Цитаты из книг автора «Алёна Рязанова»

Ребенку необходимо наполняться впечатлениями: читать, ходить на выставки, в театры, на концерты, участвовать в спектаклях и концертах, публичных выступлениях. Погружение в среду любого искусства ценно тем, что методы во всех видах искусства одинаковы. Недаром художники кочуют в музыканты, писатели, поэты, и обратно.

Человек не станет не только выдающимся художником, но даже мало-мальски заметным, если не обладает острым умом, наблюдательностью, памятью, широчайшим кругозором и сильным интеллектом. Это статистика.

Пикассо спросил: – А вы китайский язык понимаете? И тогда художник завершил беседу: – А ведь он всё же существует!

Но если ожидать от художника глубокого психологического анализа, осмысления изображаемого, аллегорий, образности, нестандартных решений, то никакой фотоаппарат и компьютер не решат такой зада

Все перечисленные и многие другие отрасли изобразительного искусства требуют одних и тех же навыков, и базируются на трех китах: способностях, образовании и трудолюбии.

преподаватели рисования тоже остаются востребованными специалистами; – сообщество архитекторов и проектировщиков помещений пополняются дизайнерами интерьеров и ландшафтниками со знанием опять же 3Д графики;– необыкновенную распространенность получило искусство татуажа – это тоже веяние времени. Одним словом, мало сфер, где, так или иначе, не требуется художник с его умением управлять визуальным обликом пространства и людей. Человеческое восприятие все более сводится к визуальному. Сегодня основной поток информации поступает к нам через глаза, поэтому все выше требования к эстетичности этой информации, к ее художественной составляющей.

и и верстальщик; – к ним же добавились художники, создающие тиражные цифровые изображения – фото и вектор, виньетки, шрифты и прочие художественные заготовки и комплектующие;– современный промышленный дизайн (дизайн мебели, предметов быта, бытовых и промышленных изделий и всевозможных упаковок, флаконов, посуды, механизмов и агрегатов, автомобилей, яхт, самолетов, военной техники и всяческого оборудования и снаряжения) теперь требует знания трехмерной графики, и, так как в советские времена, в силу дефицита, внешний вид не имел принципиального значения, то сейчас дизайн – основа продаж;– ряды художников-мультипликаторов пополнили художники-аниматоры и 3Д-графики, 3Д-моушены и фазовщики, владеющими хитроумными и не очень программами для создания реалистичных видеоэффектов и мультипликационных фильмов;– не исчезли модельеры, но добавились стилисты, колористы, визажисты и специалисты ногтевой индустрии; – остаются востребованными бутафоры, гримеры, декораторы, художники по костюмам и декорациям;

Перечислю основные традиционные, перекочевавшие к нам из прошлого века, и новые специализации художников: – живописец – реалист (портреты, жанр, натюрморты, анималистика, пейзажи) и недавно появившийся гиперреалист (или фотореалист);– художник-монументалист (фрески, росписи, витражи, мозаики, панно); к ним добавились граффитисты (те, кто разрисовывают заброшенные здания, заборы, гаражи и дома в неблагополучных районах); – иллюстратор полиграфической продукции (книги, журналы, плакаты, постеры, открытки и т.д.), добавился дизайнер компьютерной графи

Прямой связи между психическими заболеваниями и художественной одарённостью не прослеживается. Связь прослеживается между желанием публики «остренького», поэтому запоминается самые скандальные скандалы, а нормальные истории не запоминаются.

Именно поэтому будут муссироваться волнительные драмы о страдальцах и полностью игнорироваться истории о нормальных, обеспеченных, социально стабильных художниках.