Цитаты из книг автора «Алексей Рябов»

Цель дизайнера — конструировать будущее. Он должен формировать культуру, давая обществу ориентиры и указывая направление (своего рода культуроника).

Коммуникативная роль дизайна и его нацеленность на создание впечатления являются важнейшими аспектами в понимании дизайна как искусства, а не только как проектной практики. В этом отношении заслуживает внимания определение дизайна, предложенное Галиной Лолой в ее замечательной книге «Дизайн-код: культура креатива». В оригинальной манере автор определяет дизайн, акцентируя его коммуникативную функцию: …дизайн есть коммуникативная практика конструирования знакового продукта, способного создавать ситуацию впечатления

«Основах теории дизайна» у Инны Розенсон [74, с. 14].

Такие аспекты постиндустриального общества, как отсутствие четкой границы между будничностью и праздностью, работой и развлечением, смена нужды желанием привели к тотальности эстетики. Эстетизируется все: работа, любовь, религия, искусство, спорт, медицина, учеба. Это эпоха тотального дизайна. В этих условиях человек постиндустриального общества предается тому, что он умеет лучше всего, — игре. Эстетику в современности как тотальную безрассудную чувственную игру можно понимать как проявление кризиса новоевропейского рацио и излишней рассудочности модернизма. Такое рассмотрение эстетики выявляет ее стремление к чему-то изначальному и глубинному — к чувству — и позволяет увидеть в современной культурной ситуации основания для новой искренней чувственности. Это возвращение к исконному чувственному началу эстетики в условиях виртуализации и деформации опыта восприятия действительности у современного человека.

Дизайн позволяет изучить общество и его культуру, что, безусловно, является интересной задачей для любого критически мыслящего человека. Для дизайнера же такое изучение является необходимостью и отправной точкой профессиональной деятельности, так как в его работах человек должен узнать самого себя во всем ментальном многообразии, то есть столкнуться с выражением своих идеалов и ценностных установок, эстетических, духовных и прочих.

Мы убеждены и в том, что большинство культурных процессов в XXI веке формируется в контексте такого явления, как дизайн, и выражение «общество тотального дизайна» по отношению к современной социальной ситуации, по всей видимости, не является преувеличением.

Дизайн — это опосредованно выразительное искусство. То есть, в отличие от изобразительных искусств, оно не изображает действительность, а выражает ее символически. В этом состоит принцип мимесиса (от др.-греч. μίμησις — «подобие, воспроизведение, подражание») в дизайне. Явления жизненной действительности материально воплощаются в дизайне через культурные коды.

В этой книге мы остановимся на рассмотрении тех направлений дизайна, которые связаны с визуальными образами. Визуальный вид коммуникации в значительной мере раскрывает суть культуры, хотя бы по той причине, что средний человек, по разным оценочным данным, получает от восьмидесяти до девяноста процентов информации об окружающем мире именно через зрение. Понимание того, по каким принципам он формирует визуальную среду вокруг себя, позволяет выявить основные сущностные культурные фокусы.