Отзывы на книгу «А только что небо было голубое. Тексты об искусстве»

Не всех, конечно, но многих. Исключение – ваша профессия связана с искусствоведеньем или же вы очень увлекаетесь немецким искусством XIX-XX веков. Макс Фридлендер, Георг Базелиц, Адольф фон Менцель, Георг Тракль – знакомые имена? Поздравляю, вы можете аргументировано возразить или согласиться с автором. Основная часть целевой аудитории этой книги в России таким похвастаться вряд ли смогут.

Я тоже, увы, не знаток. Потому мне были не слишком близки дифирамбы автора искусствоведам, художникам и литераторам. Ценность книги для меня – главным образом энциклопедическая. Я узнал много новых имен, открыл для себя несколько замечательных художников и пару поэтов. Читать эту книгу можно только с гуглом, иначе бессмысленно. Потому небольшая по объему книга многократно разбухает, обрастает иллюстрациями и стихотворными текстами, становится живой и яркой, какой ее и задумывал автор.

Нужно понимать, что книга – не единое целенаправленно созданное произведение. Это сборник статей, эссе, выступлений Иллиеса. Потому тексты различаются по тематике, пафосу, стилю, информативности. Единое, что их объединяет – налет восторга, автор рассказывает о том, что его удивляет, восхищает и радует. Если территориально речь идет преимущественно о фигурах немецкого искусства, то временные рамки очень широкие. Автор берет от Жана Поля (1763-1825) до Энди Уорхола, рассказывает об известных сейчас, известных когда-то и малоизвестных деятелях культуры.

Лишь небольшая часть статей не связана с конкретными людьми, они рассказывают о каких-либо явлениях, событиях или местах. Мне наиболее интересной показалось эссе про облака, в ней дается комментарий к факту, что художники 19 века очень любили изображать облака. Также есть подобные работы про Везувий и местечко в Олевано (Италия).

Книга неплохо написана, содержит много ярких цитат и авторские афоризмы. Может быть, эти тексты сами по себе не станут чем-то очень интересным, но они могут подарить немало новых открытий. В качестве культурного ликбеза – рекомендую.

Я нашла здесь всё, чего мне не хватило в «1913. Лето целого века» Флориан Иллиес

Задорный, искренний, влюбленный, восторженный - таким предстает Иллиес в каждом эссе. Удивительно как много смогла рассказать книга об авторе, который старательно избегает местоимения "я". Как будто видишь, как он с обезоруживающей улыбкой протягивает найденное им сокровище и предлагает разделить с ним удовольствие от приобщения к прекрасному.
Я открыла для себя несколько удивительных имён, стилей и понятий. Я влюбилась в Каза Бальди и заново открыла для себя облака. Иллиес создаёт своими текстами волшебство присутствия, некой сопричастности, облагораживает роль потребителей искусства и признаёт право на "дело вкуса".
Здесь под одной обложкой соседствуют Энди Уорхол и Петер Рёр, которого даже гугл не знает. Но независимо от известности художника (в самом широком смысле слова) тексты Иллиеса позволяют одинаково проникнуться их искусством и впитывать слова и образы широко открытыми глазами.

Красивый язык, прекрасный перевод, отличная книга для расширения кругозора. Большинство имён деятелей культуры незнакомые, героев приходилась гуглить на английском или немецком, т к. на русском информации практически не было.

Поначалу думала, что не подружусь с книгой. Уж больно автор восхлавлял первого героя, пел ему оды, разбирая его действия и слова, словно рецензент при анализе произведения. Но с каждым новым эссе я все больше проникалась видением автора, заражаясь его любовью и с интересом читала его размышления.

Для меня оказалось открытием, что после Второй мировой войны искусство 19 века пребывало в забвении, после агрессивной идеологии во Вторую мировую войну, когда велась борьба с дегенеративным искусством. Чувство вины перед абстракционизмом привело к забвению остального искусства.

Сборник искусствоведческих статей, в основном посвященных немецким художникам и авторам - так что, как и остальные тексты Иллиеса, читать можно только с гуглом. Да и гугл периодически вставал в тупик в поисках имен и произведений, упоминаемых в сборнике. Тем не менее, я читаю Иллиеса с удовольствием, поскольку он умудряется даже в сухой академический текст вставить себя, свое восхищение и энтузиазм - и они оказываются заразительны.
Как обычно, парочка хорошо мне известных имен (Камиль Коро, Давид Каспар Фридрих, Готфрид Бенн), парочка известных только на слух и множество неизвестных вообще, которых я с удовольствием для себя открываю. Несколько интересных мыслей: например, я никогда не задумывалась почему в Германии после войны был такой взрыв интереса к абстракционизму, экспрессионизму и прочим странным -измам. Разгадка проста: "откат" в искусство начала 20 века был очередным признаком симптома вины, ибо нацисты считали все эти -измы извращением и соответственно уничтожали и произведения, и их авторов. В этом же и причина того что немцы не очень хорошо относятся к своим собственным художникам 19 века (ибо это было искусство, любимое нацистами).
С удовольствием прочитала также эссе про немецких художников в итальянской деревушке Олевано... и впервые поняла, сколько на самом деле труда (и смысла!!!) в абстрактных полосках на холстах Гюнтера Фрутрунка.

Издательство "Ад Маргинем" совместно с Музеем современного искусства "Гараж" издало немало книг о современном искусстве разных жанров и уровней сложности для понимания.
Я купила одну из трех изданных "Ад Маргинемом" книг Флориана Иллиеса, современного немецкого искусствоведа и публициста.
"А только что небо было голубое" - сборник статей о немецких писателях, искусствоведах и художниках. Креативное название в моем случае мало себя оправдало: при чтении почти каждого эссе мне приходилось гуглить фамилии лиц, которые были героями этих "объяснений в любви".
При этом я люблю узнавать новое. И это новое, бесспорно, подано в книге эмоционально, живо, с любовью к описываемому.
Известные мне Гете, Каспар Давид Фридрих, Уорхол или Дюшан получили в моей голове некий образ. Многие новые имена вызвали интерес, как-то: Петер Рёр, Раймунд Гирке, Готфрид Бенн.