Цитаты из книг автора «Анастасия Постригай»

Оно иллюстрирует послание Иакова. Цитата из Библии, 2-я глава, 24-й стих: «Видите ли, что человек оправдывается делами, а не верою в Бога».

Уже в раннем возрасте она поняла, как важно создать вокруг себя легенду. Часто художников мифологизируют уже после смерти те люди, которые занимаются продажей работ. Это повышает спрос. Пример – мифологизация Ван Гога: история об отрезанном ухе, сумасшествии и одной проданной при жизни картине помогли создать вокруг его имени ажиотаж, выгодный тем, кто продает его картины. Фрида еще с детства была сама себе «имиджмейкер». Например, она изменила дату своего рождения с 1907 года на 1910-й – это год революции в Мексике.

В Фигерасе, что недалеко от Барселоны, есть театр-музей Сальвадора Дали, который напоминает сюрреалистичную версию Диснейленда. Художник возвел огромный купол и все украсил многометровыми яйцами. Весь музей наполнен элементами, похожими на аттракционы для взрослых. Есть там, например, такси с фигурой водителя. Бросите монетку – и в машине пойдет дождь.

Откуда еще художники модерна черпали вдохновение? Мастера, работавшие со стеклом, вдохновлялись японским искусством и перекладывали его на современный лад. Француз Эмиль Галле изобрел технику, которая стала визитной карточкой всего декоративно-прикладного искусства. На его вазах цветут цветы, живут разнообразные животные, насекомые, – и все это создано из стекла! Он был увлеченным ботаником, занимался минералогией и философией в училищах Веймара, работал на стекольной фабрике и позже сплел все эти знания и опыт воедино, чтобы получить потрясающий результат.

На руке Медеи Альфонса Мухи мы видим змейку. Посмотрев на афишу, ювелир Жорж Фуке решил в реальности воссоздать такое украшение для Сары Бернар. Она с радостью носила его на спектакли и светские приемы. Благодаря сложной конструкции, змейки двигались, и казалось, будто они живые.

Кстати, их вдохновителем был Поль Гоген, о котором речь уже шла в предыдущей главе. Он также упивался цветом и мог изобразить, например, розовую землю, которая раздражала публику. Роднило Матисса с Гогеном и еще кое-что – оба любили путешествия. Анри посещал Восток, будто охотясь за солнцем. Он обожал Алжир, Египет, Марокко – ездил туда впитать сочные краски улиц.

Матисса. Люди не могли понять, почему у нее зеленый нос?! Через такие яркие контрасты Матисс и другие фовисты показывали, что самое важное для них – это цвет.

Ван Гог ведь был сыном протестантского проповедника, а у протестантов, особенно у нидерландских, подсолнух часто использовался как метафора о вере. Цветок олицетворял человека, который следует за Богом, как подсолнух поворачивается за солнцем.

В ожидании приезда Гогена раз за разом он писал свои знаменитые подсолнухи. Серия была начата еще в Париже. Но если парижские цветы скорее увядающие, грустные, написанные с тревогой, то те, что созданы в Арле, более свежие, живые. Это отражение трепетного ожидания, в котором жил Ван Гог накануне приезда Гогена.

«Найденный рай». Там Гогена играет