Звук, проходящий через связки, может быть качественным или нет. Как это определить? С чем сравнить? Я использую образ гибкого кольца, хотя связки по форме не являются кольцевой (круговой) мышцей, а представляют так называемую голосовую щель.
Когда человек поет, можно различить в его голосе ровное давление на связки и гармоничное распределение по всему объему головы. Такой звук воспринимается как профессиональный и красивый. В ином случае присутствует мешающий уху призвук избыточного давления на отдельные участки голосового аппарата и резонаторов (костных структур тела – черепа, грудины, и др.), голос звучит неровно, зажато или передавлено. Значит надо продолжать работать по раскрепощению внутренних зажимов.
На наших уроках самым главным является – добиться мелодичного, приятного и легкого звукоизвлечения. Повторюсь, что для этого надо расслаблять отдельные участки тела по самым разным методикам. Это физические приемы, психологические и образные факторы, которые могут моментально или постепенно влиять на процесс звукоизвлечения.
Когда ученик приходит ко мне в первый раз, я тестирую его голос по разным составляющим. Для совсем не поющих принципы будут одни, для поющих немного другие. Во второй категории (поющих) часто встречаются те, кто неправильным, надрывным пением посадил связки и это слышно, как еле уловимая хрипотца. Что делать? Можно ли помочь или надо отправлять певца к медицинскому специалисту?
Последнее я почти никогда не делаю, решаю проблему своими методами, ибо они работают в большинстве случаев.
Особенно это часто связки напряжены и надорваны у детей, которых заставляли петь громко, не обращая внимания на то, что ребенок не владеет достаточно полным диафрагмальным дыханием. В этом случае мы занимаемся дыханием, а петь я прошу ребенка тихо, чтобы он уловил, как должен идти поток звука: плавно и легко, без надрыва. Связки в таком щадящем режиме восстанавливаются довольно скоро. Наше тело очень разумно. В случае надрывов оно вырабатывает слизь, которая и слышится, как хрип при пении. Если это не годами закрепленная привычка петь на хрипе (как например, у В. Высоцкого), и у человека нет цели петь именно таким образом, то помочь этому можно в течение 1-2 месяцев, а иногда и быстрее.
Надо сказать, что есть специальные приемы, когда певец (джазовый или рок-певец) делает свой голос надрывно хриплым на определенных нотах для оказания эффекта на публику. Однако этот прием специалисты признают достаточно опасным, травмирующим связки и советуют как можно реже его применять.
Можно, внимательно прислушиваясь к звучанию травмированных связок, определить, где находится поврежденная зона. Внимание, направленное на это место делает удивительные вещи. Травма начинает заживляться. Но разумеется при условии правильно взятого дыхания, когда связкам достаточно энергии, чтобы не перенапрягаться.
На наших уроках мне нужно следить за всем: как ученик держит спину, в каком настроении пришел, учитывать его музыкальные предпочтения, темп мышления, уровень развития души и другие интересы. И это не затем, чтобы исправлять его, и не затем, чтобы «продать себя» подороже, как это модно теперь. Это нужно мне для развития моего внимания и учета достаточного числа факторов многоканальной связи учитель-ученик. Для воздействия и оказания помощи. И конечно для достижения эффекта – результата нашего урока, который для меня дороже денег.
Вот почему я часто говорю ученику: встаньте и пройдитесь по залу (это помогает снять образующееся во время занятий напряжение), наклонитесь и расслабьте шею, как можно полнее. Могу давать и другие упражнения. Если я вижу, что спина ученика зажата продольно по позвоночнику, я прошу наклониться и повиснуть. Под тяжестью тела разожмутся мышцы и спина расслабится. Это легко сделать всем, даже пожилым и нетренированным людям.
Иногда спина зажата поперек и от этого звук по ней не идет. Я вижу ту зону, в которой это происходит и даю необходимые упражнения. Иногда подхожу и похлопываю выпуклой ладонью, словно вбивая воздух в тело. Иногда воздействие оказываю на небольшом расстоянии от тела. Эта практика в общем-то может считаться целительской. Да она именно такой эффект и производит. Помимо расслабления мышц и прохождения вокального звука по ним, улучшаются показатели здоровья. Специально конечно мы не замеряли, но бывало так, что человек рассказывал мне после занятий об этих улучшениях, зарегистрированных на кардиограмме, УЗИ и т.д.
Зажимы в коленях (которыми тоже надо петь!) или крестце устраняются приседанием. Я не знаю этого, как теорию, я это вижу. И прошу, чтобы это сделал ученик. Сразу помогает – тут же петь становится легче.
Я сижу за пианино, а ученик стоит в полутора-двух метрах лицом ко мне, и я говорю: у тебя лопатки сжаты, звук не идет. Другому говорю: «у вас ком в груди» и показываю, где и какого размера. Не знаю, как я это слышу или вижу. Но обычно угадываю точно, человек подтверждает. Мы направляем внимание туда, и получаем быстрый результат.
Движение тела по его раскрепощению необходимы. Зажимы автоматически происходят у всех – на работе, во время учебы, при поездке в транспорте. У нас не принято, идя где-то по улице или в транспорте поднять руки, вытянуться всем телом или наклониться вперед. Это будет воспринято окружающими как нарушение их границ, оскорбление или нападение. В ином случае к тебе сразу подойдут с вопросом: «Вам плохо? Скорую вызвать?» поэтому большинство предпочтут не расслабляться в течение дня. Вот такая мораль! А почему?
Многие люди даже не замечают, как зажаты, пока не начнут наклоняться, скручиваться или делать другие движения. Конечно мы не можем сделать на уроке вокала все упражнения йоги. Делаем те, что позволяет одежда (неспортивная чаще всего). Если бы мне дали полную свободу, я бы всех вокалистов на йогу отправила в обязательном порядке. А так только предлагаю. Обычно люди говорят: нет времени! Или нет денег. Это конечно ближе к истине. Хотя… Ох уж это непонимание. Редко кто приходит на йогу и вокал одновременно, но такой результат всегда прекрасен. Неосознанные люди, пришедшие на йогу ради пробы, быстро ее бросают, не понимая ценности сочетания этих практик (йога и вокал). Но для меня они давно составляют единую основу моего миропонимания, чувствительности, гармонии.
Человек обычно склонен занижать наши совместные достижения, хотя, когда я на них указываю, соглашается.
– Почему? – спрашиваю.
– Я – перфекционист, – отвечает с гордостью.
А что дает вам этот перфекционизм? Лишние зажимы и обесценивание труда учителя, которому вы вроде как платите деньги. Объясняю: надо признавать свои достижения, и мои тоже, как учителя, мне же так приятнее работать. Я не могу работать без результата. Это халтура, позор для меня! Но и без помощи и согласия ученика с этой работой не справиться.
Когда блоки из человека выходят, я это чувствую прямо в своем теле, мне становится не по себе, ведь я их словно сквозь себя протаскиваю и выпихиваю наружу. Так работает моя воля. Она может смещаться в тело другого человека и делать там необходимую работу. Это и есть целительство.
Я уже привыкла, что все взаимосвязано. На этом основаны все наши занятия. Основа магии – целостность мироздания. Люди привыкли как раз к другому: человек-специалист. Разбирается в чем-то одном – и хорошо. Если говорит, что разбирается во многом – шарлатан! По себе меряют.
Чем более ограничен человек, тем меньше я могу ему помочь. Он боится слова «магия», и мне нельзя показывать, что я работаю со свечой или делаю что-то руками за его спиной. Обидно это, ведь я не могу к таким людям все свои способности применить, иначе они сбегут от меня на первом же занятии. Приходится долго раскачиваться, изворачиваться и результат достигается медленно.
Очень приятно работать с воинами и учителями (имеется ввиду тип душевной организации: ремесленник, торговец, воин, учитель). Их сознание не так пугливо, довольно подвижно, и они быстро учатся.
Итак, по правилам этой части книги мы должны подвести итог: какие упражнения помогут вам для самостоятельного преодоления зажимов в теле, мешающих звучать.
Поднимание рук вверх. Поднимаем и стоим, вытягиваясь столько, сколько сможем. Дышим животом и чувствуем свои ребра.
Потягивание и зевание – в свое удовольствие!
Руки на поясе. Повороты вправо и влево
То же с вытянутыми в стороны руками
Наклон вперед. Висим, пока не начнет расслабляться и опускаться тело. Голова висит и тянет расслабленную шею. Это очень важное упражнение. Руки можно соединить, сложив предплечья вместе и дав им повиснуть вниз. Хорошо, если руки постепенно достанут до пола. Тогда можно взять себя за щиколотки.
Наклоны головы вперед-назад: расслабление и гибкость шейных позвонков.
Наклоны в стороны, для расслабления мышц, соединяющих шею и плечо. Там всегда страшные зажимы, которые влияют и на дикцию, и на мимику.
Вращение головой: «катись яблочко по тарелочке». Обязательно с полным погружением и расслаблением.
Обнять себя руками. Левая рука – на правую лопатку, а правая рука – на левую лопатку. Постоять в этой позе, потянуться, понаклоняться в стороны.
Расставить руки в стороны локтями вверх и завести предплечья вперед, немного наклониться и максимально скруглить спину. Так раскроется поперечная часть спины для разблокирования лопаток. Стоим, дышим в этом положении и мягко тянем спину. Подбираем необходимый угол наклона, отслеживаем эффект.
Ну вот, пока достаточно. Это санитарный минимум, так сказать.
Голос человека похож на звучание скрипки. Так мне говорили в детстве. Но я не понимала, почему, я этого не слышала. Теперь слышу и показываю своим ученикам. После этого они начинают петь лучше.
Чтобы почувствовать свои связки, как они работают и где находятся, сделайте такой звук: согласие «Угу» или отрицание «М-м». Это и есть момент срабатывания ваших связок. Развивающие упражнения – пение распевок закрытым звуком. Массаж связок происходит с использованием распевки вверх-вниз «м-м-м-м-м-м-м-м-м» (до ре до ре до ре до ре до)
Ваши связки смыкаются так же, как смычок скользит по струнам. Их строение похоже на смычковое касание при игре на струнном инструменте – скрипке, виолончели и т. п. Передавайте нюансы поворота смычка своим голосом. В технике вокала это называется обертон.
Стремитесь петь так, как поет скрипка.
И слова похожи. Скрип – скрипка, смыкание – смычок.
Сочность и чистота звучания связок придет постепенно с освоением диафрагмального дыхания при условии, что проблема чистоты попадания в ноты уже решена.
Поем закрытый звук и переводим его в открытый: М-мм, Мма-а-а, Ммэ-э-э, Мми-и-и…
Язык – это орган восприятия и передачи сигналов в мозг. Несколько лет назад при работе с очередным учеником выяснилось, что язык помимо функции оформления согласных дает и очевидную помощь в пении гласных! Если вялый язык лежит на нижней челюсти, то вокального звука не будет. Его нужно приподнять и натянуть, как струну. Тогда звук проходит свободно. Голова становится резонатором, и ученик с радостью замечает, что петь стало легче.
Понаблюдайте, как ведет себя язык, когда мы поем гласные звуки: А, О, И, У и т. д. Попробуйте помочь себе языком, когда поете эти звуки: приподнять язык, как бы подталкивая звук вперед изо рта. Так будет значительно лучше!
О проекте
О подписке