©  Составители : Ю. С. Морева, В. Я. Малкина

©  Редакторы: Ю. С. Морева, В. Я. Малкина, С. О. Молчанов, С. К. Рыбалко

©  Дизайн обложки: А. С. Колосова

Сергей Петрович Лавлинский (1960–2023)

Что хотел сказать автор?

…С Днем учителя Сергей Петрович всегда поздравлял всех и каждого, вне зависимости от того, чем человек занимался в жизни. И если кто-то возражал, мол, я же не работаю в школе, отвечал: «Да ладно, старик. Человек человеку завсегда педагог!»

И этот девиз как нельзя лучше подходит и к созданной им концепции рок-педагогики, и к нему самому.

Сергей Петрович Лавлинский родился и вырос в Кемерово, там он родился, вырос, окончил Кемеровский университет. (Некоторые всерьез думали, что песня Б. Г.^[1] «Человек из Кемерово» написана именно о нем). О своей учебе он много рассказывал в фильме «Учитель» (2010), который Сергей Петрович сделал к юбилею своего учителя, Натана Давидовича Тамарченко.

Более сорока лет Сергей Петрович преподавал литературу в школе и заодно учил нас всех, как именно ее преподавать. Он был тем учителем, у которого читали и любили читать абсолютно все, даже самые «трудные» подростки (да и студенты тоже).

Уроки литературы Сергея Петровича прекрасно помнят все: и его ученики-школьники, и те, кто учился у него педагогическому мастерству. Эти уроки мало чем были похожи на привычные и зачастую довольно скучные школьные занятия. На этих уроках никто не выяснял, «что хотел сказать автор» и «о чем заставляет задуматься или чему учит эта книга» – вопросы, которые Сергей Петрович считал самыми нелепыми, бессмысленными и откровенно вредными, уводящими читателя от текста, от удовольствия непосредственного диалога с ним. «Заставляет задуматься!..» – иронично говорил он. – «Да вообще-то нормального человека все должно заставлять задуматься… Выходишь на улицу – плакат висит или реклама. Прочитаешь – да и задумаешься, в каком мире мы живем…». Сергей Петрович учил задумываться не над тем, что хотел сказать автор, а над тем, что он сказал. И этот навык формировался у его учеников – детей, подростков, взрослых – не только на уроках литературы, но и на многочисленных конференциях, Школах читателя и Школах зрителя, которые он проводил. «Конференция, на которой все послушали доклад, поаплодировали докладчику и перешли к следующему – это мертвая конференция, которая не имеет никакого смысла, все равно что ее и не было» – так говорил Сергей Петрович. Только в диалоге, только в процессе обсуждения открываются смыслы прочитанного, услышанного, увиденного. Он показывал, что грамотный анализ художественного произведения – это необязательно анализ хрестоматийных текстов из школьной программы. Школьники с удивлением обнаруживали, что можно увлекательно и с пользой анализировать, например, фильмы Хичкока или песни любимых исполнителей. А еще, оказывается, заниматься наукой – это не значит быть постоянно серьезным. Можно, например, петь со школьниками статьи из Толкового словаря В. И. Даля, причем не просто смеха ради, а проясняя важные категории художественного. Можно анализировать очень плохие, нелепые или же шуточные, «несерьезные» тексты, пользуясь при этом знаниями, полученными на уроках литературы. Сергей Петрович часто говорил о необходимости таких упражнений, и в нашей книге представлены и такие работы.

С 1987 по 2000 год Сергей Петрович работал на кафедре теории литературы Кемеровского государственного университета, а в 2001 году пришел работать на кафедру теоретической и исторической поэтики РГГУ, где и работал до самого последнего дня. Он вел курсы по анализу художественного текста, теории литературы, литературному образованию, современной драме, руководил студенческим проектом «Гуманитарные встречи», киноклубом, в последние годы вел спецсеминар «Визуальное в литературе», с которым были связаны многие его научные и творческие проекты, например, конференции и фестивали монодрам и фотодрам.

Сергей Петрович – автор единственной в своем роде книги «Технология литературного образования», множества статей по рецептивной эстетике, поэтике новейшей драматургии, визуальному в литературе, теории и методике современного литературного образования. Редактор словаря по новейшей русской драматургии.

Сергей Петрович знал и любил кино и рок-музыку, при этом и сам был не чужд творчеству, связанному со сферой его научных (и не только) интересов: он создал несколько пьес и фильмов, а также неоднократно выступал с музыкально-речитативными сочинениями в сопровождении рок-музыкантов, записал несколько дисков.

…Едва ли не больше всего на свете Сергей Петрович любил знакомить между собой людей. Два классных чувака или чувихи просто обязаны подружиться, какими бы разными они ни были, считал он. И часто был прав: во многом, именно так и сложилось рок-педагогическое сообщество, охватывающее людей в разных городах и странах, вне зависимости от рода деятельности. Сплоченность этого сообщества стала особенно видна в самые трудные дни после ухода Сергея Петровича.

Он ушел внезапно, сразу после занятий спецсеминара «Визуальное в литературе» в университете, где мы говорили о важности пропедевтики смерти. Но оказалось, что к смерти невозможно подготовиться – во всяком случае, к его смерти мы оказались совершенно не готовы.

Нам осталась память – о нем, о его занятиях, выступлениях, перфомансах – и уроки рок-педагогики, которую он нам завещал.

На практике рок-педагогикой Сергей Петрович занимался всю свою жизнь. А теоретически ее концепция была впервые представлена на Архангельских Визуальных чтениях 20 июня 2014 года (см. расшифровку доклада в этом сборнике). Ей уже был посвящен сборник «Рок-педагогика: теория и практика», изданный к 60-летнему (последнему, как оказалось) юбилею Сергея Петровича^[2], а также первая рок-педагогическая конференция его памяти, которая прошла 17–18 января 2024 года и по материалам которой во многом и составлен этот сборник.

Рок-педагогика – это экзистенциально-педагогическая концепция, основанная на диалогическом, деятельностном и креативном подходах к образовательному (и не только) процессу, сочетающая перфоманс и проектную деятельность, с элементами хорошего рок-н-ролла, нотками доброго безумия и включением иронического модуса, в первую очередь, по отношению к субъекту педагогической деятельности.

Рок-педагогика строится на основе «большого диалога» (М. М. Бахтин) и «диалога согласия» (В. И. Тюпа), то есть предполагает принципиальное равенство голосов всех его участников, а также умение слушать и слышать друг друга. В отличие от традиционной педагогики, это не стабильно-иерархическая модель, где наверху находится фигура учителя, а внизу – учеников, созданных по его (учителя) образу и подобию. Рок-педагогика предполагает объемно-динамическую картину мира, в которой имеет значение точка зрения каждого, а участники в любой момент могут поменяться местами (поскольку, как мы уже знаем, человек человеку завсегда педагог). Соответственно, рок-педагог не стремится к тому, чтобы ученики становились похожими на него: он учит их создавать самих себя, свою собственную картину мира. Рок-педагогика – это мирообраз, созданный из множества непохожих друг на друга миров. Поэтому для нее так важны различные интерактивные (в хорошем смысле) и игровые формы работы: они способствуют конвергенции разнообразных миров.

Крайне важна для рок-педагогики визуальная составляющая: рок-педагог не только смотрит, но и видит. Он обладает особым типом зрения, и прямым, и трансгрессивным сразу, то есть одновременно может заметить детали, рассмотреть нечто предельно-близкое или максимально далекое, и в то же время увидеть целое. В общем, рок-педагог смотрит на мир и в прямой, и в обратной перспективе.

Не меньшее значение имеют рецептивные аспекты рок-педагогики. Рок-педагог и рок-ученик всегда открыты к разнообразным визуальным, музыкальным, вербальным, интеллектуальным, эмоциональным и другим способам восприятия мира. Они обычно грамотные читатели, слушатели и зрители, причем умеющие обдумывать прочитанное, услышанное и увиденное, а также подвергать сопоставлению и осмыслению различные феномены мира, включая самих себя.

Но при этом крайне важно присутствие в рок-педагогике комического и иронического модусов художественности: рок-педагог не склонен слишком серьезно относиться к себе и своей работе, а умение вовремя посмеяться над собственной деятельностью позволяет удерживать необходимую для рок-педагогики дозу безумия в здоровых рамках, не требующих медицинского вмешательства. Кстати, на развитие этой стороны рок-педагогики направлены учрежденные С. П. Лавлинским Архангельские Визуальные чтения, предполагающие создание пародий на самих себя. (С 2013–2018 гг. прошли Пять Архангельских Визуальных чтений, записи докладов которых можно найти в группе «Визуальное в литературе»^[3]).

Однако юмор и ирония не мешают присутствию в рок-педагогике и других модусов: трагического, элегического, идиллического, героического и т. п. Активно присутствует там также абсурдное, гротескное, фантастическое и ужасное. Самое главное – их гармоническое сочетание без преобладания чего-то одного. Рок-педагогика предполагает рецептивное равновесие мира.

Разумеется, как любая грамотная педагогическая концепция, рок-педагогика включает в себя различные стратегические подходы.

Во-первых, это научные стратегии, поскольку никакая образовательная деятельность невозможна без прочной исследовательской основы. Рок-педагогика всегда сама выбирает предмет, материал и метод для научного изучения, не считаясь ни с какими рамками и господствующими в обществе установками (хотя и используя их в случае необходимости; правда, не всегда традиционными способами).

Во-вторых, разнообразные образовательные стратегии, в обязательном порядке базирующиеся на хорошо проработанной собственной методологической и понятийной базе.

В-третьих, стратегии креативные, потому что, согласно установкам рок-педагогики, без творческого оцельнения мира в принципе невозможна никакая осмысленная деятельность.

Наконец, в-четвертых, перформативные стратегии, которые делают рок-педагогику экзистенциальным фактом и привлекают к ней новых последователей.

В память о Сергее Петровиче мы решили составить книгу, которая могла бы стать не столько пособием, сколько иллюстрацией того, что же такое рок-педагогика.

В первый раздел книги, «Так говорил Сергей Петрович Лавлинский. Слушаем!», мы поместили несколько его работ: серьезных научных, шутливых, творческих – раскрывающих разные грани таланта нашего друга, учителя и коллеги. Некоторые из этих текстов публикуются впервые. Нам хотелось, чтобы каждый, кто возьмет в руки эту книгу, снова услышал голос Сергея Петровича, его интонации, его «словечки», его излюбленные синтаксические конструкции, его шутки, его смех. Поэтому при расшифровке аудио одного из его докладов – о «Мешке со страхами» и «страшных» антологиях – мы решили отказаться от редакторской правки текста, сохранив все особенности устной речи там, где это было возможно, а также опубликовать обсуждение, последовавшее за этим докладом. Ведь, как уже было сказано выше, обсуждение доклада, реакция аудитории на услышанное, ее диалог с автором ничуть не менее важны, чем сам монолог докладчика.

Во второй раздел книги, «Рок-педагогика как она есть. Действуем!», включены работы коллег, учеников, друзей Сергея Петровича Лавлинского. Большинство этих работ были представлены на Первой рок-педагогической конференции, которая была приурочена ко дню рождения Сергея Петровича – дню рождения, который, увы, нам не случилось отпраздновать вместе. В последние месяцы своей жизни Сергей Петрович вынашивал замысел проекта для учителей литературы и хотел, чтобы запуску этого проекта предшествовала небольшая конференция, на которой преподаватели-филологи делились бы своими идеями, методическими разработками… Сергей Петрович не успел воплотить в жизнь замысел проекта. Но конференцию, о которой он так мечтал и много говорил, мы провели – в память о нем. Многие доклады были уже готовы – а докладчики даже успели обсудить их с Сергеем Петровичем. Каждый из авторов хотел сказать… И сказал. А вы можете прочесть эти тексты.