Цитаты из книг автора «Генрих Вёльфлин»

можно противопоставить друг другу множественное единство XVI века и целостное единство века XVII, иными словами, расчлененную систему форм классического искусства и (бесконечный) поток барокко.

Однако главный мотив подчеркивается при этом с неслыханной дотоле силой.

известная часть самостоятельности каждой из них принесена в жертву целому.

Искусно пользуясь средствами освещения, он изображает мощное движение, развивающееся сверху вниз и проходящее сквозь всю картину.

Рубенс трактует ту же тему в одном из своих ранних произведений, то первое его отклонение от классического типа сводится к сплавлению фигур в одну общую массу, из которой отдельная фигура почти не может быть выделена.

Взаимоотношения Ренессанса и барокко отчетливее всего вскрываются на исторической картине со множеством фигур.

Такое же различие наблюдается между композицией картины XV и картины XVI века. Там – разрозненное, здесь – объединенное; там – либо бедность деталей, либо беспорядочное их нагромождение, здесь – расчлененное целое, в котором каждая часть достаточно выразительна и может быть воспринята сама по себе, хотя в то же время ясно видна ее связь с целым, ее включенность в целостную форму.

форма обладает способностью направлять видение и принуждает нас к целостному восприятию множества.

Большая Пьета (Pieta) Квентина Массейса 1511 года (Антверпен) «классична», потому что все главные лица очень отчетливо помещены в плоскость.

Бронзино [портрет Элеоноры Толедской с сыном] и Веласкес [портрет инфанты Маргариты в белом платье].