OLEG BASAEV’S WORKS /РАБОТЫ ОЛЕГА БАСАЕВА

Stone wheel, 2009; 80Х80 cm; canvas, oil /Каменное колесо. 2009 г.

80Х80 см., х. м

Metamorphoses, 2013; 80–80 cm; canvas, oil /Метаморфозы, 2013 г.,8080 см…,х-м

Arc, 2009; 120Х120 cm; canvas, oil /Арка. 2009 г. 120Х120 см., х. м

Long shadow from tobacco pipe, 2012; 55х60 cm; canvas, oil /Длинная тень от трубки.55х60 см., х.м.,2012 г

Cyprus, 2006, 95Х80 cm; canvas, oil /Кипр. 95Х80 см., х.м.2006 г

Still life with bottles, 2012, 60–80 cm; canvas, oil /Натюрморт с бутылками, 60–80 см., х-м., 2012 г

Still life with two tobacco pipes, 2008; 45–70 cm; canvas, oil /Натюрморт с бутылками, 60–80 см., х-м., 2012 г

Still life with two tobacco pipes, 2008; 45–70 cm; canvas, oil /Натюрморт с двуми трубками.45–70 см.2008 г

Rock and tree, 137Х110 cm; canvas, oil /Скала и дерево.137Х110 см.,х. м

Rock, 2007, 135–120 cm; canvas, oil /Скала.135–120 см.,х.м.,2007 г

Шалва Бедоев

Contacts: https://www.facebook.com/shalva.bedoev.

E-mail: sh.bedoev@yandex.ru.

Youtube: https://youtu.be/U3B3BhWlUDs

Bedoev Shalva Evgenievich Painter.

Born 10/15/1940 in the village. Monaster of the South Ossetian Aut. Regions of the Gr.SSR.

Lives and works in Moscow and Vladikavkaz, North Ossetia-Alania.

Academician of the Russian Academy of Arts (Southern Regional Branch, (2007), People's Artist of the Republic of North Ossetia-Alania (1984) and People's Artist of South Ossetia (2000), Honored Artist of the Russian Federation (1988), was awarded the medal of the Order of Merit for the Fatherland, II Degree (2006) g.), Member of the Union of Artists of the USSR, Russia (1971).

He graduated from the Institute of Painting, Sculpture and Architecture. I.E. Repin (1969), easel painting, teachers: E.E. Moiseenko, P.T. Fomin, P.L. Belousov. Main works: “Grape Harvesting” (1972), “Youth” (1976), “Horsemen of the Revolution” (1985), “Ossetian Tale” (1989), “Amazon” (1989), “Ascent” (1996), “Holy George ”(1998),“ Trinity ”(2004),“ Ancient Motive ”(2006),“ George the Victorious ”(2009),“ Self-portrait ”(2011),“ The Tree of Life ”(2013). Professor (1993).

Head of the Department of Fine Arts, Faculty of Arts, North Ossetian State University. K.L. Khetagurova. Member of the Award Commission of North Ossetia-Alania. Deputy Chairman of the Southern branch of the Russian Academy of Arts (2009). Member of the exhibition of the South of the Union of Artists of Russia. He was repeatedly elected a member of the board of the Union of Artists of the USSR and the Union of Artists of the Russian Federation, secretary of the Union of Artists of the Russian Federation. He was elected chairman of the North Ossetian branch of the Union of Artists of the Russian Federation (2000–2005).

Awards: Medal for the “Decent” PAX (2001), Gold Medal of the RAX (2009), Gold Medal of the Creative CX of Russia (2006), Gold Medal of the VTOO Union of Artists of Russia (2016), Diploma and Gold Medal of the European Chamber of Commerce (2016), Republican Komsomol Prize in field of literature and art. M.Kamberdieva (1976), National Award in the field of fiction, art and science “The Golden Apple” (2009), Participant in exhibitions (since 1971) of All-Union, All-Russian, regional, and academic. group, personal and international: Paris 1977, 1999, 2013, Belgrade (1982), Bulgaria (1984), USA (1994), Argentina (1997), Hungary (1998), Switzerland (1998), Barcelona (1998), Nice (1998), USA (2006), Budapest (2012), Holland (2013), Belgium (2013), Italy (2014), France (2014). Personal exhibitions: Paris (1999), Moscow (2001, 2003, 2006, 2007), Stavropol (2006), Tskhinval (2010).

His works are in the State Russian Museum, the Museum of Contemporary Art of Russia, the Russian Academy of Arts, the Nepl Arts Center, USA, museums and private collections in Russia and abroad.

One of the first Shalva Bedoev formed in his statements the concept of national in modern Ossetian art. In his opinion, the national character of art is determined not only by the image of the characteristic national life, colors and forms of the surrounding nature, the gifts of the land on which the people live, their stories, but also by the reflection of national ideals and poetics of the world that have been forming over the centuries.

He introduces objects of Ossetian everyday life and the fruits of Ossetian land into his paintings, finds an adequate coloristic structure of his canvases, consonant with the colors of Ossetian nature and ancient architecture, as well as expressing traits of a national character with its external restraint and huge internal emotional energy.

Shalva Bedoev is a master of a large thematic picture. His work plays an important role in shaping the contemporary art of Ossetia and Russia.

He works in various genres, including – portrait, still life and landscape. But one of the most important places in the area of his thematic interests is the mythological genre, which he sees in the lyrical and poetic aspect and reveals with the help of interpreted compositional techniques of symbolism and unique color. This allows his mythological images to awaken in the viewer a rich range of subtlest elusive feelings and associations that cannot be verbally expressed.

The softly shining spots on Bedoev’s canvases, born of observing the play of transparent reflexes and color shadows on a sunny day, seem to emit light and give these images a wonderful mesmerizing vision that is born in front of the viewer.

Painting for him is a luminiferous stream of color, and the frame of the picture is an illusion of a trap for the uniqueness of an instant, allowing the viewer to feel ownership of the mystery of the image.

Бедоев Шалва Евгеньевич Живописец.

Родился 15.10.1940 г. в с. Монастер Юго-Осетинской авт. Области Гр. ССР.

Живёт и работает в г. Москва и Владикавказе РСО-Алания.

Академик Российской академии художеств (Южное региональное отделение, (2007), Народный художник РСО-Алании (1984) и Народный художник Южной Осетии (2000), Заслуженный художник РФ (1988) награждён медалью ордена «За заслуги перед отечеством II степени» (2006) г.), Член Союза художников СССР, России (1971).

Окончил институт живописи, скульптуры и архитектуры им. И. Е. Репина (1969), станковая живопись, педагоги: Е.Е. Моисеенко, П.Т. Фомин, П.Л. Белоусов. Основные работы: «Сбор винограда» (1972), «Юность» (1976), «Всадники революции» (1985), «Осетинская сказка» (1989), «Амазонка» (1989), «Восхождение» (1996), «Святой Георгий» (1998), «Триединство» (2004), «Древний мотив» (2006), «Георгий Победоносец» (2009), «Автопортрет» (2011), «Древо жизни» (2013). Профессор (1993 г.).

Заведующий кафедрой Изобразительного искусства факультета искусств Северо-Осетинского госуниверситета им. К.Л. Хетагурова. Член Наградной комиссии РСО-Алания. Заместитель председателя Южного отделения РАХ (2009). Член выставкома Юга СХ России. Неоднократно избирался членом правления СХ СССР и СХ РФ, секретарём СХ РФ. Избирался председателем Северо-Осетинского отделения СХ РФ (2000–2005).

Награды: медаль «Достойному» РАХ (2001), Золотая медаль РАХ (2009), Золотая медаль Творческого СХ России (2006), Золотая медаль ВТОО Союза художников России (2016), Диплом и золотая медаль Европалаты (2016), Республиканская премия Комсомола в области литературы и искусства им. М.Камбердиева (1976), Национальная премия в области художественной литературы, искусства и науки «Золотое яблоко) (2009), Участник выставок (с 1971) всесоюзных, всероссийских, региональных, академических. групповых, персональных и международных: Париж 1977, 1999, 2013, Белград (1982), Болгария (1984), США (1994), Аргентина (1997), Венгрия (1998), Швейцария (1998), Барселона (1998), Ницца (1998), США (2006), Будапешт (2012), Голландия (2013), Бельгия (2013), Италия(2014), Франция(2014). Персональные выставки: Париж (1999), Москва (2001, 2003, 2006, 2007), Ставрополь (2006), Цхинвал (2010).

Работы находятся в Государственном Русском музее, музее Современного искусства России, Российской академии художеств, центре искусств г. Непл, США, музеях и частных коллекциях России и за рубежом.

Одним из первых Шалва Бедоев сформировал в своих высказываниях понятие национального в современном осетинском искусстве. По его мнению, национальный характер искусства определяется не только изображением характерных национального быта, красок и форм окружающей природы, даров земли, на которой живёт народ, его истории, но и отражением складывающихся веками национальных идеалов и поэтики мироощущения.

Он вводит в свои картины предметы осетинского быта и плоды осетинской земли, находит адекватный колористический строй своих полотен, созвучный краскам природы Осетии и старинной архитектуры, а также выражающий черты национального характера с его внешней сдержанностью и огромной внутренней эмоциональной энергией.

Шалва Бедоев – мастер большой тематической картины. Его творчество играет важную роль в формировании современного искусства Осетии и России.

Он работает в разных жанрах, в том числе – портрете, натюрморте и пейзаже. Но одно из наиболее важных мест в зоне его тематических интересов занимает жанр мифологический, который он видит в лирико-поэтическом аспекте и раскрывает с помощью интерпретированных композиционных приёмов символизма и уникального колорита. Это позволяет его мифологическим образам пробуждать в зрителе богатейший диапазон тончайших неуловимых чувств и ассоциаций, которые невозможно выразить вербально.

Мягко сияющие пятна на полотнах Бедоева, рождённые наблюдением за игрой прозрачных рефлексов и цветных теней в солнечный день, кажутся источающими свет и придают этим образам чудесного завораживающего видения, рождающегося на глазах у зрителя.

Живопись для него – светоносный поток цвета, а рама картины – иллюзия ловушки для неповторимости мига, позволяющая зрителю ощутить сопричастность к таинству образа.

Painting/Работы

В Лунную Ночь, 100х95 см. 2019 г.

Небесный Всадник, Х.М. 2019 г.

Амазонка, Х.М. 95х10 °Cм. 2019 г.

Абстракция, Х.М. 95х10 °Cм.

Царство Амазонок, 200х25 °Cм. 2007 г.

Купание Амазонок, 80х10 °Cм. 2019 г.

Тишина, Х.М. 250х20 °Cм. 1988 г.

Гомер, Х. М. 100х95 См. 1991 г.

Несение Креста, 80х10 °Cм. 2019 г.

Земля, Х.М. 250х20 °Cм. 1987 г.

Георгий Победоносец, 95х10 °Cм. 2019 г.

Беспятый Виталий Владимирович

Contacts:

+79032363350 morkov2@yandex.ru.

Facabook: https://www.facebook.com/vitaliibsp.

Vkontakte: https://vk.com/id36125068.

1986 – graduated from the Art School. A.F. Foinitsky, Tiraspol.

1999 – graduated from the Art College named after MB Grekov (living. Department, workshop P.I. Borisyuk) Odessa.

2006 – graduated from Moscow Surikov (pictorial faculty, workshop of P.F. Nikonov).

2006–2011 – study at the graduate school of Moscow Art Theater named after V.I.Surikova (art history faculty).

Solo exhibitions:

– gallery of the StateOn Kashirka" 2002 – gallery of the StateVykhino" 2004.

Concert Hall "Concrete Museum "– gallery of the State Concrete Museum "On Peschannaya", 2006.

2002 – first place in the competition young artists for a series of graphic works organized by the company "PR image land", Moscow.

2004 – the first place in the competition of young artists organized by the municipality of Brussels – the Situation gallery, Antwerp, 2008, 2010,2014,2016 – the Ark2015 gallery;– EXRO-88 gallery", 2015 – joint with Pavel Borkunov in the Moscow Art Gallery on Tverskaya-Yamskaya, 2010 – joint with Viktor Zvyagintsev and Tatyana Malyukova in the Moscow Art Gallery on Starosadsky, 2011.

From 2000 to 2010 – annual participation in exhibitions of the Ministry of Agriculture on the Kuznetsk bridge and in the Central House of Artists.

Participation in RSX exhibitions from 2002 to 2008.

Works are in the Tula State Museum, in private collections of Russia, Europe.

Контакты:

+79032363350 morkov2@yandex.ru.

Facabook: https://www.facebook.com/vitaliibsp.

Vkontakte: https://vk.com/id36125068.

1986 г. – окончил художественную школу им. А.Ф.Фойницкого, г. Тирасполь.

1999 г. – окончил художественное училище им. МБ. Грекова (жив. отделение, мастерская П.И. Борисюк) г. Одесса.

2006 г. – окончил МГХАИ им. В.И. Сурикова(живописный ф-т, мастерская П.Ф. Никонова).

2006–2011 г г – обучение в аспирантуре МГХАИ им. В.И.Сурикова (искуствоведческий ф-т).

Персональные выставки:

– галерея ГВЗ "На Каширке " 2002 г – галерея ГВЗ" Выхино"2004 г. – галерея ГВЗ " На Песчанной",2006 г.

2002 г. – первое место в конкурсе молодых художников за серию графических работ, организованном компанией " РR image land", г. Москва.

2004 г- первое место в конкурсе молодых художников, организованным муниципалитетом г. Брюсселя – галерея " Ситуация", г. Антверпен, 2008, 2010,2014,2016 г. г – галерея ГВЗ " Ковчег"2015 г. – галерея " ЕХРО-88", 2015 г. – совместная с Павлом Боркуновым в галереи МСХ на Тверской-Ямской, 2010 г. – совместная с Виктором Звягинцевым и Татьяной Малюковой в галереи МСХ на Старосадском, 2011 г.

С 2000 г по 2010 г – ежегодное участие в выставках МСХ на Кузнецком мосту и в ЦДХ.

Участие у выставках РСХ с 2002 г по 2008 г.г.

Работы находятся в Тульском государственном музее, в-частных коллекциях России, Европы.

Работы автора

"Вечерний Травемюнде". 2009 г, х./масло, 50 на 60 см, находится в частной коллекции

" Натюрморт с кувшином". 2012 г, холст/ масло, 80 на 70 см, находится в частной коллекции

" Встреча". 2015 г. темпера/ картон, 60 на 80 см

Из серии " Сахалин" "Окраина Южно-Сахалинска", 50 на 60 см, холст /смешанная техника, 2019 г.

Из серии " Сахалин" "Старый город", 50 на 60 см, холст /смешанная техника, 2019 г.

Из серии " Сахалин" "В ночи", 60 на 60 см, холст /смешанная техника, 2019 г.

"Ферапонтово". холст, масло, 70 на 85 см, 2016 год

Сергей Борисов/Sergey Borisov

Контакты/Contacts тел.: 8- 937-564-15-55. e-mail: borisov-sv-cweti@mail.ru.

Сайт: http://sergey-borisov.art http://borisovsergeiart.ru.

Страница художника Борисова С. на сайте http://dianov-art.ru/2018/12/08/xudozhnik-sergej-borisov/.

Страница в сети Фейсбук: https://www.facebook.com/sergei.borisov.55.

Sergey Borisov was born in 1956 in the Russky Kameshkir village in Penza oblast. He spent his childhood and school years in the peasant community of the Peschanka village (in the same Kameshkirsky District) surrounded by the beauty of nature of Central Russia. This shaped his worldview and influenced the aesthetics of his artworks. In 1983, Sergey graduated from the Penza Art School and has been living and working in Volgograd ever since then. Since 1985, he has been professionally engaged in painting and has started participating in exhibitions.

With oil painting being hist most often used technique Sergey has already created more than 500 paintings. He is also an author of more than 1000 pieces of graphic art.

Sergey's artworks fall into such categories as contemporary art and philosophical art. About 50 more topic-specific works of art (paintings and graphics) are coming soon. The painter describes his artworks as the trending avant-garde of the 21st century!

A member of the Creative Union of Russian Artists, Sergey Borisov participates in various exhibitions both in Russia and abroad, including those organized by the Moscow International Art Salon. In 2012 and 2016, he was awarded diplomas and a Silver medal of the Union of Artists of Russia "For Contribution to the National Fine Arts".

In early 2020, Sergey participated in the "Armenia Through the Eyes of the

Russian Artists" exhibition held at the Armenian Embassy in Moscow. In January

2020, he received an invitation to participate in the Salon exhibition of contemporary art in Paris.

Sergey Borisov's paintings are displayed in several museums and art galleries including the State Museum of Oriental Art (Maykop), the Astrakhan State Art Gallery, the "Russkaya galereya – 21 vek" (Russian Gallery – 21st century) art magazine, the DEVE GALLERY MOSKOW art gallery, and many others.

Возвращение рая! Актуальный авангард 21 века.