя и незапятнанная честь дороже всяких денег.

Доброе имя лучше дорогой масти

— Екклесиаст 7:1 - Библия
Реплика Дины отражает кредо Ибсена: прямодушие и естественность, куда лучше показной высоконравственности:

Дина: Мне бы как раз хотелось, чтобы они не были такими уж приличными и высоконравственными!
Йухан: Не были такими? Какими же им быть, по-вашему?
Дина: Мне бы хотелось, чтобы они были естественными.

Похожая мысль будет в последствии продолжена Ибсеном в «Привидениях» (1881 г.). Генрик Ибсен - Привидения
Произведение заканчивается диалогом Берника и Лоны:

Берник: ...истинные столпы общества —это вы, женщины!
Лона: ...Нет, дух правды и дух свободы — вот столпы общества!
29 декабря 2020
LiveLib

Поделиться

ChristinePark

Оценил книгу

Пьеса норвежского драматурга Генрика Ибсена, «Строитель Сольнес» (1893 г.) — ода человеческой самонадеянности.
Сюжет с башенным шпилем напоминает библейскую историю Вавилонской башни. Халвар Сольнес забирается на самый верх с намерением встать на одну ступень с Богом, с дерзновением говорит с Ним и тут же оказывается низвергнут.
Мысль о «дюжей совести», которую развивают Сольнес и фрекен Вангель, имеет сходства с философией Раскольникова («Преступление и наказание», Ф. М. Достоевский) о «тварях дрожащих» и тех, что «право имеют». «Дюжая» или «настоящая, цветущая, пышущая здоровьем» совесть, по выражению Хильды, это — совесть викингов, которая беззаботно спит или веселится, после того, как ее владельцы грабят, жгут, убивают людей и похищают женщин. Хильда говорит, что единственная преграда к счастью на пути Халвара заключается в том, что он родился с нежной, чувствительной, «хилой» совестью.
Из ибсеновских персонажей наиболее «дюжей» совестью обладала предшественница Сольнеса, Гедда Габлер (пьеса «Гедда Габлер», 1891 г.), если у этой героини вообще была совесть.
Образы Гедды и Хильды перекликаются, так как обе они — хищнические натуры. Сольнес называет Хильду «хищной птицей» и сам становится ее добычей и жертвой ее обольщения.

23 декабря 2020
LiveLib

Поделиться

ViktoriaGorbunova

Оценил книгу

Сначала я просто старалась не запутаться в действующих лицах, их именах и отношениях между друг другом. Все же преодолев это препятствия, я уже стала присматриваться к персонажам: Дина сразу же вызвала сочувствие и ее судьба волновала до самого конца, Берник — с самого начала казался мутным и неприятным типом, и чем дальше, тем всё больше его образ покрывался грязью. И эти его оправдания всех его нечестивых поступков служением Обществу не добавляли ему баллов симпатии, вызывали только отторжение.

В тот момент, когда одно за другим начали проявляться губительные последствия действий и выборов Берника — даже показалось, что концовка будет ошеломительно катастрофической для всех, и положительных и отрицательных героев.. Безусловно, это было бы очень жестоко и деморализующе что-ли, но и более реалистично и отрезвляюще. А на деле — вялая сладкая хрень и даже никто не пострадал.

29 мая 2023
LiveLib

Поделиться

garatty

Оценил книгу

Ибсен в очередной раз описывает самоубийственный протест. Каждая его пьеса вьётся вокруг темы «сопротивления» и содержит в своём существе протест против чего-то: будь то семья и предрассудки, будь то горожане города и обывательщина, Ибсен провозглашает, что протест – есть путь истинно честного, умного и достойного человека. В пьесе «Йун Габриэль Боркман» автор описывает протест против самого себя, своего уныния и упадка. Главный герой пьесы предстаёт перед читателей сломленным и чудовищно испуганным. Бывший директор банка, который лишился всего, отсидел в тюрьме и физически изолировал себя от окружающего мира. Жизнь Йуна Габриэля проходит в комнате, которую он целыми днями пересекает из одной стороны в другую, в беспрерывных мечтаниях о том, что он всё вернёт, снова станет уважаем, богат. Лелея мечты об очищении своего имени от грязи, он проводит в добровольной изоляции 8 лет. Осознав же своё положение, он совершает яростный протест против себя и вырывается из кокона к деятельности. И, как обычно у Ибсена, этот протест ни к чему не приводит, разве что к внутреннему искуплению.

Вместе с тем Йун Габриэль не является единственным главным персонажем пьесы. Эрхарту – сын бывшего директора банка, уделено большое внимание, большее даже чем его отцу. Ибсен выписывает ситуацию в которой его родители и тётка имеют на него свои виды, полагая, что тот поддержит их и станет спасителем рода или предсмертным утешением. Однако их надежды не оправдываются, и он вовсе уезжает из отчего дома с очень своеобразной женщиной.

Пьеса не произвела на меня сильного впечатление, но всё-таки не была лишена интриги и заняла мой интерес. В ней нет особенных мыслей, а персонажи мне, в общем-то, не близки, так что большей оценки я ей поставить не могу.

22 февраля 2017
LiveLib

Поделиться

София Белоцерковец

Оценил книгу

Внимание! Эмансипированным особам читать с бокалом вина!
70-е годы XIX века, женщина-птичка,белочка,маленькая мотовка, лакомка, куколка в конце концов! Женщина-не человек! Что вы? Где это видано, чтобы у неё был свой мир и свои взгляды на серьезные вещи?
Ради спасения мужа Нора занимает огромную сумму денег за его спиной, чтобы он не чувствовал себя обязанным ей! И что делает бесконечно любящий муж, когда узнает об инциденте? Устраивает скандал! Как она могла? Женщина взять в долг?! Какая разница зачем? Какой позор! Устраивает скандал потому что "на домашний очаг,основанный на займах,на долгах ложится какая-то некрасивая тень зависимости", "потому что отравленная ложью атмосфера заражает, разлагает всю домашнюю жизнь". Муж решает оградить лгунью даже от воспитания детей, но так,чтобы общество не могло усомниться в идеальности их кукольного мира.
Вот он-итог жертвенности! Весь идеальный мир рушится! И Слава Богу!Нора обретает голос, обретает сознание и решает бросить все и уйти в никуда, лишь бы поскорее убежать со сцены, где она играла одну и ту же роль 8 лет!
"Это возмутительно! И ты готова пренебречь самыми священными обязанностями? Обязанностями перед мужем и детьми?" -"У меня есть и другие, столь же священные! Это обязанности перед самой собой!"
70-е годы XIX века... Конечно мир перевернулся с ног на голову, и проблемы у женщин сейчас несколько иные.Но одно остаётся неизменным! Если вы жертвуете всем-вы прежде всего предаёте себя!
А кто из вас вопреки канонам общества и здравому смыслу готова бросить все и исполнить священные обязанности перед самой собой?
8 февраля 2017

Поделиться

spacefish

Оценил книгу

Евгений Онегин по-норвежски!

23 августа 2015
LiveLib

Поделиться

olgakudr...@gmail.com

Оценил книгу

На русском языке тоже можно было добавить книгу!Читать желание пропало
19 декабря 2016

Поделиться

1
...
...
11