«Сезам и Лилии. Лекции об искусстве» читать онлайн книгу 📙 автора Джона Рёскина на MyBook.ru
image
Сезам и Лилии. Лекции об искусстве

Отсканируйте код для установки мобильного приложения MyBook

Стандарт

4.17 
(12 оценок)

Сезам и Лилии. Лекции об искусстве

285 печатных страниц

Время чтения ≈ 8ч

2017 год

6+

По подписке
229 руб.

Доступ к классике и бестселлерам от 1 месяца

Оцените книгу
О книге

Джон Рёскин – создатель современного искусствоведения. Без знакомства с его работами практически невозможно в полной мере понять всю специфику мирового искусства, ведь именно Рёскин заложил основы метода знакомства с величайшими из произведений живописи, литературы и самой природы.

С помощью этой книги читатель может почувствовать себя слушателем в первом ряду оксфордского лекционного зала, на трибуну которого поднимается Джон Рёскин.

Здесь читатель найдет легендарные «Лекции об искусстве» – самый значительный, по признанию автора, труд в жизни Рёскина, в котором он изложил новую методологию анализа искусства. В работах Рёскина искусство неразрывно связано с моралью, религией, природой и человеческой жизнью в целом.

Кроме того, читатель найдет и не издававшиеся более ста лет на русском языке лекции под названием «Сезам и Лилии». В этом цикле Рёскин рассуждает о золотых правилах чтения, образования и литературы, а также о приходе нового гуманистического периода в истории, когда роль индивида в обществе меняется и на первый план выходят женщины и их искусство, показывая истинные ценности всему миру.

Книга сопровождена вступительной статьей Александра Маркова.

читайте онлайн полную версию книги «Сезам и Лилии. Лекции об искусстве» автора Джон Рёскин на сайте электронной библиотеки MyBook.ru. Скачивайте приложения для iOS или Android и читайте «Сезам и Лилии. Лекции об искусстве» где угодно даже без интернета. 

Подробная информация
Дата написания: 
1 января 2017
Объем: 
513371
Год издания: 
2017
Дата поступления: 
28 ноября 2017
ISBN (EAN): 
9785386102388
Переводчик: 
Пётр Коган
Время на чтение: 
8 ч.
Правообладатель
1 481 книга

Nekipelova

Оценил книгу

Это очень непростая книга, которую с наскоку не получится прочитать. И причин этому несколько и не все из них объективные. Есть и чисто моё мнение из разряда "что за бред", "не нравится мне это", но обо всем ниже по пунктам, чтобы не получилось чересчур много.

1. Очень высокопарный и неспешный стиль, однако отступлений от сути очень мало, никаких шуток и прибауток. Может показаться, что много воды, однако это были такие небольшие оазисы, где мозг лихорадочно обрабатывал поданную ранее информацию.

2. Особая атмосфера лекций - немного бубняще и очень ностальгически. Автор живёт накануне глобальных перемен, видит, что наступает время очень быстрых перемен не только в мировом масштабе, но и в образе мышления и ритме жизни. Он пытается сохранить для себя и остальных красоты живописи и других искусств, которые могут служить якорями в бурном океане жизни. И он прав, некоторые имена спустя 150 лет даже не упоминаются в некоторых источниках. Время не щадит никого и ничего, в особенности, древние картины и скульптуры.

3. О самом искусстве, его развитии, этапах, стадиях, школах сказано очень мало, но о религии и Боге говорится почти в каждом предложении. В самом начале это немного напрягало и вообще не видела никакой связи между этими двумя областями, точнее не осознавала, насколько это взаимосвязано и проникает глубоко друг в друга. Надо только прочитать внимательно и попытаться понять, что именно сказал автор, а не что хотел и какие у нас мысли по этому поводу.

4. Каждая глава неоднозначна, на первый взгляд всё кажется совершенно устаревшим. Но это только на первый, потому что при втором я сделала закладку, а при третьем, полезла гуглить совершенно разные вещи. Но самая странная глава - про женщин, именно её называют манифестом в защиту женщин и о правах. Она, конечно, совсем устарела, но исходя из того, что он говорил, можно лучше создать мнение о том, как на самом деле учились и жили женщины в его время. Но также увидеть несколько жемчужин про истинную женственность. На некоторых литературных героев посмотрела с другой стороны и это было очень неожиданно. А некоторые критические высказывания про роль женщины в жизни общества можно и сейчас примерить и увидеть, что наряд совсем не подходит. Измельчали, не осознаём ни важности жизни, но своей роли в ней.

5. Не смотря на всё перечисленное, книгу стоит читать, но не для того, чтобы познакомиться с историей искусства. Нет, только для того, чтобы выслушать другое мнение, которое только поверхностно касается искусства, но на самом деле говорит о нём. Но не только, что самое важное - Джон Рёскин говорит о том, что такое быть Человеком. По его нескромному мнению, с привидением аргументов и доводов в его пользу. А именно это никогда не устареет. Об этом говорят почти все писатели, стоит только прислушаться.

Не всё мною понято, ещё меньше принято, но мой взгляд однозначно изменился и только время покажет, смогу ли я усвоить больше и применить это в жизни. На этом и заканчиваю. Пусть сумбурно и не по тексту, но тем, кто не хочет читать, достаточно намёков и прямого текста, а тем, кто хочет - ничего не помешает.

Искусство как главная продуктивная и образующая сила страны есть точный показатель ее нравственной жизни. Благородное искусство могут создать только благородные люди, объединенные общими законами, соответствующими их времени и окружению.
4 мая 2023
LiveLib

Поделиться

Allainsy

Оценил книгу

важная книга для понимания, как сильно развилось искусствоведение от своего зарождения до наших дней. я читала эту книгу не для того, чтобы чему-то научиться у Рёскина (маловероятно, что мнение националиста, расиста и очень сомнительного деятеля сейчас актуально), но чтобы проанализировать ход человеческой мысли в начале формирования науки анализа искусства.

24 марта 2024
LiveLib

Поделиться

Вы видите, что в графических искусствах присутствуют Уменье, Красота и Сходство, в архитектурных – Уменье, Красота и Польза.
12 марта 2021

Поделиться

Все графические искусства начинаются с очертания тени того, кого мы любили, и заканчиваются тем, что придают ей подобие жизни;
12 марта 2021

Поделиться

Здесь у искусства две функции: во-первых, оно дает форму знанию и красоту тому, что полезно, то есть делает зримыми те предметы, которые без него не могла бы описать наша наука, не могла бы удержать наша память; во-вторых, оно придает прелесть и ценность предметам повседневного потребления: одежде, мебели, жилищу. В первом случае оно сообщает точность и очарование истине, во втором – точность и очарование практически полезному. В
12 марта 2021

Поделиться

Автор книги

Переводчик

Другие книги переводчика