Цитаты из книги «Судьбы моды»

ойди поищи в других культурах такой симбиоз утонченной роскоши и триумфального китча!

Самыми стильными из украшений Древнего мира я бы назвал египетские. Постоянное использование золота и трех полудрагоценных камней — синего ляписа-лазурита, голубой бирюзы и красного агата корналина — придает этим фигуративным украшениям особые эстетические качества. Великолепные Исида и Осирис, скарабеи и кобры, коршуны и орлы ювелирной работы — именно они после открытия в 1923 году Картером гробницы Тутанхамона дали мощный толчок к развитию форм ювелирного искусства ар-деко.

Валахии и России допетровского време­ни, где в большом почете были копии с константинопольских украшений, павы, птицы Феникс и Сирин, как, впрочем, и двуглавый орел, пришедший в государст­венную российскую символику из Визан­тии. С

после дли­тельной осады Царьград пал. Последний император погиб во время штурма, а уце­левшие христиане заперлись в храме Свя­той Софии, пока туда не ворвались яныча­ры и не устроили резню, след которой кровавой ладонью навеки отпечатан на стене этого великого собора, ставшего ве­ликой мечетью. Византийские украшения разошлись по всему миру. Мы видим их в Эрмитаже, в Лувре, в Британском музее и даже в Австралии.

О драгоценностях византийского двора в Западной Европе ходили невероятные слухи. В 1204 году Константинополь оса­дили, взяли и разграбили участники Чет­вертого крестового похода, изначально направлявшиеся в Палестину. Двор бежал, захватив ценности, которые можно было унести с собой, и вернулся в город лишь в 1261 году. Крестоносцы, радуясь награб­ленному, увезли в Европу не только драго­ценности, они познали методику их про­изводства и тем сказочно обогатили прикладное искусство у себя дома. С той поры короны европейских монархов де­лались по подобию константинополь­ских, но сама Византия от шока так и не оправилась. Некогда блестящая монархия после тысячелетнего благоденствия дрях­лела и постепенно теряла земли. К городу подходили турки, и в 1453 году

Оби­лие украшений привело к созданию многочисленных ларцов для хранения драгоценностей, часто из резной слоно­вой кости. Стилистически они повторя­ли фрагменты архитектурных творений босфорской столицы.

Она любила огромные украше­ния на голове — «стефаносы», представляв­шие собой митры из изумрудов, сапфиров и рубинов. Среди камней были и топазы ме­дового оттенка, они очень шли к золоту, цвет ко­торого вместе с пурпурным стал любимым цветом императорской четы. Серьги Фео­доры были так велики, что превратились в 20-санти

Византия гордилась своими архи­текторами, живописцами, резчи­ками по мрамору и слоновой кос­ти, мастерами мозаики и эмали, ткачами шелковых и парчовых материй. Византийский двор пе­ренял у Древнего Рима не только искусство заговоров и интриг, но и страсть к роскоши, граничащей с безрассудством. Особенно много создавалось в Византии ювелирных украшений, которые были весомой частью придворного одеяния. Первые византий­ские императоры носили римские драпи­рованные тоги, в украшениях придержива­лись античных традиций, тяготевших к золотой филиграни, камеям и сюжетам из жизни греческих богов. Но близость к Вос­току — Месопотамии, Египту — изменила вку­сы византийского двора, и вместо относи­тельной античной простоты он предпочел пышную восточную несдержанность. Кро­ме географического фактора, на византий­ские украшения повлияло принятие стра­

Качественные римские камеи прозрачнее всех, и они использовались в перстнях, фибулах, брошах и в ожерельях. Итальянцы очень увлекались их коллекционированием и после падения Рима от рук варваров, уже в эпоху Ренессанса. В России любовь к камеям, в частности древнеримским, была огромна. Виною тому была матушка-императрица Екатерина Великая, скупившая через своих послов крупные европейские коллекции герцога Орлеанского, лорда Беверли и Казановы. Все они были доставлены в Петербург — Северную Пальмиру — и теперь хранятся в Эрмитаже.

Главным изобретением римлян и их истинным детищем были камеи. Известны и более древние, греческие камеи, но римляне дали им новую художественную жизнь. Профили императоров, военные сцены, Леды с лебедями, Амуры, Афины, Психеи и горгоны Медузы были излюбленными сюжетами на этих уникальных миниатюрах в драгоценных оправах. Чаще всего для камей использовались сардоникс, гиацинт, сердолик и оникс. От размера, рисунка и изящества изделия зависела цена этих резных совершенств. Как правило, в камеях фигуры остаются из светлого слоя камня, а для фона подбирается более темный контрастный тон, для большей выразительности. Каче