Цитаты из книг автора «Джон Бёрджер»

физического существования. Однажды он оставил на картине отпечатки своих ладоней, как будто упрашивая холст признать неприкаянное тело. В этих работах есть упорядоченность, но такая же, как в центре взрыва. Они выражают жуткое безразличие ко всему, что наделено способностью чувствовать.

Зритель чувствует присутствие художника – поначалу способного на почти детские жесты, а впоследствии сильного, зрелого мужчины, который опустошает собственное тело, вычерпывает из него жизненные соки, словно затем, чтобы запечатлеть на полотне доказательство своего фи

Самой высшей похвалой в разговорах между ними было слово «пойдет» – краткое суждение профессионалов.

Искусство больше не размышление, а поступок; не стремление к цели, а ее достижение.

Крик отчаяния превратили в призыв к демократии.

была абстрактной, интерпретировать ее могли на любой лад.

Поскольку практически вся новая живопись (не считая работ де Кунинга

«В Америке за последние десять лет наблюдается бурный подъем творческой активности в области живописи. Только теперь художники наконец сплотились, чтобы сбросить тиранию предметности, излечиться от болезни натурализма и вплотную заняться сознанием»

Шесть лет спустя Гарольд Розенберг, размышляя о творчестве Поллока – и высоко его оценивая, – писал: «Современный художник начинает с ничто. Только ничто он воспроизводит, а все остальное выдумывает».

природа. «Я и есть природа», – бросил тот в ответ. Старый художник был шокирован его заносчивостью, а Джексон, почуяв это, еще и подлил масла в огонь. «Плевал я на ваши теории! – заорал он. – Переходи к делу, и хватит трепаться! Давай поглядим, как ты сам-то пишешь!»