Отзывы на книги автора «Юлия Варенцова»

Читала книгу в надежде, что она будет похожа на «Несвятые святые» и другие рассказы" Архимандрит Тихон (Шевкунов) до сих пор помню эту светлую и добрую книгу. Но эта книга не такая и доброго и светлого я в ней мало увидела. Архимандрит Филипп (симонов) - Директор департамента Счетной палаты, действительный государственный советник, доктор экономических наук, заведующий кафедрой истории Церкви исторического факультета МГУ живет в миру и работает, когда ему задали вопрос куда он тратит средства и чем он пользуется, он уклончиво отвечает, что у него водитель и дача есть и что он этим все пользуется пока жив.
Инокиня Ольга (Гобзева) это вообще все свое интервью рассказывает об актерах СССР, зачем мне читать про них, если я хотела читать про монахов и как они пришли такой жизни, что выбрали монашество, а она до сих под думает об актерах и организует им мероприятия. Насколько я всегда считала, что лицедейство и монашество это вещи далекие друг от друга, но она нам сообщает, что монахи очень артистичны.
Историю Иеромонах Феодорит (Сеньчуков) было очень интересно читать. Это действительно интересная глава.
Игумен Иннокентий (Ольховой) его речь в интервью написана дословно и в ней очень много междометий и лишних слов, которые режут слух.
Монахиня София (Ищенко) и дальше фраза "Монахиню Софию Ищенко редко можно встретить в монастыре. Гораздо чаще – в кинотеатре или Доме культуры" дальше я читать эту главу просто не стала. Про актеров я читать не люблю.
и последнюю главу Иеромонах Трифон (Умалатов) читать было интересно.
Подводя итоги. Не о том я хотела почитать. Эта книга про монахов в миру, которые живут обычной жизнью. Я хотела прочитать про монахов в монастыре, а жизнь этих людей почти не отличается от мирской.

Интересная книга. Несколько человек рассказывают как они стали монахами. Книга написана в форме интервью, ответы искренние, у каждого, конечно свой путь. Оказывается монахом можно быть не только в монастыре, но и в миру. Ходить в мантии, просвящать, работать в счетной палате, организовывать кинофестивали. Так что жизнь монахов может быть очень насыщенной и вполне творческой.

Именно это удалось журналисту и исследователю творчества художников-передвижников Юлии Варенцовой. Получилось 14 разноплановых, ярких и неоднозначных портретов.​ Поделюсь деталями, которые особенно запомнились.

«Неизвестную» Ивана Крамского называли и Анной Карениной Толстого, и Настасьей Филипповной Достоевского, и Незнакомкой Блока. Но самый лестный титул - это Джоконда русской живописи. «Достоевским и Тургеневым русской живописи» окрестили Василия Перова за его «униженных и оскорбленных» героев (яркий тому пример - картина «Тройка).

Секретом хорошего пейзажа Алексей Саврасов считал воздух. Иван Шишкин дотошно, словно для ботанического атласа, вырисовывал деревья. Василий Поленов наполнял свои картины солнечным светом, чтобы те приносили счастье и радость. Золотая осень - любимый мотив пейзажей художника. У Левитана - это весна и бескрайняя Волга.

Илье Репину за болезненную привычку постоянно переписывать на ходу свои картины был заказан вход в Третьяковку с кистями и красками️. Особую бурю эмоций вызывает его картина «Иван Грозный», неоднократно подвергающаяся ножевым атакам. Полотно становится первым в России, запрещенным к показу. Мистическое невезение преследовало и тех, чьи портреты писал Репин. Мусоргский, Писемский, Пирогов написаны незадолго до своей смерти. Стоило закончить художнику портрет Столыпина, как тот был застрелян.

Еще один мистик русской живописи Архип Куинджи. Чтобы посмотреть его картины, выстраивались очереди, а самые впечатлительные натуры падали в обморок - всему виной загадочный контраст светотени, который удавался только Куинджи. Художник сам разрабатывал цвета, изучал труды химиков и водил дружбу с Менделеевым. Светящаяся «Лунная ночь на Днепре» написана колером собственного изобретения, с добавлением асфальта (но современники были уверены, что все дело в волшебной лунной краске).​

Исаак Левитан однажды чуть не вызвал на дуэль Чехова за рассказ «Попрыгунья», а когда обида прошла, подал писателю идею «Чайки». Чехов, в свою очередь, признавался в том, что описывает пейзажи в своих рассказах, глядя на картины Левитана.

Каждому из нас необходимо верить, в нечто больше, чем мы есть. Нам нужен маяк. И святые могут стать для нас достойным примером для подражания. Но не стоит забывать о том, что когда-то они были обычными людьми, такими же, как и мы с вами. Книга «День Ангела. Рассказы о святых» сдувает с их образов ореол божественности и недосягаемости, позволяя нам увидеть их настоящими, узнать их достоинства и недостатки, вдохновиться их историями и самим набраться мужества, чтобы с помощью веры, добра и любви менять мир вокруг – стараться сделать его лучше, чем он был до нас.

О Петре и Февронии:
«И в этом плане были идеальными правителями: не взирали на лица, ко всем относились как к своим детям, и любили их одинаково».

По своему опыту скажу, что не так уж и просто найти книгу о религии, святых и вере, которая бы выглядела современно. Но «День Ангела», как мне кажется, идеальное чтение для тех, кому нравятся яркие и динамичные истории. Рассказы написаны простым языком, но повествование в них энергичное и захватывающее. Каждая история достаточно длинная, чтобы можно было прочитать ее перед сном, замедлиться и порефлексировать над ней. Мне полюбилась книга, но думаю, что она требует более красочного оформления страниц, как например книги о чудесах света. Но это мое личное мнение.

Очень важное замечание: чтобы получить удовольствие от чтения книги, вовсе не обязательно быть верующим. Достаточно любить читать и быть любопытным человеком.

Об авторе
Юлия Варенцова – журналист, сценарист и режиссер. Автор программ «День Ангела» и «Как я стал монахом» на телеканале «СПАС», ранее работала на НТВ в телепередачах «Профессия-репортер» и «Главный герой».

Содержательно, умно, познавательно, не очень длинно (но и не по полстранички на художника), в начале каждого очерка эффектно выделено самое главное - чудная книга о русских живописцах XIX века, имевших дерзость пойти наперекор царившим в тогдашнем искусстве канонам, благодаря чему (а также стараниям Павла Михайловича Третьякова) мы и по сей день имеем счастье не просто любоваться их прекрасными работами, но и во многом представлять себе XIX век, так сказать, в лицах. Причем в лицах народа, обычных людей, таких же как мы, только живших 120-160 лет назад.

Сама Жизнь во всем ее многообразии смотрит на нас с этих картин, многие из которых знакомы со школы.

Эта книга собрала самых ярких звёзд Товарищества передвижных художественных выставок, вошедших в историю как передвижники: Крамского, Репина, Сурикова, Куинджи, Левитана, Серова... Что не имя – то новое слово в искусстве, про каждого второго (и даже первого) можно сказать: «основоположник такого-то направления в живописи». К примеру, Саврасов считается основателем лирического пейзажа (он вообще первый стал писать природу как она есть, а не «выстраивать» пейзаж по законам композиции, дабы «сделать красиво»), а Нестеров создал собственный уникальный жанр – «опоэтизированный реализм».

Читать про жизнь и творчество художников-передвижников, собранных в этой книге, не просто интересно – это всё яркие примеры самоотверженного служения искусству (или в более широком смысле – своему призванию), впечатляющие рассказы о том, как люди жили и творили, в подавляющем большинстве случаев не благодаря, а вопреки.

И речь не только о том, что не всегда их искусство было сразу понято и признано простыми зрителями и критиками, а в отдельных случаях – даже коллегами-художниками, такими же передвижниками. Не только и не столько о том, что религиозные искания художников (а многие из них писали на христианские темы, ища свой образ Спасителя) могли встретить резкое неприятие со стороны церкви, что влекло скандалы, запреты, а то и лишение звания академика, присвоенного Академией художеств. Меня больше впечатлило, что почти все они испытали личные трагедии: смерти детей и любимых жён, потерю близких (Левитан, например, рано лишился родителей и учился только благодаря поддержке преподавателей и товарищей) – но, несмотря на боль и отчаяние, продолжали творить, искать новые пути в искусстве, создавать свои шедевры и, что немаловажно – нести всё это в народ (огромная, я бы сказала: историческая заслуга передвижников в том, что они сделали искусство доступным каждому). А кто-то (из героев книги это Крамской и Шишкин) даже умер за мольбертом.

У всех них были сложные, часто трагические судьбы (особенно у тех, кто дожил до революции) и очень непростые пути в искусстве, но при этом все эти люди абсолютно заслуженно вошли в историю искусства – не только благодаря таланту, но и упорству, смелости, трудолюбию, работоспособности. И мужеству. Человеческому и, главное – мужеству художника (сейчас я немного собьюсь с возвышенного тона и скажу как старый панк: чтобы состояться на избранном поприще и при этом остаться человеком, как любой из этих людей – надо иметь стальные яйца. Художник – это не только талант, это прежде всего – воля и характер).

Но как бы ни было интересно читать о жизни самих передвижников и узнавать разные интересные факты их биографий (например, что Левитан и Чехов крепко дружили, а Куинджи играл в шахматы с Менделеевым... вообще, Куинджи - совершенно удивительный человек, не только потрясающий художник, но и огромная личность. Кто бы мог подумать, что он был еще и «птичьим Айболитом», сделавшим однажды операцию (!) голубю с разорванным горлом – трубку там ему какую-то вставил, так что птица потом долго жила у него на крыше!) – художники интересны прежде всего своими полотнами. И в этом отношении книга тоже оказалась на высоте.

Я сама очень люблю русских пейзажистов: Куинджи, Саврасова, Поленова, Васильева, Шишкина. Естественно, Айвазовского. Я была во всех крупных художественных музеях обеих столиц (не говоря о ряде других русских городов, где я обычно первым делом посещаю местные музеи живописи) и многие из описанных в книге шедевров видела воочию. Зачастую это просто пиршество для глаз (самое мощное впечатление на меня произвела когда-то картина «Волна» Айвазовского). Но...

...но когда читаешь историю какой-нибудь отдельной картины, узнаёшь обстоятельства её написания, да ещё в тексте присутствует интересный комментарий искусствоведа, то часто воспринимаешь знакомое живописное полотно по-новому. А здесь в каждом очерке достаточно подробно рассказывается про пять (или более) самых известных и/или знаковых картин каждого художника, и ты не просто любуешься ими, но и обогащаешься новыми знаниями, лучше проникаешь в авторский замысел (пусть и с чужой помощью), да просто пристальнее вглядываешься в знакомые образы. И это замечательно.

В этом главная ценность книги – образовательная, просветительская. Вспомнить или узнать, а главное – посмотреть. По-новому. Может, даже вживую. Или хотя бы на экране телефона, а лучше – планшета или ноутбука. И чем больше экран – тем лучше.

Потому что при всех достоинствах у книги есть существенный недостаток: качество печати. Оно довольно среднее. Бумага не мелованая, да и формат книги не ахти какой большой. Ещё мне странно, что нет портретов самих художников, даже маленьких. Хотелось бы и в лицо их знать. Но главное – не все картины, про которые рассказывается в очерке, приведены в тексте. И это серьёзный минус. Та самая ложка дёгтя.

Зачем было так кастрировать качественный, информативный, полезный текст, в котором иллюстрации необходимы? У меня одно объяснение: учитывая нынешнюю ситуацию, издатели банально сэкономили на полиграфии. Жаль, ведь книга заслуживала лучшего качества исполнения (правда и цена бы сразу подскочила, так что вопрос всё же спорный. Хотя я бы её купила в любом случае).

Но! Не всё так плохо, товарищи! Книга отлично структурирована и в начале каждого очерка есть титульная страница, где сверху написано имя художника, далее перечислены его главные работы (с годами создания), а внизу – внимание! – QR-код.

Эта книга создана режиссёром-документалистом (спасибо Вам, Юлия, за Ваш труд! Очень хорошая и нужная работа) и является переложением на бумагу цикла передач, созданных усилиями многих замечательных людей, профессионалов. Так что рекомендую читать книгу так, как это делала я: вечером прочла очерк о художнике, утром навела телефон на QR-код внизу титульного листа – и посмотрела/послушала всё то же самое, но в формате короткого документального фильма (26 минут где-то). Вот здесь точно есть все картины, о которых шла речь в книге! И еще много чего, включая фотографии, кадры хроники, виды природы и тех мест, где творили художники, а также живых (:-)) искусствоведов, чьи умные комментарии были прочитаны намедни. И прочитанное в памяти освежаешь, и разглядываешь всё лучше. Очень удобно. Да здравствуют высокие технологии!

P.S. Найдите на Youtube этот цикл передач, он так и называется – «Передвижники». Там есть ещё с десяток имен, не таких известных, но тоже достойных. Я уже посмотрела про Мясоедова, Богданова-Бельского, Маковского-младшего и скульптора Антокольского.
Кстати, о последнем: даже если скульптура вам не особо интересна в принципе, то как минимум одно творение мастера все видели абсолютно точно: пятьсот рублей бывали в руках у каждого ; ).

«Но все же первыми в русских святцах недаром записаны те, кто выбрал путь непротивления злу и самопожертвования. Путь, о котором век спустя будет сказано: не в силе Бог, а в правде».

С одной стороны, «День ангела» – это книга о становлении святых, с другой, это история нашей страны, становление нашего общества. Путь, который прошел каждый из святых, перечисленных в книге, позволяет отследить то, как менялись мы, наша вера и моральные устои. Это одновременно вызывает у меня негодование и восхищение.
В трудные времена эта книга может стать источником силы, а для кого-то, возможно, и источником веры, так как то, как святые прошли через все испытания, выпавшими на их долю, помогает осознать, что и в нас есть источник внутренней силы.
Переплет выполнен на высоте: твердая обложка, сшитые страницы и даже присутствуют цветные иллюстрации. Обложка с изображением облаков и пера идеальная метафора того, что читателя ожидает внутри сборника: правда о том, как писалась СУДЬБЫ СВЯТЫХ.
Юлия Варенцова создала убедительные истории и привнесла в них свежие нотки. Изменилось и мое отношение к святым. Раньше для меня это были люди с картинки, я считала их такими далекими, но теперь вижу в них реальных людей, которые смело преодолевали жизненные трудности ради того, во что верили.
«День ангела» – одновременно развлекательная и поучительная книга. Она будет интересна тем, кто хочет больше узнать о своем покровителе. А также тем, кто сбился с пути или ищет поддержку и понимание.
P. S. Чуть не вылетело из головы. Книга родилась из телепередачи «День Ангела», которую показывают на канале Спас. Возможно, вы захотите ее посмотреть.