В фильме "Кровавый четверг" есть одна фраза, которая очень точно отражает отношение многих людей к современному искусству. В этом эпизоде один из актеров, видя в супермаркете надпись "бразильский кофе", говорит следующую фразу:
"Это точно не бразильский. Такой х*йни я сам могу полную кружку нассать".
Так вот, перефразируя эту речь актера, можно так же сказать о многих произведениях современного искусства. К их числу смело можно отнести и многочисленные невнятные полотна модернистов, постмодернистов и прочих творящих истов. Покажите "Черный квадрат" какому-нибудь далекому от искусства гражданину и он вам ответит:
"Че за фигня, Мишаня?(ну, допустим вас так зовут). Такую хрень и я нарисую".
А ведь рисуют. Рисуют на полотнах, мажут заборы, распыляют балончиками стены. И Бог с ними, если бы это была только живопись. Ведь есть художники, которые могут взять табуретку, прибить к ней гвоздь и сказать: "Вот! Это моя новая работа. Называется "Гвоздь в табуретке!"". Сразу набегут любители модерна, замшелые искусствоведы и толстопузые дяди, почуявшие запах денег. Они наперебой будут рассуждать о том, что хотел сказать художник? Что олицетворяет табуретка? К чему в ней вбит гвоздь? Или, может, это табуретка вбита в гвоздь, а? Откуда вы знаете, что куда вбито? Одним словом, вопросов много, а табуретка с гвоздем одна ....или две? Поди разберись.
Книга Андрея Степанова очень понравилась. Она написана с юмором, но есть в ней место и горечи. Особенно не до смеха бывает, когда понимаешь, что описанные в книге события во многом реальны. Для этого достаточно поехать в глубинку или же наоборот - посетить современные художественные выставки. Помимо интересного и динамичного сюжета, в книге то и дело мелькают различные художники и перформанс-мейкеры (слово-то какое!). Давайте с двумя из них познакомимься поближе.
Номер 1. Йозеф Бойс. Одна из самых известных его работ - это перформанс под названием "Как объяснить картины мёртвому зайцу". А вот, собственно, фотография Бойса с почившим животным:
Зритель наверняка заметил некую странную деталь во внешности Бойса (помимо того, конечно, что он сидит в обнимку с трупом зайца). Дело в том, что свое лицо Бойс намазал медом и золотой фольгой. Бытует мнение, что мед — это метафора человеческого мышления, а золото означает мудрость и просветление. Пес его знает, откуда это все взято, но поверим им на слово. Трехчасовой перформанс состоялся в 1965 году. В ходе представления Бойс, слегка нагнувшись к зайцу, что-то долго шептал тому в ухо. Объяснить картины сложно даже живому зайцу, а тут он вообще мертвый, так что, шепчи-не шепчи, ему как бы по барабану. Родись Бойс в иное время, сидел бы он в желтом доме в обнимку с цепью, и зайцы бы ему только снились. Но человечество вот уже век живет в цивильных условиях, поэтому гринписовцам остается только кусать локти.
Давайте последуем к другому экспонату. Итак, номер 2. Перед вами произведение искусства итальянского художника Пьеро Мандзони.
Художник поместил в этих милых маленьких баночках свое (как бы это помягче сказать?) дерьмо. Тут как его не называй, смысл остается тем же. Однако больше всего мне в этих консервах нравится надпись "Freshly preserved". Я понимаю, когда речь идет о свежеконсервированных фруктах или мясе, но зачем это писать на подобных консервах? Для покупателя ведь должно быть все равно, законсервировали фекалиии еще тепленькими (с исходящим паром и специфичным запахом) или уже покрывшимися недельной коркой. Хотя, раз кто-то это покупает, возможно, ему важно, чтоб дерьмо было свежим. Одна из таких консерв была продана за 124 000 евро, а мы впустую столько раз в туалет ходили. Нехорошо. Задуматься стоит.