Нездоровый образ жизни

Шоу-бизнес относится к индустрии развлечений. Так или иначе, вы будете ощущать себя частью этого праздника, который, как правило, включает алкоголь, наркотики, беспорядочный секс и бесконечные тусовки, заканчивающиеся в лучшем случае глубокой ночью. Дозы со временем становятся больше (и дороже), и заканчивается все алкоголизмом, наркоманией, развалом семьи и тотальным безденежьем вкупе с отсутствием здоровья.

Деформация психики

Годы будут идти, и, по статистике, ваша популярность скорее всего будет недостаточной, чтобы вести нормальный образ жизни, занимаясь музыкой. Конечно, вы можете проанализировать ситуацию. Но любой вывод, который вы сделаете, будет претензией: к своим родителям, к себе, к менеджменту, к публике, к стране. Обычно начинают с последней, но порядок не так важен. Важно то, что вы никогда не сможете контролировать вашу популярность. Вы даже не сможете оценить, насколько вы хороши. В спорте есть критерии: за сколько пробежал, кого побил. В музыке их нет: вы можете играть «лучше», но зарабатывать меньше. Или не зарабатывать вовсе. Музыкальный бизнес – это игра, правила которой неизвестны. Каждый раз, когда очередной гуру ютуба вещает о хитах, «хуках», (не)популярности отдельных жанров или инструментов, где-то появляется человек, своим успехом показывающий несостоятельность подобных рассуждений. И рядом с ним всегда можно найти тысячи людей, старательно следующих всем возможным правилам – с околонулевым результатом.

Если вы не готовы рисковать, играя в кости, и признаёте исключительно шахматы – поищите другую область приложения ваших талантов. Ну или, хотя бы, потом не жалуйтесь.

Соль шоу-бизнеса в том, что это некое шаманское действо, личное лидерство, способность быть интересным людям настолько, что они готовы платить за возможность увидеть или услышать вас. Это прочные ассоциации и определенный резонанс с их собственной жизнью. Что очень не прямо коррелирует с формальными критериями качества музыки, примерно так же, как «качество» вашей личности – на успех у противоположного пола.

Когда ваша самооценка будет основана на том, чем вы не можете управлять, вас ждут апатия, депрессия, и уже привычные по тусовочным будням алкоголь и наркотики. Продолжить цепочку можете сами. И да, общаться с вами (точнее, слушать ваше бесконечное нытье) нормальным людям станет сложно уже в середине этого пути. Это наблюдение в равной степени касается и «подзаборных деревенских панков», и академических музыкантов с «консервой» и всевозможными лауреатствами за плечами. Непризнанные гении – бич индустрии.

Резюмируем: по статистике, вы потратите кучу времени, не сможете создать семью, не заработаете денег, получите, в лучшем случае, вредный брюзжащий характер, а в худшем закончите свою жизнь в подворотне в обнимку с бутылкой.

Мы ничуть не утрируем – за 15 лет в музыкальной тусовке неоднократно видели все это своими глазами. Эти люди – ночующие в подъездах, с отмороженными пальцами, пышным букетом болезней на терминальной стадии, в запое или затяжном наркотрипе, при встрече продолжали вещать о том, что надо бы записать новые песни и спланировать концерты. Некоторые из них уже ничего и никому не расскажут. Люди, которым впору было думать о физическом выживании, продолжали грезить шоу-бизнесом. Все потому, что сцена – наркотик почище опиума, и, часто, достаточно один раз ступить на нее, чтобы «подсесть».

Задумайтесь об этом. Вы сильно рискуете.

Стратегии выживания

Конечно, кроме мрака, которого мы нагнали в предыдущей главе, есть много позитивных примеров. Но среди них нет ни одной «истории успеха», и это чистая правда. Обратите внимание – среди наших коллег нет ни одного человека, с которым мы были бы знакомы лично, и который прошел бы путь «от провинциального гаража до «Олимпийского». И это при том, что в родном городе-миллионнике мы знали практически всех, кто брал инструмент в руки, не говоря уже о множестве гастрольных знакомств.

Кто-то из наших друзей играет сейчас каверы в кабаках сибири, кто-то в кабаках китая. Кто-то штурмует фестивали в восточной европе. В то время, как пишутся эти строки, еще один добрый человек пересекает атлантику в качестве музыканта на круизном лайнере.

Но большинство из тех людей, что, на нашей памяти, начали музыкальную карьеру (академических музыкантов в расчет не берем), закончили ее ни с чем. Когда будете размышлять о будущем, имейте это в виду.

А будущее вас ждет, в самом оптимистичном его виде, примерно, такое:

Первый, он же самый устойчивый, вариант – не позиционировать себя как участника шоубиз-процессов. Вообще. Вы можете писать и исполнять песни, делать аранжировки, записываться и даже играть концерты, но все это – по остаточному принципу, как хобби. В свободное время, на деньги которые не жалко. Если ваше творчество будет представлять из себя что-то приличное, наверняка рано или поздно найдутся друзья, которые сделают вам запись и сведение, а то и помогут с аранжировками и концертами. Ваша стратегия должна оставаться неизменной – не ведитесь на дифирамбы по поводу вашего таланта, не тратьте ресурсы. Пишите, играйте, пойте на днях рождения друзей. Будьте собой. Плюсов множество – совмещение нормальной жизни и творчества, отсутствие гнета (само)критики – вы же любитель, спроса с вас никакого. Можно и вовсе потратить лет семь-десять на частные уроки музыки, и, внезапно, достичь в музыкальном плане гораздо большего, чем те ребята которые «упарывались» с концертами, гастролями и прочей игрой во взрослый шоу-бизнес. Мы знаем нескольких человек, которые пошли таким путем, и они производят впечатление довольных жизнью людей. Но концерты и записи им все также, в целом, не нужны, несмотря на то что их материал интересен и простым слушателям, и друзьям-музыкантам.

Минус – группу держать в таком режиме очень сложно. Статистически – это путь одиночек. Скорость роста будет ограничена вашим кругом музыкального общения, который при таком подходе довольно узок. Также, такой подход должен гармонировать с вашим характером – некоторых просто разорвет изнутри нереализованными амбициями.

Второй вариант обычно проистекает из того, что некоторое время (например, в студенческие годы) вы серьезно занимались, но вовремя сняли розовые очки, или просто иначе расставили приоритеты. Так получаются звезды локального формата (лучшая группа нашего родного города – именно такова). Музыка становится вашим основным хобби и, вместе с тем, источником дополнительного дохода. Агрессивный старт позволил набрать класс, достаточный для локальных площадок, и затем только поддерживать форму, постепенно закрывая недоработки в технике и оттачивая исполнение. Выше при таком подходе не пробиться, но подумайте: чем плохо иметь подобное увлечение? Играть интересную вам музыку, выступать на лучших (для локальных музыкантов) площадках города, официальных мероприятиях, иметь доход с корпоративов – сплошные плюсы.

Почему это работает? Дело в том, что развитие группы в целом и каждого музыканта в отдельности – штука нелинейная. Каждый следующий шаг будет для вас вдвое сложнее предыдущего, и на преодоление нескольких последних ступенек легко может уйти десяток лет. Проверить это легко: возьмите дискографию любого коллектива, и, если отсечь самые ранние альбомы, остальные будут примерно на одном уровне. Конечно, какая-то разница в нюансах будет. И для автора этих альбомов – она огромна, так как отражает количество потраченных сил. Для неравнодушного коллеги-музыканта – тоже. А для слушателя, в целом, это непринципиальные улучшения.

При этом, субъективное восприятие вашего уровня будет выглядеть несколько иначе:

На кривой обучаемости очевидно наличие энергоэффективной точки: на ней затраты сил еще подъемны, а результат уже похож на музыку. В ней и скапливаются коллективы, известные как музыкальное «лицо» вашего города. Лучшие группы локальной сцены потому и локальны – идти дальше они не готовы, и как правило, для них это – трезвая оценка собственных способностей, основанная на четком понимании правил игры в индустрии развлечений.

Третий вариант – сложный и весьма компромиссный сценарий. Вы должны агрегировать все побочные, околомузыкальные области: изготовление и реставрация инструментов, частные уроки, запись и сведение музыки. Если есть минимальный стартовый капитал – можно, конечно, открыть репточку/студию, мастерскую или небольшой магазинчик. Главная опасность этого подхода – увязнуть